18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Костюмированная драма в национальном вкусе

№67, октябрь 2018
№67
Материал из газеты

Толстая книга об исторической живописи рассматривает общие закономерности развития этого жанра и особенности национальных школ в Европе XIX века

Matthias Eberle. Im Spiegel der Geschichte: Realistische Historienmalerei in Westeuropa 1830–1900. Hirmer Verlag. 496 c. €69. На немецком языке
Matthias Eberle. Im Spiegel der Geschichte: Realistische Historienmalerei in Westeuropa 1830–1900. Hirmer Verlag. 496 c. €69. На немецком языке

Книга начинается поразительным сопоставлением двух картин. На обеих изображен Наполеон с войсками, переходящими через Альпы во время итальянской кампании 1800 года, — но на одном полотне мы видим полководца в гвардейской форме, восседающего на белой лошади и правой рукой указывающего вперед, а на другом — человека с угрюмым лицом, в серой шинели и верхом на муле, кое-как трусящем по дороге. Автор первой картины Жак-Луи Давид написал ее в 1801 году — Поль Деларош создал свою в 1848-м. Одно и то же событие истолковано с разных точек зрения, совершенно противоположных, с разрывом в полвека. 

Историческая живопись (под ней мы подразумеваем изображение подлинных событий, а не мифов) значит больше, чем «простой показ того, как это на самом деле было», если воспользоваться знаменитым изречением Леопольда фон Ранке о роли этого жанра. Событие может интерпретироваться, приукрашиваться, искажаться — в зависимости от обстоятельств. Золотой век исторической живописи пришелся на XIX столетие. Берлинский искусствовед Маттиас Эберле посвятил той эпохе монументальный труд «Зеркало истории: Реалистическая историческая живопись Западной Европы 1830–1900 гг.».

В этом издании тема, к которой долгое время относились пренебрежительно, представлена во всем своем великолепии. Светская историческая живопись существовала многие столетия, но только в XIX веке люди стали относиться к событиям истории как к фактам, которые требуют разностороннего освещения. Эберле отмечает возникновение жанра исторического романа и его первого великого автора — Вальтер Скотта. Вскоре исторические романы стали появляться повсеместно, их писали многие — от Виктора Гюго до Джеймса Фенимора Купера. Художники последовали примеру писателей. Первым международно признанным мастером жанра стал Поль Деларош, чьи картины на тему английской истории принесли ему особый успех в Британии. Эберле, впрочем, рассматривает прежде всего Францию, хотя и наряду с Германией и Британией. Классификации национальных «школ» здесь сопутствует прослеживание интернациональных связей. Эберле скрупулезно описывает литературные источники картин и обстоятельства, в которых они были созданы, при этом в центре его внимания остается изучение и толкование каждого конкретного полотна. Тем самым автор демонстрирует свою абсолютную принадлежность к старой искусствоведческой школе.

Эдуард Мане. «Расстрел императора Максимилиана». 1869. Фото: Courtesy of Kunsthalle Mannheim
Эдуард Мане. «Расстрел императора Максимилиана». 1869.
Фото: Courtesy of Kunsthalle Mannheim

За обилием деталей порой он упускает из виду тот факт, что расцвет исторической живописи шел рука об руку с триумфальным шествием национализма. Наглядное представление истории нации служило для легитимации тогдашних форм правления. В какой же мере изображения античных сцен можно назвать реальными? Если это художники Жан-Леон Жером или Жорж Рошгросс, то их произведения скорее костюмированный реализм, где демонстрируется оперная помпезность, нежели истинная древность, известная по достоверным источникам. 

На историческую живопись оказали влияние современные ей события, прежде всего революции 1848 года в ряде европейских стран. Дела прошлых лет были вытеснены изображением современности — упомянем хотя бы картину Адольфа Менцеля «Прощание с мартовскими павшими» (впоследствии, правда, художник вернулся к созданию идеализированных образов прусского короля Фридриха Великого). 

Напротив, в Великобритании, в частности при декорировании здания парламента, строительство которого началось в 1840 году, художники отражали события, свидетельствовавшие о величии страны. 

Франко-прусская война 1870–1871 годов обновила темы и источники исторического жанра. Картины с сюжетами из церковной истории также играли в то время важную роль, отражая длившееся десятилетиями стремление ослабить влияние католической церкви во Франции. Обращаясь к творчеству Жан-Поля Лорана, Эберле представляет нам почти забытого ныне художника, который способствовал становлению исторической живописи своей эпохи, пользовался огромным успехом и считался «последним во Франции великим представителем жанра». 

Краткая глава посвящена исторической живописи в новом государстве Бельгия. Здесь, как и в «старом государстве» Германия, живопись способствовала формированию национальной идентичности, вызывая в народной памяти героическое прошлое. Однако немецкая живопись редко достигала французских высот, в основном из-за  ограниченного заказа. 

С появлением фотографии, а затем и кинематографа историческая живопись во многом утратила свой статус и привлекательность. Эдуард Мане в работе «Расстрел императора Максимилиана» (1869) уже выходит за рамки документальной точности и в то же время работает с фотографическими источниками. А в процессе победного шествия кинематографа — этим кульминационным моментом Эберле завершает свой труд — историческая живопись иногда служила источником для кинофильмов на ту или иную тему. Теперь алчущая зрелищ публика не концентрировалась на парижском Салоне — ее внимание было приковано к движущимся образам.

Книга Маттиаса Эберле представляет собой замечательный, тщательно проработанный обзор жанра, который на целое столетие оказался отодвинутым на обочину, прежде чем мировые музеи вроде Орсе не признали его важность наравне с искусством модернизма. 

Самое читаемое:
1
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
Главный проект ГМИИ им. А.С.Пушкина этой осени занимает пространство в обоих зданиях музея на Волхонке. На одной выставке Испания показана такой, какой ее видели собственные художники, на другой — через призму романтического восприятия русских авторов
09.11.2023
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
2
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
В Петербурге скончался искусствовед, куратор, писатель, знаток и исследователь итальянского искусства, старший научный сотрудник отдела западноевропейского искусства Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры Аркадий Ипполитов. Ему было 65
08.11.2023
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
3
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
Речь идет о списке с утраченного первообраза, сделанном в конце XVI века, некоторое время хранившемся в патриаршей резиденции в Переделкине и происходящем из собрания коллекционера и реставратора Сергея Воробьева
08.11.2023
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
4
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
Выставка «Свет» оттеняет подход музея к современному искусству: ведя зрителей по пути самопознания (от бытовых светильников к божественному свету), авторы экспозиции обещают рассеять мрак сожаления и привести «к избавлению и спокойствию»
23.11.2023
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
5
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
В течение всего пяти лет «коллекционеру-вундеркинду» удалось сформировать превосходное собрание советского послевоенного и современного искусства. Сейчас Антон Козлов активно покупает молодых художников и мечтает продолжить коллекцию до 2057 года
09.11.2023
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
6
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
В Нижнем Новгороде открылась выставка «Горизонт», приуроченная к недавнему 90-летию Эрика Булатова, классика отечественного искусства. Реализации проекта содействовали музеи, но его основа и ударная сила — произведения из частных коллекций
13.11.2023
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
7
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Нелегко анализировать рынок работ художницы, главные произведения которой — это перформансы, связанные с ее собственным телом. Могут ли стать объектом коллекционирования фото и видеофиксация или право на повтор перформанса?
29.11.2023
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2023 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+