The Art Newspaper Russia
Поиск

«Меня влекла неведомая сила…»

На телеканале «Культура» состоится премьера четырехсерийного документального фильма «Немухинские монологи» к 90-летию художника

Сегодня, в понедельник 23 марта в 23:00 покажут первую серию новой документальной ленты, снятой по сценарию поэта и книгоиздателя Александра Шаталова. Рассказывает она о детстве и первых шагах Владимира Немухина в искусстве. Следующие три серии телеканал «Культура» запланировал на вторник, среду и четверг.

«Вообще любой документальный фильм, — рассказывает Александр Шаталов, — это всегда путешествие в неизвестность. Приоткрываешь одну страницу, а за ней другая и еще другая. Главное — постараться как-то остановиться. Мы снимали эту ленту около года — но еще больше монтировали, потому что чуть не погибли под отснятым материалом. Все было жалко оставлять за кадром, и, несмотря на то, что мы сняли четыре серии (спасибо каналу «Культура» за поддержку этого проекта, четыре серии — это редкий формат), у нас осталось еще множество не вошедших в ленту интереснейших размышлений Владимира Немухина об истории живописи…»

Кстати, это уже не первый опыт Александра Шаталова в жанре документального кино, рассказывающего о классиках художественного андерграунда, до этого были ленты об Оскаре Рабине и Эрике Булатове. Владимир Немухин — классик второго авангарда, участник Лианозовской группы, один из организаторов знаменитой Бульдозерной выставки, изменившей отношение властей СССР к современному искусству. Его работы хранятся в собранииях Третьяковской галереи, Русского музея, во многих зарубежных и частных коллекциях. К 90-летию художника на канале «Культура» показывают премьеру четырехсерийного фильма «Немухинские монологи».

Режиссер фильма Александр Шаталов так рассказал TANR об этом проекте.
«В 1999 году журналист Марк Уральский выпустил сборник литературных записей рассказов Владимира Немухина, которому дал название «Немухинские монологи». Мне это название показалось точным, и я решил его повторить в названии нашей ленты. Немухин — прекрасный и сочный рассказчик. В его памяти сохранились многие детали прошедшей эпохи. Он дружил почти со всеми художниками своего поколения — с одними в большей степени, с другими в меньшей. В первую очередь, нужно назвать Оскара Рабина, Николая Вечтомова, Анатолия Зверева, Владимира Яковлева, Владимира Вейсберга, Лидию Мастеркову

Я сторонник живого рассказа художника, поэтому фильм построен в форме монолога.

Где бы мы ни бывали с Владимиром Николаевичем во время съемок ленты — в его родной деревне Прилуки, которую он называет «русским Барбизоном», или в разрушенном особняке, который когда-то занимала знаменитая коллекционер Нина Стивенс, — он всегда находил те детали, которые помогали новыми глазами посмотреть даже на знакомые факты. Я с Ниной Стивенс был знаком, жена американского журналиста, она имела салон, в который приходила вся творческая богема 1960-х. После ее смерти коллекция была распродана, а сам дом фактически разрушен. Мы ходили по зданию, в полу которого зияли пустоты. Это было как путешествие в прошлое, трагическое и безвозвратное.

И Оскар Рабин, и Эрик Булатов, и Владимир Немухин — это пантеон русской живописи. Для русского искусства они сравнимы с Люсьеном Фрейдом или Фрэнсисом Бэконом. И в таком контексте важно все, что связано с этими художниками: их биографии, пристрастия, размышления, то, как они пишут и что является для них поводом к написанию картины. Я считаю, что у нас была и есть пока уникальная возможность зафиксировать это на пленке в рамках документального кино.

Фильм о Владимире Немухине — третья моя лента о художниках этого поколения. До этого я снял фильмы об Оскаре Рабине и Эрике Булатове (совместно с Татьяной Пинской). Во время работы над фильмом о Булатове (он назывался «Весна во Флоренции») мне было крайне обидно, что денег на съемки не было. В результате часовая лента была снята всего за два съемочных дня. Речь в фильме шла только о флорентийской живописи, близкой Булатову. А Эрик — очень глубокий художник, и его рассказы об американском искусстве или, например, французском также были бы очень интересны.

Найти финансирование на каждый, даже самый малобюджетный, документальный проект чрезвычайно трудно. Мне повезло с «Немухинскими монологами»: фильм помог снять благотворительный фонд AVC Charity, его президент Майя Авеличева и учредитель фонда Андрей Чеглаков. Но такие фонды — редкое исключение.

Например, я долго планировал снять фильм о Владике Мамышеве-Монро. Мы договаривались с Владиком, обсуждали детально сценарий, но коллекционер его работ, который обещал помочь с финансированием, вдруг просто перестал подходить к телефону. А потом Владик трагически погиб. Похожая история произошла у меня и с Георгием Гурьяновым. Я был с ним дружен, он согласился на съемку, но фильм снять не удалось по тем же причинам. Так что я зарекаюсь сейчас что-то планировать наперед.

Самое главное в «Немухинских монологах» (со мной вместе работали Татьяна Разумова, Сергей Гарькавый и Олег Кочубей) — это путешествие в прошлое не только одного конкретного художника, но и всей страны: послереволюционное время, война, оттепель, эмиграция… Получился мучительный, сложный клубок противоречий, слепок времени.

Немухин вспоминает: «В 1942 году, когда я уже начал работать на заводе, я все-таки решил стать художником. Я вам не могу ответить почему. Потому что меня влекла какая-то неведомая сила. Ничего нет: никаких красок, никаких кисточек — ничего. Я из своих волос делал кисточки. Отрежу кусок, к палочке примотаю…»

Материалы по теме
Просмотры: 4699
Популярные материалы
1
Объявлены победители конкурса на памятник врачам, спасающим от COVID-19
Жюри выбрало три проекта из более чем 300 заявок.
30 июня 2020
2
Десять главных атрибутов лета в живописи
Хокни, Дейнека, Норман Рокуэлл, Герасимов и Соролья рассказывают (и показывают) нам, что нужно для того, чтобы лето было идеальным.
03 июля 2020
3
Марина Алексеева: «Иногда над одним боксом я зависаю на полгода»
Петербургская видеохудожница Марина Алексеева рассказала о том, как от керамики пришла к видеоарту, что может дать художнику театр, и о новом онлайн-проекте с Центром Вознесенского, премьера которого состоится 4 июля.
02 июля 2020
4
Как открывали музеи в России: скандалы и забавные случаи
Любопытные истории, случившиеся в XIX и ХХ веках: изучаем и возвращаемся в музеи после коронавирусного карантина с соблюдением всех мер предосторожности.
03 июля 2020
5
Sotheby’s выручил на онлайн-торгах $363,2 млн
Марафон онлайн-аукционов с продажей триптиха Фрэнсиса Бэкона за $84,5 млн стал экспериментом аукционного дома и принес суммарную выручку в $363,2 млн.
02 июля 2020
6
Искусство на перекрестке финансовых технологий и блокчейна
Компания The Art Exchange начала работу. Она готова впервые применить к рынку искусства производные финансовые инструменты, а также сделать его удобным и открытым.
30 июня 2020
7
Директор Лувра: «Проблема большого скопления людей меня не слишком тревожит»
Директор Лувра Жан-Люк Мартинес ожидает снижения посещаемости на 80% и считает, что для успешного восстановления нужно делать ставку на постоянную экспозицию.
30 июня 2020
8
Меценат и коллекционер Андрей Филатов готов купить спорные американские памятники
Его фонд Art Russe предложил США сохранить монументы Теодору Рузвельту и Александру Баранову, ставшие объектами нападок протестующих.
03 июля 2020
9
Коломна: авангардное искусство в древнем городе
Коломна — популярное туристическое место, старый город с многочисленными музеями, но самый привлекательный для любителей искусства — это Музей органической культуры.
02 июля 2020
10
Обнаружить, спрятав: Христо в Центре Помпиду
Выставка «Христо и Жанна-Клод. Париж!» в Центре Помпиду задумывалась как превью проекта по упаковке Триумфальной арки, а стала данью памяти знаменитой художественной паре.
30 июня 2020
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru