The Art Newspaper Russia
Поиск

За закрытыми дверьми: чем занимаются дилеры

Дельцы средней руки отказываются от традиционных площадок в пользу более гибких моделей

Нуждаются ли дилеры в физическом пространстве, или им достаточно виртуального?
Нуждаются ли дилеры в физическом пространстве, или им достаточно виртуального?

Все большее число дилеров уходит из материальных офлайновых галерей, предпочитая фриланс-проекты и «кочевые» бизнес-модели. Ряд дилеров средней руки, закрывших свои галереи в прошлом году, сейчас возвращается на рынок с гибридными проектами, в которых они выступают одновременно в роли арт-консультантов, посредников и кураторов, зачастую работая в союзе с бывшими конкурентами.

«Мне хотелось иметь больше свободы», — говорит Антонио Хомем из галереи Sonnabend, закрывшей свое нью-йоркское пространство в прошлом году. Теперь Хомем, который унаследовал традиционную галерейную модель от своей покойной матери Илеаны Соннабенд, вместе с галереей Sean Kelly представляет фотографа Кандиду Хёфер. Совместная работа дает ему возможность посвящать больше времени организации передвижных выставок знаменитой коллекции Соннабенд, в том числе грядущих экспозиций в Ка’Пезаро в Венеции (май — декабрь) и в Фонде Серральвеса в Португалии (февраль — май 2016 года).

«Сейчас, когда мир современного искусства так разросся, стало куда проще заниматься многими вещами, — говорит бывший галерист Джей Горни. — У независимых кураторов, арт-консультантов и людей, предпочитающих нетрадиционные методы работы, появилось гораздо больше возможностей».

За одну выставку куратор-фрилансер может получить до $50 тыс., меньшие выплаты варьируются между $2 тыс. и $10 тыс. плюс проценты с продаж.

С 1985 по 2005 год Горни владел собственной галереей, после чего занял должность директора галереи Mitchell-Innes & Nash в Нью-Йорке. В прошлом году он покинул ее, чтобы открыть собственную независимую дилерскую и консультационную фирму, и с тех пор успел принять участие в ряде художественных ярмарок, в том числе в Independent Projects и Outsider Art Fair, и продолжает исполнять роль независимого консультанта по работе с наследием покойной американской художницы Сары Чарльзуорт. В июне он планирует провести выставку художницы-абстракционистки Деборы Ремингтон в манхэттенской галерее Wallspace.

Такое расширение сферы деятельности происходит одновременно с тем, что «содержать физическое галерейное пространство становится все труднее».

«Все больше денег достается все более узкому кругу художников и галерей», — сетует Горни.

«В то время как галереи и художники в этом топовом сегменте получают от расширения рынка огромные прибыли, для галерей среднего и нижнего сегментов выгоды от этого гораздо меньшие или их даже совсем нет», — говорит экономист Олав Вельтхёйс, адъюнкт-профессор социологии в Амстердамском университете.

За последнее десятилетие стоимость аренды возросла, а посещаемость галерей снизилась; в то же время размеры комиссионных вознаграждений уменьшились, а необходимость принимать участие в художественных ярмарках и устраивать выставки стала увеличиваться. «Назовем это эффектом торговой сети Walmart: это ровно то, что Home Depot сделали с мелкими магазинами бытовой техники, а Amazon — с книжными, — говорит Майкл Пламмер, глава Artvest Partners и исполнительный директор нью-йоркской ярмарки Spring Masters. — То же самое происходит в индустрии искусства, только с запозданием на 15–20 лет».

Многие дилеры средней руки попросту устали от традиционной системы. Николь Клагсбрун, которая после 30 лет работы закрыла в 2013 году носившую ее имя галерею в Нью-Йорке, теперь продолжает работу на арт-рынке с собственной компанией, а 10 мая открывает выставку художницы-керамистки Бри Руэ в галерее Mesler/Feuer (до 21 июня). «Я совсем не скучаю по лишним расходам, — говорит она, — не скучаю по трудностям, связанным с поиском новых художников, с удерживанием уже имеющихся, с уходом работников в другие галереи, с борьбой за участие в ярмарках. Все это приняло чересчур механистический характер».

«Люди были шокированы», когда Кристен Додж в прошлом году закрыла одноименную галерею. «Во многих отношениях дела у нас шли очень даже хорошо, и я не распространялась о своей неуверенности», — говорит она. Решение о закрытии нью-йоркского дела «далось труднее, чем решения о его открытии или об управлении галереей», признается Додж, которая продолжает работать с отдельными художниками и коллекционерами, но по большей части «наслаждается жизнью вне художественной среды».

Однако при всех преимуществах свободы и гибкости, которые дает эта кочевая модель, она не лишена и недостатков. Физические пространства по-прежнему обладают определенным престижем, и большая часть ведущих художественных ярмарок не допускает к участию дилеров без галерей, уверяет дилер Эдвард Винклеман, занимающийся поиском новой площадки, с тех пор как в прошлом году истек срок его договора аренды в Челси. Более того, по его словам, «художники предпочитают выставлять свои работы в рамках персональных выставок и стремятся в галереи, предоставляющие такую возможность».

И все же, по мере того как арт-рынок будет консолидироваться, все большее число дилеров начнут отказываться от физических площадок. «Галерейное пространство символизирует такой рынок, где успешные дилеры могут полагаться на узкий круг лояльных клиентов, — говорит Вельтхёйс. — По-видимому, те времена уже прошли».

Просмотры: 2785
Популярные материалы
1
Елена Гагарина: «Cейчас музеям неинтересно делать просто красивые выставки»
Сегодня Елена Гагарина, возглавляющая Музеи Кремля уже 18 лет, отмечает юбилей. Она рассказала нам, что с переездом в здание Средних торговых рядов на Красной площади наконец сможет осуществить давно задуманные проекты.
17 апреля 2019
2
В Манеже Малого Эрмитажа оживут боги, люди и герои Помпей
Масштабный проект Эрмитажа, Национального археологического музея Неаполя и Археологического парка Помпей включает в себя более 200 шедевров античного искусства, в том числе из «помпеянского» собрания музея.
17 апреля 2019
3
Видеоарт о коллективном бессознательном
Международный фестиваль видеоарта «Сейчас&Потом» изменил формат: теперь сам конкурс будет проводиться раз в два года, а в промежутке будут показывать новые работы участников прошлых лет.
17 апреля 2019
4
Пожар в Нотр-Дам-де-Пари как повод к единению
Еще не было до конца потушено пламя в соборе Нотр-Дам-де-Пари, как начался сбор средств на восстановление одного из символов Парижа и мировой культуры. Пожертвования уже исчисляются сотнями миллионов евро.
16 апреля 2019
5
Российская ярмарка антиквариата и современного искусства открывается в Манеже
Второй выпуск RA&AF — это гибрид Российского антикварного салона и ярмарки «Арт Москва».
16 апреля 2019
6
Картины Рогинского поделили не в пользу его вдовы
Хамовнический районный суд Москвы удовлетворил требования стороны истцов по делу о разделе наследия художника Михаила Рогинского.
17 апреля 2019
7
Спасенные реликвии из собора Парижской Богоматери отправят в Лувр
В числе спасенных артефактов — терновый венец Христа и туника Людовика Святого. Как только появится возможность, уцелевшие картины снимут со стен собора для реставрации.
17 апреля 2019
8
Марк Ротко в созвучии с Моцартом и Вермеером
Музей истории искусств в Вене впервые представляет в Австрии ретроспективу великого американского художника Марка Ротко.
17 апреля 2019
9
€1 млрд за два дня: пожертвования на восстановление Нотр-Дам-де-Пари продолжают поступать
В первые же дни после пожара запущено несколько кампаний по сбору средств — на данный момент удалось собрать уже более €1 млрд. Тем временем премьер Франции объявил международный архитектурный конкурс на строительство нового шпиля собора.
18 апреля 2019
10
Хоакин Соролья — испанец, гнавшийся за солнечным светом
В Национальной галерее в Лондоне показывают одного из самых быстрых и ярких художников в мире.
22 апреля 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru