18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Художник Эрих Борхерт: от Баухауса до ГУЛАГа

Эрих Борхерт. «Строители будущего». 1940.  Фото: Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Эрих Борхерт. «Строители будущего». 1940.
Фото: Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
№129, март 2025
№129
Материал из газеты

Выставка «Эрих Борхерт в России» в Екатеринбургском музее изобразительных искусств стала очередным открытием творчества забытого мастера. Тем не менее клише «малоизвестный» к этому художнику неприменимо

Список прижизненных групповых и персональных выставок Эриха Борхерта в Германии, США и СССР насчитывает десятки строк.

Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника»  в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.  Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника» в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств

А начиналось все блестяще: Борхерт в 1926–1930 годах получил образование в школе Баухаус в Дессау. Воспринятый там функционализм органично сочетался в его художественном видении с новейшими идеями модернизма: кубизмом, экспрессионизмом, новой вещественностью.

Сторонник левых взглядов, Борхерт был членом коммунистической ячейки при Баухаусе и по окончании учебы принял приглашение приехать в СССР. С 1931 по 1938 год руководил художественной группой в тресте «Малярстройпроект», занимаясь дизайном интерьеров и оформлением архитектурных фасадов. Встреча с будущей женой, выпускницей ВХУТЕМАСа Софьей Матвеевой, предопределила решение художника остаться в России. С началом Великой Отечественной войны он стремился на фронт, но из-за происхождения был призван в трудармию на строительство алюминиевого завода в Каменске-Уральском (УАЗ). В 1942 году Борхерт был репрессирован и два года спустя погиб в лагере в Караганде. Через 20 лет реабилитирован посмертно.

Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника»  в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.  Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника» в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств

В 2012 году в ГМИИ им. А.С.Пушкина состоялась первая персональная выставка Борхерта; десять лет спустя — вторая, в Новосибирском государственном художественном музее. У экспозиции в Екатеринбурге своя специфика. Она представляет рисунки и акварели — наследие мастера-монументалиста, находящееся преимущественно в коллекции внуков художника, Ивана и Дарии Кольченко. Также среди экспонатов — работы Софьи Матвеевой и архивные документы: письма, фотографии, диплом об окончании Баухауса.

Лейтмотив выставки — параллели личной драмы Эриха Борхерта и исторически значимых событий в Германии и России, нашедших отражение в визуальных образах. Этим был обусловлен не хронологический, а тематический подход. Так, счастливому путешествию Борхерта и Матвеевой на Кавказ (акварели «Тифлис. Крыши», «Сухум», обе — 1931) противопоставлена тема поздних рисунков в Каменске-Уральском («Строительство ­УАЗа», 1942), сопровождающихся письмами художника к жене и дочери; сюжеты, навеянные оппозиционным движением рабочих в Германии (циклы «Рабочие», 1932; «Протест», 1933–1935), коррелируют с антифашистской фабулой в плакатах и карикатурах 1941 года.

Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника»  в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.  Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Выставка «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника» в Екатеринбургском музее изобразительных искусств.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Основной фокус выставки — цикл «Каменск-Уральский» (1941–1942). Куратор Ирина Кудрявцева справедливо называет его «премьерой»: в таком полном составе серия рисунков никогда не демонстрировалась публике. Учитывая, что фотосъемка во время строительства завода-гиганта была запрещена, графические произведения мастера имеют не только художественное, но и историческое значение, крайне ценное и для краеведения столицы Урала.

Екатеринбургский музей изобразительных искусств
«Эрих Борхерт в России»
До 27 апреля

Самое читаемое:
1
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
2
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
3
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
4
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+