The Art Newspaper Russia
Поиск

Древо проросло в новом «Гараже»

Одна из выставок в новом пространстве музея представит генеалогию современного русского искусства

фото: garageccc.com

фото: garageccc.com

Идея проекта возникла полтора года назад, когда главный куратор «Гаража» Кейт Фаул задалась вопросом о том, как устроено современное русское искусство, что из чего возникло. Вопрос был обращен к Александре Обуховой, заведующей архивом музея, которая в ответ согласилась попробовать выстроить генеалогическое древо российского искусства, начиная с 1950-х.

«Для начала я взяла доску и в центре прикрепила карточку „Илья Кабаков“. Кабакова я выбрала потому, что он объективно сегодня главный русский художник. Далее я обратилась к его видеоинсталляции Нома, или Московский концептуальный круг, которую он сделал в 1993 году для Кунстхалле в Гамбурге. Она состояла из 12 комнат, и каждая из них была посвящена одному художнику, включая и самого автора. Выбор именно этих художников был мотивирован их важностью в жизни Кабакова. Так от записки в центре доски пошли 11 лучей с именами тех, кто был героем Номы, — рассказывает Обухова. — Дальше выяснилось, что одна из точек — группа „Коллективные действия“,  соответственно, и от нее тоже пошли свои линии. Древо стало прорастать во все стороны: Ленинград, Киев, Одесса… Затем появляются Воронеж, Краснодар и Нижний Новгород, возникают новые имена, группы и сообщества. Связи здесь самые разные: учитель и ученик, взаимовлияния и влияния, дружеские и даже семейные отношения. Последнее важно потому, что я не разделяю творчество и жизнь».

Но это единственный субъективный момент проекта. «Самым важным было то, чтобы не проводить ни одной линии, которая не подтверждена документальным свидетельством», — поясняет Александра Обухова.

Свидетельства эти самые разные, собранные в научном архиве «Гаража» его сотрудниками. В какой-то момент древо настолько обросло связями, что пришлось даже обратиться к профессиональным социологам, изучающим социальные сети, в том числе в художественной среде. Одна их группа занялась участием одних и тех же художников в одних и тех же выставках, вторая работала над статистикой упоминаний тех или иных имен в газетных и журнальных публикациях.
Не менее амбициозной задачей, чем выстраивание структуры современного русского искусства, стала визуальная подача материала (зрителя не завлечешь только архивными материалами, которые тем не менее будут в специальных витринах). Афиши, реликвии, вроде красного обшарпанного чемодана группы «Зачем» или фанерного микрофона с легендарного перформанса 1996 года Ди Папл под фанеру, рисунок со схемой прохода на акцию Спираль, придуманную Никитой Алексеевым для «Коллективных действий» в 1979 году. «Мы нашли его в архиве коллекционера Леонида Талочкина, который теперь вошел в архив „Гаража“, отсканировали и увеличили для нанесения еще и в виде рисунка на пол», — рассказывает Обухова.

С визуализацией справились при помощи PlayDisplay, компании, специализирующейся на мультимедийных интерактивных проектах. Зритель сначала попадает на большую площадку с круглым столом в центре, за которым будут проходить семинары и дискуссии, напротив — вход в закрытое помещение. Войдя туда, видишь звездное небо со связанными друг с другом планетами — 25 узловых моментов русского искусства: Лианозовская группа, школа Элия Белютина, «Коллективные действия», Новая академия, политический активизм и так далее. Нажимаешь на пульт с нужной планетой — и разворачивается большой экран, где слева идет текст с рассказом о группе, движении или художнике, справа — видеошоу из произведений, документальных фотографий, аудио и видеозаписей. Выставка Древо — это лишь первый этап затеянного «Гаражом» проекта. Его конечная цель, по словам заведующей архивом музея, не менее амбициозна, чем сама его идея, — «назвать поименно всех, кто определил лицо нашего искусства, а также актуализировать наш архив, спровоцировать критику и осмысление проекта и в конце концов взять и написать историю современного русского искусства». 

Материалы по теме
Просмотры: 2359
Популярные материалы
1
ГМИИ им. А.С.Пушкина подарили Роберта Фалька
Коллекция музея пополнилась 7 картинами и 16 графическими работами художника-бубнововалетовца.
18 апреля 2018
2
Леопольд Тун: «Галерист всегда должен быть голодным»
У благотворительного аукциона Off White, пять лет подряд проходящего в рамках Cosmoscow, впервые будет иностранный куратор — 27-летний лондонский галерист Леопольд Тун. Мы узнали у него о новой концепции торгов и о том, почему их перенесли на лето.
18 апреля 2018
3
Шесть тезисов Ильи Кабакова
В Эрмитаже 21 апреля открывается выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. В будущее возьмут не всех». Главред TANR Милена Орлова выбрала цитаты художника, виртуозного критика и комментатора собственных работ с ключевыми для его творчества понятиями.
16 апреля 2018
4
Что могут дать миру искусства блокчейн и криптовалюты?
Как блокчейн-технологии внедряются в арт-рынок, показываем на примере новых сервисов, платформ и криптоаукционов.
18 апреля 2018
5
Анатолий Зверев: больше жизни, больше искусства!
Единственный в России частный музей, посвященный одному художнику — легендарному шестидесятнику Анатолию Звереву, отмечает третий день своего рождения масштабной выставкой «ЗВЕРЕВ-GALA».
16 апреля 2018
6
Рем Колхас: «В том, чтобы спрятаться в здании, есть свои плюсы»
Автор концепции реконструкции Новой Третьяковки уверен, что сохранять прошлое не менее важно, чем создавать новое, видит достоинства в архитектуре советского модернизма и хочет их подчеркнуть.
19 апреля 2018
7
Музей «Ростовский кремль» обнаружил у себя подделки Малевича и Поповой
В фондах музея-заповедника «Ростовский кремль» вместо подлинных работ русского авангарда обнаружены копии произведений Казимира Малевича и Любови Поповой. Руководство музея сочло необходимым сделать этот факт достоянием общественности.
20 апреля 2018
8
Витебск воскрешает легенду
С началом весны в городе открылся Музей истории Витебского народного художественного училища, расположившийся в том самом здании, где директорствовал Марк Шагал и утверждал идеалы супрематизма Казимир Малевич.
18 апреля 2018
9
Витебских художников приняли в Кембридж
О своих исследованиях рассказывают участники конференции «Народное художественное училище и Уновис в Витебске», которая пройдет при поддержке фонда IN ARTIBUS в Пемброк- колледже Кембриджского университета 19 и 20 апреля.
17 апреля 2018
10
Утраченное искусство: фрески Тициана и Джорджоне в Фондако деи Тедески в Венеции
Искусствовед, эксперт по преступлениям в области искусства Ноа Чарни делится тайнами самых вожделенных работ в истории искусства — тех, которые мы больше никогда не увидим.
19 апреля 2018
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru