Фернан Кнопфф и сгустки пустоты

№88, февраль 2021
№88
Материал из газеты

Художник Фернан Кнопфф в книге Мишеля Драге помещен в культурный контекст Европы своего времени, включая его отношения с бельгийским Обществом XX, а также с Эдвардом Бёрн-Джонсом, Густавом Климтом, Джеймсом Уистлером и Джеймсом Энсором

Фернан Кнопфф. «Портрет Маргерит Кнопфф». 1887. Фото: Fondation Roi Baudouin/Bollaert & Moortgat — Karel Moortgat
Фернан Кнопфф. «Портрет Маргерит Кнопфф». 1887.
Фото: Fondation Roi Baudouin/Bollaert & Moortgat — Karel Moortgat

Автор этой книги — Мишель Драге, который был одним из кураторов выставки 2019 года в парижском Пти-пале, посвященной бельгийскому символисту Фернану Кнопффу (1858–1921). Основательный и прекрасно оформленный том охватывает все грани творчества художника: портреты, пейзажи, воображаемые композиции, произведения графики и скульптуры. Кнопфф помещен в культурный контекст Европы своего времени, включая его отношения с бельгийским Обществом XX, а также с Эдвардом Бёрн-Джонсом, Густавом Климтом, Джеймсом Уистлером и Джеймсом Энсором. Рассмотрены его воззрения и на фотографию, и на литературу — особенно в связи с произведениями Стефана Малларме и Эмиля Верхарна.

Фернан Кнопфф чрезвычайно серьезно относился к себе и к тому, что его окружало. В частности, свой дом в Брюсселе (строительство было закончено к 1902 году) он воспринимал как особое произведение искусства, как автопортрет и одновременно как фантастический замок. К сожалению, дом был разрушен в 1939-м, и книга начинается с реконструкции его интерьеров и тех впечатлений, которые могли бы вынести посетители мастерской Кнопффа с золоченым кругом на полу, куда художник помещал свой мольберт в соответствии c астрологическим расположением планет.

Michel Draguet. Fernand Khnopff. Mercatorfonds, in collaboration with, and di ributed by, Yale University Press. 304 с. £45. На английском языке
Michel Draguet. Fernand Khnopff. Mercatorfonds, in collaboration with, and di ributed by, Yale University Press. 304 с. £45. На английском языке

Фернан Кнопфф создавал искусство самоуглубленное, интроспективное. Реальность он допускал к себе выборочно, сквозь фильтры. Детство художника прошло в Брюгге; оно было важным мотивом в его творчестве, но запечатлелось в сознании монохромным, подобно пустому городу в романе Жоржа Роденбаха «Мертвый Брюгге». Когда в 1902 году Кнопфф вновь приехал в Брюгге, он ездил по улицам в коляске с задернутыми шторами, а на глазах его были темные очки, чтобы лишний раз не ворошить память.

Фантастические пейзажи, написанные им у родительского дома в Фоссете в Арденнах, неизменно охвачены туманом или дождем. Фигуры людей у Кнопффа восхитительны, но чрезвычайно нагружены символизмом, который не поддается простому, линейному толкованию. Как понять, например, картину «Воспоминания» («Лаун-теннис») 1889 года, где представлено семь персонажей — и все они изображают сестру художника Маргерит в разных костюмах и позах? Автор книги отмечает, что фигуры у Кнопффа обычно выглядят застывшими, обособленными, будто пребывают в ожидании или тоске. На картинах 1891 года «Кто освободит меня?» и «Я закрываю за собой дверь» молодые рыжеволосые женщины, погруженные в свои грезы, смотрят на зрителя как загипнотизированные.

Написанная по итогам десятилетнего исследования, эта работа представляет собой последнее слово в изучении и трактовке творчества художника. Если и попадаются в тексте ошибки, то это лишь случайные недочеты смутной фразеологии — возможно, просто бессознательное эхо загадочных полотен. Но подчас автор со своей поэтической проницательностью попадает в самую точку. В его замечании о том, что Кнопфф «придает пустоте психологическую плотность», похоже, сказано все об этом художнике.

Самое читаемое:
1
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
В Эрмитаже и Пушкинском открылись финальные выставки грандиозного тура, посвященного импрессионистам и постимпрессионистам из дореволюционных коллекций Щукина и Морозова
27.06.2022
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
2
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
Отличительная черта нового корпуса Третьяковcкой галереи — окна с произведениями из музейного собрания, напоминающие развеску картин у Павла Третьякова. Мы рассмотрели их подробнее и обнаружили шедевры русской живописи от Боровиковского и Венецианова до Малевича
08.06.2022
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
3
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
Выставку «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма составляют изображения одного и того же человека в разных видах — «селфи», написанные с помощью зеркала, рядом с портретом того же героя кисти другого художника
09.06.2022
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
4
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
Между болью и живописью: внучатая племянница художницы нашла в архивах больницы ее медицинские карты, рассказывающие о будничной жизни Фриды, о ее ежедневных проблемах и людях, которые помогали их преодолевать
15.06.2022
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
5
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
Новое арт-пространство, объединившее усадьбу с флигелем, где в начале ХХ века жила и работала Анна Голубкина, откроется после реконструкции в 2024–2025 годах
21.06.2022
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
6
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
В 350-й день рождения Петра I откроются два грандиозных проекта — в Русском музее, посвященный отражению фигуры царя в искусстве трех столетий, и «30 картин из жизни Петра Великого» в павильонах на Марсовом поле, соединяющий прошлое и настоящее
07.06.2022
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
7
«1703»: в фокусе новые возможности для галерей и частные коллекции
«Вдохновлена городом» — слоган новой петербургской ярмарки современного искусства, которая пройдет с 16 по 19 июня в выставочном зале «Манеж». Ее организаторы и участники — галеристы из двух столиц — рассказывают о том, какой она будет
16.06.2022
«1703»: в фокусе новые возможности для галерей и частные коллекции
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+