18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Билла Виолу ставят в один ряд с флорентийскими старыми мастерами

№47
Материал из газеты

Американский художник хочет быть рядом с Уччелло и Мазолино

Звезда американского видеоарта Билл Виола вернется во Флоренцию в 2017 году, и с 10 марта по 16 июля палаццо Строцци целиком будет отдан под его ретроспективу. У художника, работавшего в этом итальянском городе в молодости, составлен целый «лист желаний» из произведений мастеров эпохи Возрождения, включая фрески Уччелло и Мазолино, которые он хотел бы видеть рядом со своими видеоинсталляциями. Пока с руководством храмов и музеев, где хранятся эти шедевры, ведутся переговоры об их участии в выставке.

После окончания колледжа Сиракузского университета в США, где Виола изучал изобразительное искусство и электронную музыку, в 1974 году он отправился во Флоренцию. Полтора года проработал техническим директором в Art/Tapes/22, одной из первых в Европе видеостудий, основанной галеристкой Марией Глорией Бикокки. Выставка в палаццо Строцци будет включать ранние видео художника, снятые им тогда во Флоренции. Например, Затмение (1974) — наблюдение за луной сквозь окно. Виола много бывал в храмах и музеях города, и то, что он там видел, повлияло на эстетику его видеоинсталляций. «Каждый день по дороге на работу он проходил мимо Давида Микеланджело — копии, конечно, которая стоит перед палаццо Веккьо на площади Синьории, — говорит жена и давний соавтор художника Кира Перов. — Во Флоренции невозможно не погрузиться в Ренессанс, ведь здесь так много чего можно посмотреть и сделать». По мнению Артуро Галанзино, директора палаццо Строцци, «сегодня модно сопоставлять старых мастеров с современным искусством, правда, связи часто оказываются слишком размытыми, и результат разочаровывает, но это точно не случай Билла». — «Его культура и образование сложились под влиянием классических художественных традиций, поэтому мы решили включить в экспозицию несколько работ старых мастеров», — говорит он. Среди повлиявших на творчество Виолы — Паоло Уччелло, чьи фрески в церкви Санта-Мария Новелла, написанные в 1430-х годах, были недавно восстановлены специалистами флорентийской реставрационной мастерской. Сюжеты Ветхого Завета, изображенные Уччелло, особенно Ноев ковчег, вдохновили Билла Виолу на работу Потоп (2002). «Произведение Уччелло возглавляет наш список, но это фреска шириной 5 м», — говорит Перов. Перемещать работу крайне сложно. Другой важный для Виолы художник — Мазолино да Паникале. Его Христос в Пьете (около 1424) из музея церкви ди Сант-Андреа ди Эмполи подвиг американского художника на создание видео Явление (2002), заказанного Музеем Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе для выставки 2003 года Билл Виола. Страсти. «Мы покажем эту видеоработу в палаццо Строцци, и Пьета также в списке пожеланий, но это тоже большая фреска», — объясняет сложности проекта Перов.

Мощное впечатление на Виолу произвел и Джотто. «Билл ходил смотреть на его произведения в Уффици и в часовню Барди в церкви Санта-Кроче, — рассказывает Перов, — где его буквально поразили фрески со сценами жизни святого Франциска, особенно изгнание».

Однако не только художественные достопримечательности Флоренции сформировали творческое мировоззрение Виолы. Художник часто заходил в соборы и церкви и записывал звуки. «Его видео всегда наполнены окружающими звуками — звуками, которые ничего особенного собой не представляют, но в то же время всем знакомы», — поясняет Перов. Одна из таких аудиоработ — Присутствие, созданная для павильона США на Венецианской биеннале в 1995 году; во Флоренции она будет представлена в культурном центре Strozzina. Шестиканальная звукозапись, которая адаптируется под пространство, транслирует шепчущие голоса, звуки дыхания и сердцебиения.

Самое читаемое:
1
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
Старейшая из ныне действующих ярмарок искусства «Арт Москва» открылась в Гостином Дворе. Тема 21-го выпуска сформулирована как «Со-бытие». Организаторы постарались украсить салонный контекст интеллектуальными инфоповодами
17.04.2024
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
2
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
В этом году музеи мира (и особенно Франции) проводят юбилейные выставки импрессионистов. Наша газета рассказывает о важных экспозициях и вспоминает о неизгладимом впечатлении, которое произвел импрессионизм на отечественное искусство
19.04.2024
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
3
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
Во Флоренции, в палаццо Питти, только что открылась экспозиция «Свет и цвет» — первая часть проекта «Узбекистан: авангард в пустыне», которая впервые в таком объеме показывает практически неизвестное западному миру художественное явление
16.04.2024
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
4
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
После капремонта МАММ вновь открывается для публики. Рассказывая о ходе работ, его директор Ольга Свиблова даже расплакалась, вспомнив, как прежде приходилось расставлять ведерки и тазики по залам во время дождя. Теперь таких проблем быть не должно
11.04.2024
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
5
Минкульт: кто на новенького?
На место Ольги Любимовой претендуют четверо: актер, дирижер, журналист и экономист
02.05.2024
Минкульт: кто на новенького?
6
«Самую закрытую выставку России» можно увидеть в Нижнем Новгороде
В Нижнем Новгороде идет «ПНИ. Самая закрытая выставка России». Мы постарались на месте разобраться с тем, по какую сторону забора психоневрологических интернатов обитаем
10.04.2024
«Самую закрытую выставку России» можно увидеть в Нижнем Новгороде
7
Ансельм Кифер: «Я разрушаю свои работы, потому что не могу создать шедевр»
Классик современного искусства, чья выставка «Падшие ангелы» идет в Палаццо Строцци во Флоренции, рассуждает о добре и зле, исчезновении границ в новом мире, уничтожении картин и непостоянстве славы. И еще о том, почему размер не имеет значения
10.04.2024
Ансельм Кифер: «Я разрушаю свои работы, потому что не могу создать шедевр»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+