The Art Newspaper Russia
Поиск

Cияние чистого рацио

Швейцарская мануфактура Audemars Piguet на Art Basel Miami Beach представляет инсталляцию — метафору часовой индустрии, точности и сложности

Швейцарская часовая мануфактура Audemars Piguet начинает и заканчивает 2017 год в сияющих лучах. В прямом и переносном смысле. В январе на женевском салоне SIHH она показала новую женскую коллекцию Royal Oak Frosted Gold в исполнении из розового и белого золота (осенью появилась в продаже), а в конце года запускает мерцающую лимитированную коллекцию для мужчин — Royal Oak Frosted Gold 41 mm, которая будет представлена на ярмарке современного искусства Art Basel в Майами. Бренд откроет выставку масштабной инсталляцией Slow-Moving Luminaries, также обыгрывающей тему сияния.

Премьера Royal Oak Frosted Gold стала одной из самых обсуждаемых среди профессионалов. Декоративная обработка металла в старинной флорентийской технике, предложенная ювелиром Каролиной Буччи, создает неровную шероховатую поверхность, переливающуюся в лучах света. Сияние без бриллиантов назвали главной дизайнерской находкой года, поддержанной не только другими марками, но и потребителями. Никто не понял, когда женщины перестали считать бриллианты своим главным украшением и признаком пола, и тем не менее это так — теперь, чтобы правильно позиционировать женские часы, дизайнерам придется использовать гораздо больше приемов. 

Продолжением этого выигрышного подхода к часовому делу стало сотрудничество Audemars Piguet с крупнейшей ярмаркой современного искусства Art Basel. На ярмарке выставляются работы более чем 4 тыс. художников и уже третий год марка представляет собственный арт-проект, воплощенный в рамках Художественной комиссии Audemars Piguet. 

Каждый раз куратор ярмарки выбирает художника, который в рамках некоммерческой программы создает инсталляцию при всесторонней поддержке Audemars Piguet. Причем бренд не просто финансирует ее создание, а полноценно участвует в работе художника в течение всего года: находит специалистов и технические возможности для воплощения задуманного, внешних консультантов, если они требуются, и даже готов собирать светлячков, как это было в работе над первым произведением, созданным при поддержке Художественной комиссии Audemars Piguet. 

В 2017 году Audemars Piguet представит проект Ларса Яна — художника, работающего в разных направлениях и техниках, но прославившегося преимущественно перформансами. До предложения Катлин Форд, куратора Art Basel 2017, Ян ничего не знал об Audemars Piguet и практически ничего о мире швейцарских часовых мануфактур. Но экскурсия в Ле-Брассю в музей марки, подробное знакомство с производством показали ему, что у часовщиков и художников гораздо больше общего, чем отличий. 

Бренд поставил перед Яном задачу создать произведение на тему точности и сложности (как утверждает художник, он и раньше работал именно с этими понятиями), которое будет экспонироваться на открытом воздухе. В день открытия выставки прямо на берегу океана появится необычный сад — Slow-Moving Luminaries, внутри которого будет сложная конструкция — аллюзия к часовому механизму и точным астрономическим приборам. 

Эта кинетическая инсталляция, созданная с использованием большого количества воды и растений, представляет собой попытку художника, работающего с идеей точных механизмов, поднять тему взаимоотношений со временем и планетой — с тем, что человечество пытается подчинить себе на протяжении всего своего существования, но что существует независимо и столь сильно, что вряд ли когда-нибудь будет в реальном распоряжении человека. 

Такие проекты, как Художественная комиссия Audemars Piguet, — это уникальная возможность для молодых современных художников не только создать произведение в рамках бюджета, который они ранее не могли себе позволить, но и соприкоснуться с миром часовых мануфактур — для многих терра инкогнита, — а соприкоснувшись, начать создавать произведения гораздо более глубокие и многослойные. 

Партнерский материал

Просмотры: 1208
Популярные материалы
1
«Голубые фишки», новые старые авторы и тортик нужного размера: аукционы искусства ХХ века в Нью-Йорке
Посещение в Нью-Йорке предаукционных показов импрессионистов и мастеров современного искусства — событие из разряда «и хочется, и колется, а цензор внутри сидит да понукает». Рассказывает Ильдар Галеев.
08 ноября 2019
2
Русскую живопись о Великой Отечественной войне представили в Манеже
Ретроспектива отечественного искусства на тему войны начинается с Лентулова и завершается Виноградовым & Дубосарским
06 ноября 2019
3
TEFAF выставила русского царя в Нью-Йорке
О ярмарке TEFAF в Нью-Йорке рассказывает Ильдар Галеев, галерист, коллекционер и издатель.
05 ноября 2019
4
Christie’s в Москве: Фешин, Рерих, Айвазовский
Аукционный дом Christie’s показывает в Москве топ-лоты аукциона русского искусства, который пройдет в Лондоне 25 ноября.
08 ноября 2019
5
Картины из ИРРИ нашлись в Подмосковье
Работы Георгия Нисского, Исаака Бродского, Александра Дейнеки и других авторов, вывезенные из основанного Алексеем Ананьевым Института русского реалистического искусства вопреки судебному запрету, обнаружены на складе в Домодедове.
08 ноября 2019
6
MacDougall’s привез в Москву топ-лоты лондонских аукционов русского искусства
Аукционный дом празднует 15-летие выставкой в усадьбе Зубовых, где представлены произведения Наталии Гончаровой, Александра Самохвалова, Бориса Григорьева и других.
07 ноября 2019
7
Музей Леопольда в Вене заново открывает Рихарда Герстля
Художник, предшественник экспрессионистов Оскара Кокошки и Эгона Шиле, покончил с собой в 25. Его работы зрители впервые увидели спустя десятилетия.
06 ноября 2019
8
Тереза Иароччи Мавика назначена комиссаром павильона России в Венеции в 2020–2021 годах
Предыдущий комиссар Семен Михайловский досрочно покидает свой пост.
11 ноября 2019
9
Ирина Могилатова: «Я воинствующий эстет»
Коллекционер и владелица галереи Mirra, открывшейся выставкой классика итальянского дизайна Джо Понти в собственном пространстве на Спиридоновке, рассказала, зачем собирает и продает предметы коллекционного дизайна середины ХХ века и не только.
06 ноября 2019
10
Питер де Хох выходит из тени своего конкурента
Поскольку работ де Хоха в Делфте не сохранилось, на выставку в Музее Принсенхоф привезли около 30 картин художника из других голландских и международных музеев.
07 ноября 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru