The Art Newspaper Russia
Поиск

Три самые интересные выставки недели

© Джозеф Кошут

© Джозеф Кошут

ГМИИ им. А.С.Пушкина в годы Великой Отечественной войны, выставка о том, как итальянский архитектор эпохи Возрождения повлиял на русскую архитектуру, — в Царицыне и в Музее архитектуры, первая в России ретроспектива концептуалиста Йозефа Кошута в Мультимедиа Арт Музее.


Все первые три года войны в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, попавшем под четыре бомбардировки, которые серьезно повредили его здание и крышу, сотрудники зимой выносили снег, весной и осенью — воду. Отдельная история — спасение экспонатов. Часть произведений (скульптура, картины, древнегреческие вазы, монеты) была тщательно упакована и отправлена в эвакуацию в Новосибирск. Остальные экспонаты были перенесены в подвалы, а оставшиеся в залах, где зимой температура опускалась до минус 15 градусов, — тщательно защищены. На выставке «Хранители. Война и мир в музее», посвященной этим драматическим событиям, можно увидеть редкие архивные фотографии, рассказывающие о жизни ГМИИ в те годы, оригинально оформленные архитектором Юрием Аввакумовым и распределенные по всем экспозиционным залам. Еще одна важная военная тема — выставка 1955 года спасенных советскими солдатами картин Дрезденской галереи перед их возвращением на родину — тоже представлена в фотографиях. Кроме того, в одном из залов спустя десятилетия экспонируется картина Никола Пуссена «Царство Флоры» (до 26 июня), предоставленная Дрезденской галереей в честь 60-летия возвращения коллекции. До 21 июня.


Наследие великого итальянского архитектора Андреа Палладио (1508–1580) для русского зодчества имело огромное значение начиная с XVIII по ХХ век включительно. Самое знаменитое произведение итальянца — вилла Ротонда — стало главным архитектурным образцом в России в эпоху неоклассицизма для церковного зодчества, строительства дворцов и усадеб. В России работали приглашенные Екатериной II палладианцы Чарльз Камерон и Джакомо Кваренги, а вскоре сложилась и выдающаяся русская школа палладианства, начавшаяся с зодчего Николая Львова и не прерывавшаяся до ХХ века, когда были возведены классические постройки Ивана Жолтовского, Ивана Фомина, Алексея Щусева и даже конструктивистов в лице Константина Мельникова. Все это богатейшее наследие, охватывающее три столетия, разделено на две экспозиции (в Хлебном доме Государственного музея-заповедника «Царицыно» — с XVIII по начало ХХ века, в Государственном музее архитектуры им. А.В.Щусева — ХХ век) и включает архитектурные рисунки, проекты, чертежи, макеты, редкие архивные документы, живописные произведения Дмитрия Левицкого, Владимира Боровиковского, Виктора Борисова-Мусатова, Игоря Грабаря, Александра Бенуа и Василия Кандинского практически из всех отечественных музеев и архивов. До 26 июля.


Планы устроить выставку Джозефа Кошута, которого считают отцом концептуального искусства, Мультимедиа Арт Музей лелеял с 2006 года, но по разным причинам ее осуществление все время откладывалось. Между тем творчество Кошута, одного из главных действующих лиц на послевоенной художественной сцене, заявившего в своем эссе-манифесте в 1960-е, что пришло время задавать вопросы о природе искусства, исследовать и изображать смыслы, заключенные в словах, вместо создания традиционных визуальных образов, имело решающее значение для наших художников нонконформистов, прежде всего представителей так называемого московского концептуализма: для Ильи Кабакова, Андрея Монастырского, Дмитрия Пригова, Виктора Пивоварова и других. В Москву привезли 40 неоновых работ Кошута, выполненных им с 1965 по 2011 год. С неоном Кошут начал работать в 1960-е, используя его уже полвека как форму «публичного письма» из светящихся слов, тавтологически повторяющих свой собственный вид и смысл. До 21 июня.

Просмотры: 2525
Популярные материалы
1
Энгелина Смирнова: «Икона — не только молельный образ»
Древнерусское искусство в последнее время становится темой публичного обсуждения только в катастрофических или сенсационных случаях. Энгелина Смирнова, уважаемый ученый и университетский преподаватель, дает этой ситуации компетентный комментарий.
09 октября 2018
2
Музею Востока исполняется 100 лет
К своему юбилею Государственный музей искусства народов Востока подходит на пике территориального расширения. Осваивая новые для себя пространства, институция одновременно стремится не забывать о присущей ей научной фундаментальности.
10 октября 2018
3
Коллекционер заберет изрезанный на Sotheby’s холст Бэнкси, уже ставший другой работой
Аукционный дом объявил себя едва ли не соавтором Бэнкси, назвав случай на недавних торгах «первым, когда перформанс был продан на аукционе».
12 октября 2018
4
Как продавать бесценное: уловки успешных арт-дилеров
Искусство продается и покупается, арт-рынок растет, а мы вспоминаем о самых предприимчивых галеристах и их излюбленных тактиках, проверенных десятилетиями.
10 октября 2018
5
Оскар Рабин: «Бульдозерная выставка была самым ярким событием моей жизни»
Художник-нонконформист, в этом году отметивший 90-летие, рассказал The Art Newspaper Russia о своей жизни в Москве и Париже и об отношении к современному искусству.
12 октября 2018
6
Коллекция Мстислава Ростроповича и Галины Вишневской снова продается
На аукционе Sotheby’s в Лондоне будет представлено более 300 лотов из коллекции великих музыкантов: мебель, ювелирные украшения, произведения русского искусства, книги и музыкальные инструменты.
11 октября 2018
7
В испанском монастыре порвалось упавшее со стены «Распятие» Тициана
Полотно XVI века сразу же отправили на реставрацию, содействие которой окажут специалисты Музея Прадо.
09 октября 2018
8
Как реставрировались работы Врубеля, Верещагина, Гончаровой, показывает Центр Грабаря
Выставка «Век ради вечного» приурочена к 100-летию Научно-реставрационного центра имени И.Э.Грабаря.
11 октября 2018
9
В выставке «Красный» в Гран-пале примут участие Третьяковка, ГМИИ им. А.С.Пушкина и Русский музей
Проект объединит в Париже авангард, соцреализм и неофициальное советское искусство
12 октября 2018
10
Британский музей не станет открывать залы с коллекцией древних барельефов
В подземных галереях, закрытых с 2006 года, все еще хранится ассирийский рельеф стоимостью £100 млн. Про спрятанные там сокровища не то чтобы забыли — использование залов цокольного этажа по-прежнему признается нерациональным.
10 октября 2018
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru