18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Приглашения

В галерее «Нагорной» 11 художников написали 11 картин, разрезали их на 1100 квадратов и составили из них одну — пейзаж или, скорее, портрет современного мегаполиса высотой 2 и длиной 22 метра, а в галерее МАРС мультимедийные художники делятся со зрителями своим интерактивным искусством.


«Мегаполис». С 18 декабря по 17 января

Галерея «Нагорная» (Москва, ул. Ремизова, д. 10) и объединение «Выставочные залы Москвы» представляют «Мегаполис» — выставку одной картины и одной инсталляции, организованной совместно с Творческим союзом художников России и Московским объединением Союза художников. Одиннадцать художников из Азербайджана и России исследуют представления современного человека о себе и мире в контексте жизни современного мегаполиса, где полифония образов, форм, структур от целого до малого визуализирует микромиры этого города. Специально для выставки художники создали единую панораму «Мегаполиса» из 1100 холстов размером 20х20 см. Каждому из участников проекта был задан «модуль» как измерение «пространства». «Модуль» может быть рельефом, плоскостью, объемом и нишей. Из соединения «модулей» возникает «целое». Особенность этой работы заключается в том, что художники создают картину (свой мегаполис) и уже на следующем этапе, работая вместе, в одной мастерской, «разбирают» свои произведения на сотни кусочков — отдельные квадраты, составляя из них единое огромное полотно высотой 2 м и длиной 22 м. Таким образом, они создают неповторимый мир, где по‑новому ощущаются свет, пространство, контраст, размеры и ритм жизни мегаполиса. Помимо 22‑метровой картины, найденные художниками сюжеты воплощены в инсталляции, символизирующей каменные джунгли, и видеоарте, где мегаполис представлен в его красоте и уродстве, противоречиях и гармонии.

Участники выставки: Василий Богачев (Россия), Евгений Верещагин (Россия), Ольга Кулагина (Россия), Виктор Куплевацкий (Россия), Галина Лопатина (Россия), Сергей Муратов (Россия), Александр Попов (Россия), Людмила Петрова (Россия), Владимир Фомичев (Россия), Владимир Стригин (Россия), Ирина Эльдарова (Азербайджан).
Подробнее на http://www.galereya-nagornaya.ru/


«Искусство взаимодействия». Цифровая интерактивная выставка. С 18 декабря по 28 февраля

Выставкой «Искусство взаимодействия» центр МАРС (Москва, Пушкарев пер., д. 5) исследует современный контекст развития технологичного искусства, в котором происходит смещение акцента с художника на зрителя. Важность последнего становится первостепенной, ведь именно зритель своими действиями может влиять на произведение искусства: рисовать фантазийные миры взмахом руки, создавать музыку жестами, управлять виртуальной реальностью. В проекте участвуют TUNDRA, ::vtol::, kbln, Pixelord, Ivan Rastr, Kuflex, Kalnberzin & Afonin (Curiosity Media Lab), Lezius и другие знаковые российские медиахудожники. Проект исследует возможности интерактивного искусства и задает фундаментальные вопросы, связанные с ролью зрителя в восприятии произведения. Работы объединяют две основные тенденции: попытка уйти от персонального, сугубо авторского искусства как прямой проекции внутреннего мира художника и ориентация на новые технологии. Это мир гиков-интровертов, выплеснувшийся на поверхность коллективного бессознательного. Освобождая свое искусство от личных семантических кодов, авторы делают шаг навстречу зрителю, вовлекая его в круг своих культурных интенций, давая ему возможность выстроить образы в соответствии с собственными эстетическими правилами и установками. Свет и видео играют в этом процессе роль идеального проводника. Психологически этот феномен работает по принципу проективных методик. Смыслы и эмоции, которые испытывает зритель при взаимодействии с инсталляцией, накладываются на его первоначальную инстинктивную реакцию и напрямую зависят от нее. Выставка сопровождается параллельной программой образовательных и музыкальных мероприятий.
Подробнее на http://centermars.com/

По материалам пресс-релизов.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
6
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+