18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Встреча археологии с авангардом проходит в Музее на набережной Бранли

Пабло Пикассо. Рисунок обложки журнала Minotaur.  Издание Альберта Скира (Париж), 1933. Фото: gallica.bnf.fr / Bibliothèque nationale de France
Пабло Пикассо. Рисунок обложки журнала Minotaur. Издание Альберта Скира (Париж), 1933.
Фото: gallica.bnf.fr / Bibliothèque nationale de France
№129, март 2025
№129
Материал из газеты

Экспозиция в парижском музее рассказывает о новых способах понимания мира, которые начали изобретать художники, этнографы, археологи и кураторы в период затишья между 1919 и 1939 годами

В какой-то момент в 1934 году швейцарский скульптор Альберто Джакометти, незадолго до этого похоронивший своего отца, начал работу над странной фигурой, сидящей на громоздком троне с невидимым предметом в руках. Джакометти чувствовал, что работа не идет, и уже собирался уничтожить скульптуру, но, оказавшись однажды вместе с французским писателем и поэтом Андре Бретоном на блошином рынке Сент-Уан в Париже, увидел там противогаз времен Первой мировой войны. Так, совершенно неожиданно он нашел для скульптуры лицо. Фигура (известная как «Невидимый объект», или «Руки, держащие пустоту») выкристаллизовалась в бытие, в вопрос, увековеченный в бронзе и пустоте.

Женская маска. Гвинея, Африка. Фото: Claude Germain/ Мusée du quai Branly – Jacques Chirac
Женская маска. Гвинея, Африка.
Фото: Claude Germain/ Мusée du quai Branly – Jacques Chirac

Экспозиция «Объекты — способы видеть», открывшаяся в парижском Музее на набережной Бранли, задает вслух немой вопрос, который ставит работа Джакометти: что такое произведение искусства? «Эта фигура сгорбилась над отсутствием, пустотой, — говорит одна из кураторов выставки, Эффи Ренцу, — но все определяет именно эта пустота».

В период между 1919 и 1939 годами Париж был эпицентром беспрецедентных и колоссальных изменений в самых разных сферах. «Хаос Первой мировой войны потряс основы повседневной жизни и социума, подорвав все ценности, — говорит Ренцу. — На этом фоне поднялась волна экспериментов вокруг того, что может считаться искусством». Сюрреализм правил бал. Тем временем европейский колониальный экспансионизм и массовое промышленное производство привели к наплыву всевозможных объектов, которые традиционно не считались предметами искусства. «Впервые в истории человечество оказалось в окружении такого огромного количества вещей», — говорит куратор.

Идол. Киклады, Парос. 2700/-2300 гг. до н. э. Фото: Stéphane Maréchalle / GrandPalaisRmn (Мusée du Louvre)
Идол. Киклады, Парос. 2700/-2300 гг. до н. э.
Фото: Stéphane Maréchalle / GrandPalaisRmn (Мusée du Louvre)

Выставка рассказывает о новых способах понимания мира, которые начали изобретать художники, этнографы, археологи и кураторы. Это не исторический обзор, а своего рода группа констелляций вокруг четырех междисциплинарных тем: территория, раскопки, cadavre exquis (игра сюрреалистов «изысканный труп») и музей.

Посетителей ждут архивные документы (связанные с тремя главными художественными журналами: Cahiers d’Art, Documents и издание сюрреалистов Minotaure), археологические материалы (в том числе из этнографической экспедиции по маршруту Дакар — Джибути, предпринятой в начале 1930-х годов), этнографические объекты (кикладский идол, конголезская магическая статуя XIX века) и произведения искусства, которые создавали, вдохновляясь ими, такие художники, как Джакометти, Жан Арп и Ман Рэй.

Зооморфная маска. Мали, Бамана. 1926. Фото: Claude Germain/ Мusée du quai Branly – Jacques Chirac
Зооморфная маска. Мали, Бамана. 1926.
Фото: Claude Germain/ Мusée du quai Branly – Jacques Chirac

По словам Полины Космадаки, сокуратора выставки, «в этот период рождается совершенно новая методология, иной подход к взаимодействию со всем, с чем вы сталкиваетесь, будь то город, новая страна, новый континент, ваше собственное окружение или художественное движение». 

Музей на набережной Бранли — Жак Ширак
«Объекты — способы видеть: археология, этнология, авангард»
До 22 июня

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
3
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
4
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
5
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
6
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
7
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+