Истории о Луне

№88, февраль 2021
№88
Материал из газеты

Audemars Piguet анонсирует новый выпуск арт-проекта «Художественная комиссия»

Ин Кхуок и Фиби Хуэй за работой. Фото: Audemars Piguet
Ин Кхуок и Фиби Хуэй за работой.
Фото: Audemars Piguet

Представители отдела современных культурных проектов швейцарской часовой мануфактуры Audemars Piguet наконец раскрыли детали нового, пятого выпуска арт-проекта «Художественная комиссия». Автором работы «Луна покидает нас» выступила гонконгская художница Фиби Хуэй, известная своими экспериментальными произведениями в области современного искусства. Проект Хуэй для Audemars Piguet основан на исторических наблюдениях за Луной, подчеркивая важнейшую роль архетипичных визуальных образов в науке и нашем понимании Вселенной, и призван показать, насколько тесно переплетаются в человеке космические силы с силами его внутренней природы.

Интерес художницы к Луне уходит корнями в детство, когда она открыла для себя легендарное стихотворение поэта XI века Су Дунпо «Прелюдия к мелодии воды». Его герой смотрит на Луну и думает о брате, с которым разлучен. Этот образ запомнился Хуэй, потому что во время учебы за границей она сама много лет провела вдали от друзей и родных. Ее стали интересовать Луна и то ощущение близости к дорогим тебе людям, что испытываешь, наблюдая за вечным спутником Земли. Она вернулась к этому образу, когда, путешествуя по долине Жу, где с момента открытия и по сей день располагается мануфактура Audemars Piguet, вдруг обратила внимание, насколько иначе светит Луна вдали от ее дома. Это и определило тему ее работы для «Художественной комиссии» Audemars Piguet. Инсталляция «Луна покидает нас» представляет собой поэтическую трактовку научного факта, что Луна постепенно удаляется от Земли, и заставляет задуматься о вселенной и о том, как ее видит человек.

Фиби Хуэй известна как исследователь и создатель произведений искус- ства, в которых сочетаются многогранная проработка темы, искусное художественное исполнение и использование традиционных техник. В работах она стремится анализировать, расшифровывать и визуализировать научные изобретения, инновационные разработки и технологии, чтобы показать их скрытую красоту и помочь своей аудитории лучше понять их непростую суть. Художественный язык Хуэй, вдохновленный впечатлениями из повседневной жизни и зачастую наполненный юмором, подчеркивает неразрывную связь между художественным изображением, наукой и технологиями.

Ин Кхуок и Фиби Хуэй за работой. Фото: Audemars Piguet
Ин Кхуок и Фиби Хуэй за работой.
Фото: Audemars Piguet

Проводя исследование для проекта Audemars Piguet, Хуэй обсуждала с учеными и астронавтами тот факт, что, несмотря на множество научных достижений, мы неизменно видим с Земли только одну сторону Луны. Изображения Луны всегда субъективны и зависят от используемых инструментов, выбранных исходных данных и личного восприятия наблюдателя. Эта мысль захватила сознание художницы, и в новом произведении она рассматривает изменчивость мира — различие между тем, что кажется непреложным фактом, и тем, что может открыть взгляд проницательного исследователя.

Жюри «Художественной комиссии», в состав которого входят ведущие мировые кураторы, собирается раз в два года в рамках программы Audemars Piguet Contemporary, отдельной структуры в составе швейцарской часовой мануфактуры. По правилам автором проекта выбирают одного подающего надежды художника, еще не имеющего международного статуса, и предлагают ему создать произведение искусства под руководством авторитетного независимого куратора. Партнером Фиби Хуэй в проекте «Луна покидает нас» стала Ин Кхуок, автор дизайна павильона Гонконга на 57-й Венецианской биеннале. Проект должен был увидеть свет в прошлом го- ду, но из-за всемирной пандемии был перенесен, как и многие другие мероприятия.

Результаты непростого, но плодотворного исследования молодой художницы для Audemars Piguet будут представлены 23 апреля в Центре наследия и искусств Тai Kwun. Инсталляция будет экспонироваться в течение четырех недель, в том числе во время проведения ярмарки Art Basel Hong Kong с 19 по 23 мая.

Партнерский материал

Самое читаемое:
1
«Качели» Фрагонара отреставрировали — и теперь они фривольны как никогда
После расчистки на знаменитом полотне в стиле рококо из Собрания Уоллеса обнаружились новые озорные детали
22.11.2021
«Качели» Фрагонара отреставрировали — и теперь они фривольны как никогда
2
Невероятные приключения итальянской статуи в России
Мраморная скульптура, сыгравшая важную роль в фильме «Формула любви», действительно подлинное произведение искусства, а не просто реквизит. Кто ее автор, каково настоящее название, где она сейчас и сколько у нее двойников — в нашем расследовании
19.11.2021
Невероятные приключения итальянской статуи в России
3
Жан-Юбер Мартен: «Пандемия подчеркнула, что музей — место, важное для социальной жизни»
Знаменитый куратор рассказал нам о том, чем живущие художники могут быть полезны музеям, о преимуществе чувств над знаниями и о грандиозном проекте для Пушкинского
09.11.2021
Жан-Юбер Мартен: «Пандемия подчеркнула, что музей — место, важное для социальной жизни»
4
«Бетонный шедевр»: одна из новелл в новом фильме Уэса Андерсона посвящена цене искусства
В прокат вышел фильм «„Французский вестник“. Приложение к газете „Либерти. Канзас ивнинг сан“» режиссера и художника Уэса Андерсона, рассказывающий о превратностях судеб художника и продавца искусства
18.11.2021
«Бетонный шедевр»: одна из новелл в новом фильме Уэса Андерсона посвящена цене искусства
5
Нью-йоркская галерея ABA показывает в Москве русскую живопись
Анатолий Беккерман, коллекционер и владелец нью-йоркской галереи русского искусства ABA, выставляет в Москве подборку работ от Ивана Айвазовского и Николая Дубовского до Роберта Фалька и Олега Целкова
15.11.2021
Нью-йоркская галерея ABA показывает в Москве русскую живопись
6
«Нам нужна новая красота»: папа римский открыл в Ватикане галерею современного искусства
Первой выставкой в новом пространстве стал проект «Все: человечество в пути», соединивший работы современного художника Пьетро Руффо и сокровища из папской коллекции
12.11.2021
«Нам нужна новая красота»: папа римский открыл в Ватикане галерею современного искусства
7
Эрнст Кирхнер не покончил с собой, его могли убить, считают эксперты
Немецкий экспрессионист, несомненно, пребывал в депрессии, которая могла спровоцировать самоубийство. Однако, согласно новой версии современных экспертов, дважды выстрелить в себя из браунинга он не мог
08.11.2021
Эрнст Кирхнер не покончил с собой, его могли убить, считают эксперты
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+