Реконструкция вселенной и другие инициативы Audemars Piguet на ярмарках Art Basel

№74, июнь 2019
№74
Материал из газеты

Audemars Piguet создает эксклюзивные лаунджи для коллекционеров во всех трех городах, где проводится ярмарка Art Basel: Базеле, Гонконге и Майами. В оформлении «Уголка коллекционеров» художников приглашают интерпретировать наследие и истоки бренда

Себастьян Эрразурис за работой
Себастьян Эрразурис за работой

Новая концепция «Уголка коллекционеров» от Audemars Piguet была представлена на ярмарке Art Basel в Гонконге в марте 2019 года и вскоре будет показана вновь в Базеле, а в декабре этого года — в Майами. Ее автор — художник и дизайнер из Бруклина Фернандо Мастранджело. Он впервые работает с часовым брендом, но уже ангажирован для создания стенда на Art Basel в следующем году. Иммерсивная инсталляция позволяет посетителям лаунджа совершить воображаемое путешествие в городок Ле-Брассю, где уже почти полтора столетия создают часовые шедевры мастера Audemars Piguet. Дизайн Мастранджело включает предметы мебели, витрины и даже стены лаунджа, выполненные из таких материалов, как песок, каменная соль, кварц и известняк. Концепция стенда, предложенная художником, называется «Долина» — в честь швейцарской долины Жу, которую справедливо называют колыбелью часового искусства. «Приехав в родной город Audemars Piguet в Швейцарии, я был поражен вневременной красотой тех мест и высоким профессионализмом работающих там часовых мастеров. С корнями бренда неразрывно связаны элементы, играющие ключевую роль и в моем творчестве. Они находят отражение в дизайне, полном экспериментов с формами, материалами и текстурами, который образует мир, вдохновленный долиной Жу», — говорит дизайнер. Завершающим аккордом в оформлении стенда стала люстра из обломков стекла, напоминающая известковые сталактиты в пещерах Валлорба в Швейцарии.

Фернандо Мастранджело. «Долина». 2019
Фернандо Мастранджело. «Долина». 2019

Из тех же песка и кварца созданы деревья, занимающие пространство в центре стенда, — получается небольшой хвойный лесок, почти как в горах Юра, окружающих долину Жу. Здесь можно полюбоваться новинкой Audemars Piguet — часами Code 11.59 в различных версиях — и осмотреть коллекцию знаковых исторических моделей часовой марки, посвященную эволюции форм и дизайнерских решений. Экспозиция развернута на фоне стены, повторяющей срез каменного карьера в горах, где видны выходы на поверхность геологических пород. На стене представлено пять ключевых материалов, использованных в часах модели Code 11.59: золото, латунь, авантюрин, сапфировое стекло и железо. Архитектура стенда, соединяющая круглые и восьмиугольные формы, обыгрывает геометрию последней часовой коллекции Audemars Piguet.

Ларс Джан за работой
Ларс Джан за работой

В названии новой модели часов Code 11.59 зашифрованы девиз бренда «Соревнуйся, владей, рискуй, развивайся» (CODE — акроним английских слов “Challenge, Own, Dare, Evolve”) и философия компании с ее острым чувством времени: жить здесь и сейчас, помнить о прошлом и смотреть в будущее, — отсюда цифры 11.59 — за минуту до полуночи, на границе прошлого и будущего. Часы Code 11.59 — своего рода ДНК Audemars Piguet. Этот глобальный запуск включил в себя все возможные предложения часовой механики, от автоматического трехстрелочника до вечного календаря, скелетона, парящего турбийона и минутного репетира с боем Supersonnerie. Универсальный 41-миллиметровый диаметр тринадцати представленных моделей в равной степени подойдет мужчинам и женщинам, отражая современный тренд на отсутствие гендерных границ. О традициях здесь напоминает форма: характерный для часов Royal Oak, самой узнаваемой модели Audemars Piguet, восьмигранник помещен между круглым безелем и тыльной стороной корпуса. Наконец, фирменный логотип Audemars Piguet — выполненная с ювелирной точностью из тончайших слоев золота надпись длиной 12,5 мм на циферблате.

Себастьян Эрразурис. «Основы». 2018
Себастьян Эрразурис. «Основы». 2018

Официальным партнером Art Basel легендарная швейцарская часовая мануфактура стала в 2013 году. С тех пор ежегодно участвует в выставках в Базеле, Гонконге и Майами-Бич со своим «Уголком коллекционеров». Оформление стенда и произведения искусства на нем создают приглашенные Audemars Piguet художники и дизайнеры со всего мира — часовой бренд предлагает им представить в своих работах собственные интерпретации его наследия, исследуя темы «сложности» и «точности». Традиционно премьера нового стенда проходит в марте на ярмарке в Китае.

Первый стенд Audemars Piguet под названием «Между сейчас и потом» на Art Basel в 2013 году оформил французский дизайнер Себастьен Леон Аньесан. Он воспроизводил атмосферу родного для часовой мануфактуры городка Ле-Брассю. В том же году на стенде выставлялась серия фоторабот Дэна Холдсуорта «Долина Жу».

Чэн Жань. «Циркадный ритм». 2017
Чэн Жань. «Циркадный ритм». 2017

В 2014-м в «Уголке коллекционеров» можно было увидеть панорамный фильм «Мера», снятый по заказу бренда австрийским видеохудожником Куртом Хентшлегером, а дизайном стенда занимался француз Матье Леаннер. Он превратил лаундж в «Лабораторию минералов». Магии природы в его проекте вторило совершенство технологий — как видимых невооруженным глазом, так и незаметных, спрятанных в корпусе часов. В декабре того же года Audemars Piguet совместно с Музеем Пибоди — Эссекса участвовал в подготовке спецпроекта для Art Basel в Майами-Бич — инсталляции Тео Янсена «Пляжные звери»: кинетические скульптуры в виде огромных животных передвигались по берегу океана под действием силы ветра.

Для ярмарок 2015 года Audemars Piguet подготовил «экологическую» стенку из живого мха в сопровождении звуковой композиции «Дикие созвездия» женевского автора Александра Жоли. А к разработке концепции лаунджа три года подряд привлекали нью-йоркского художника и дизайнера Себастьяна Эрразуриса. Его трилогия была посвящена природным материалам, в изобилии представленным в долине Жу: льду («Цикл льда», 2016), дереву («Вторая природа», 2017) и руде («Основы», 2018). Пользуясь как традиционными техниками, так и самыми передовыми технологиями, художник стремился воспроизвести атмосферу леса, типичного для родины Audemars Piguet. 

Элементы технического оснащения инсталляции ГАЛО дуэта Semiconductor
Элементы технического оснащения инсталляции ГАЛО дуэта Semiconductor

Кроме того, «Уголок коллекционеров» на ярмарках 2017 года украшала видеоинсталляция под названием «Циркадный ритм» китайского художника Чэн Жаня. Композиция воплощала собой образ часовой мануфактуры из Ле-Брассю. В 2018 году на стенде Audemars Piguet была показана серия снимков и видеокомпозиции итальянского аудиовидеохудожника Дэвида Квайолы под названием «Остатки: долина Жу». К декабрю 2018-го Квайола также снял фильм «Променад», где исследует логику и эстетику систем машинного зрения автономных транспортных средств на примере дрона, облетающего отдаленные леса долины Жу. В декабре 2018-го на ярмарке в США Audemars Piguet торжественно открыл «Альбедо» — экологичную и интегрированную в среду инсталляцию, которая стала дебютным проектом в рамках сотрудничества с берлинским художником Томасом Сарацено и фондом Aerocene. 

Часы Audemars Piguet Code 11.59
Часы Audemars Piguet Code 11.59

Впрочем, программа поддержки искусства Audemars Piguet не ограничивается приглашением художников и дизайнеров для оформления «Уголка коллекционеров» на Art Basel. Она также включает в себя проект «Художественная комиссия Audemars Piguet» (Audemars Piguet Art Commission), который возник в 2014 году. Новая инициатива стала продолжением курса на поддержку и развитие творческих проектов, реализация которых невозможна без технического совершенства. Победители конкурсов Комиссии Audemars Piguet работают под руководством специально приглашенного куратора и получают финансовую поддержку и доступ к необходимым технологиям.

Дэвид Квайола. «Остатки». 2018
Дэвид Квайола. «Остатки». 2018

Дебютный проект, показанный на выставке Art Basel в 2015-м, сделал швейцарец Робин Майер при участии куратора Марка-Оливье Валера. Иммерсивная инсталляция Майера «Синхроничность» была посвящена фундаментальным математическим правилам самоорганизации элементов, на первый взгляд никак не связанных: светлячков, компьютеров, сверчков, звуков, электромагнитных маятников. В 2016 году китайский художник Сунь Сюнь под кураторством Шэнь Жуйцзюнь создал масштабную инсталляцию с эффектом погружения под названием «Реконструкция Вселенной», а в 2017-м исполнителем третьего заказа «Художественной комиссии» был выбран художник из Лос-Анджелеса Ларс Джан. Его инсталляция «Медленно движущиеся светила», сделанная при участии куратора Катлин Форд, была установлена на набережной в Майами-Бич. Четвертым исполнителем стал британский арт-дуэт Semiconductor, который работал в сотрудничестве с куратором Моникой Белло — хранителем фондов и арт-директором ЦЕРН (Европейской организации ядерных исследований). Дуэт представил инсталляцию «ГАЛО», которая воздействует на зрителей как акустически, так и физически.  

Специальное приложение Art Basel к The Art Newspaper Russia N 74

Самое читаемое:
1
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
Представляем новый рейтинг наших современников, высоко котирующихся на рынке
19.10.2021
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
2
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
Гигантская монографическая выставка Михаила Врубеля в Новой Третьяковке станет важным этапом в познании его наследия. На ней встретятся три «Демона» и впервые будет показано такое количество поздней графики
05.10.2021
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
3
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
Перед реконструкцией главного здания Пушкинского музея в нем решились на большой эксперимент
07.10.2021
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
4
Разводы по-коллекционерски: один из главных двигателей арт-рынка
Правило трех “D” — death, divorce, debt (смерть, развод, долги) — хорошо известно и участникам, и аналитикам арт-рынка. Как правило, одно из этих обстоятельств, а иногда и их совокупность заставляют коллекционеров расставаться с шедеврами
21.10.2021
Разводы по-коллекционерски: один из главных двигателей арт-рынка
5
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
Сандро Боттичелли сейчас второй среди старых мастеров по цене после Леонардо да Винчи. Как правило, главные шедевры таких гениев давно в музеях, и каждое появление их произведений на рынке становится сенсацией
08.10.2021
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
6
Музей Фаберже показывает живопись и графику Сальвадора Дали из его личной коллекции
Всего в Санкт-Петербург привезли больше 60 работ художника из собрания фонда «Гала — Сальвадор Дали». Среди них знаменитая «Галарина», которая не покидала стен Театра-музея в Фигерасе с момента смерти Дали
13.10.2021
Музей Фаберже показывает живопись и графику Сальвадора Дали из его личной коллекции
7
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
«Муж скорбей» появится на январских торгах с предварительной оценкой в $40 млн. Картина обрела авторство Боттичелли благодаря недавней переатрибуции, а до этого считалась работой его учеников
07.10.2021
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+