Юбилейная X Премия Кандинского: как это было

Одну из главных в стране художественных наград вручили аскетично — как и в прошлом году

Фото: архив The Art Newspaper Russia
Фото: архив The Art Newspaper Russia

Торжественная церемония традиционно прошла в бывшем кинотеатре «Ударник», гости разместились в фойе по соседству с выставкой работ и книг, вошедших в шорт-лист. Приветственную речь произносил учредитель премии, меценат и коллекционер Шалва Бреус. Он отметил, что итоги подводить пока рано, и отдельно подчеркнул важность принципа самовыдвижения номинантов, сокращающего дистанцию между художником и наградой. Среди особенностей премии он назвал наличие «плавающей номинации», которую меняют в зависимости от того, какое направление в искусстве нуждается в большей поддержке. Раньше это была номинация «Проект года. Media art», теперь ее место заняла «Научная работа. Теория и история современного искусства», а в будущем может появиться что-то еще. Свое выступление Шалва Бреус завершил напоминанием о важности кооперации, которую он проиллюстрировал примером церемонии 2013 года. Тогда гостей в зале на втором этаже накрыли огромным белым полотнищем, выбраться из-под которого можно было только всем вместе. «Мне кажется, крайне важно, не поступившись своей личной свободой, организовываться с миром вокруг нас, вне зависимости от пола, возраста, эстетических пристрастий. Только в этом случае мы сможем выбраться из-под накрывшей нас ткани на свет божий. И пусть при этом кипят страсти», — сказал он.

Первым премию вручали победителю в самой молодой номинации — «Научная работа. Теория и история современного искусства», награда в которой — издание труда на русском или английском языке. Победила в ней книга Виктора Мизиано «Виноградов и Дубосарский», посвященная творчеству художественного дуэта и, по словам автора, собранная из «текстов, написанных на протяжении многих лет, что я лично прожил с этими художниками рядом». Вручала награду Екатерина Бобринская, заведующая отделом русского искусства Нового и Новейшего времени Государственного института искусствознания, указавшая на сложность ситуации, в которой работает исследователь современного искусства, он «находится в состоянии абсолютной турбулентности, ему не на что опираться — это самая рискованная часть профессии искусствоведа». Сам победитель заявил, что испытывает смешанные чувства, потому что «последние 15 лет дня не прожил без того, чтобы не ругать премии», но в то же время «был бы лицемером, если бы не признал, что я очень люблю их получать». Впрочем, отметил он и важность номинации в области научных исследований.

В комментарии нашей газете Виктор Мизиано пояснил свою позицию: «Раньше в Премии Кандинского мне не нравилась ставка на успех, на зрелищное мероприятие и вера в то, что некий рейтинг звезд может вывести русское искусство к мировой славе, к расцвету. На самом деле все намного сложнее, и жизнь и искусство связаны в большей степени с идеей, с интеллектуальным напряжением, с очень многими вещами, которые упаковать в премию невозможно. Но, чем больше она будет тянуться к этим вещам через книгоиздательство, через фонд BREUS, через поощрение исследовательских работ, тем больше институт премии будет приближаться к какой-то современной институции».

Следующей вручали награду в номинации «Молодой художник. Проект года», где победила работа «Без названия — 2» Супер Таус — героического альтер эго художницы Таус Махачевой. В рамках проекта Супер Таус искала подходящее место для памятника Марии Коркмасовой и Хамисат Абдулаевой — смотрительницам, своими силами предотвратившим похищение картины Александра Родченко из дагестанского музея. Эрик Булатов, вручивший премию молодой художнице, пожелал ей «пройти весь свой путь достойно до самого конца». Супер Таус поблагодарила всех причастных к премии и созданию ее работы и заявила о важности отклика на художественную деятельность.

«Это какая-то жизненная практика, что я захотела поставить памятник смотрительницам, спасшим полотно Родченко, — добавила она в комментарии TANR. — Мне кажется, это такое узнавание их усилий в том числе. Творческих планов у меня нет, я собираюсь вернуться домой, продолжить работу в детском садике. Деньги (награда в этой номинации составляет 450 тыс. руб. — TANR) потрачу на ремонт дома в горах. Как обычно: дети, муж, скотина. Если Таус Махачева попросит подменить себя на каких-то выставках, я, может, и поучаствую, но пока нет. Пока у супергероя планы на жизнь».

Последним награждали «Проект года», им стала выставка Андрея Кузькина «Право на жизнь», где художник собрал все ранее созданные им произведения в виде фото- и видеодокументации. «В „Праве на жизнь“ есть несколько смыслов, — рассказал нам лауреат. — Первый, естественно, общечеловеческий. А второй: имеет ли право на жизнь такой род искусства в наше время, в нашей стране, в сообществе? Это вопрос. Наверное, если дали премию, значит, имеет».

Директор Государственного музея современного искусства в Салониках (Салоники, Греция) Мария Цанцаноглу, вручавшая премию, подчеркнула, что на этот раз выбор победителя для жюри был сложнее, чем в последние годы, во многом потому, что в конкурсе участвовало много молодых художников. Победитель, помимо организаторов и жюри премии, а также всех участвовавших в создании его проекта, в лучших традициях поблагодарил родителей, прививших ему представления о том, что «жизнь и искусство слиты воедино».

Награда в номинации составляет 1,8 млн руб. «Деньги, конечно, пригодятся, — сообщил нам художник. — Я живу на 25 тыс. руб. в месяц, это довольно мало, и этого не хватает, чтобы производить искусство. Деньги уйдут на следующие работы. Все вбухивать в один проект в моем случае неразумно, я буду искать спонсоров для больших проектов. На большой проект нужен примерно 1 млн руб., и я не готов премиальные деньги вкладывать в него. Я сейчас сделал нематериальную выставку, а теперь хотел бы сделать материальную: собрать все работы из хлеба за все время и сделать одну большую инсталляцию, добавить несколько новых работ и устроить большую полноценную выставку скульптуры из хлеба. Продолжается проект „Явление природы“: проведено 47 акций, а надо было 99».

Самое читаемое:
1
Как смотреть работы Врубеля, или Рождение трагедии из духа узора
Грандиозная выставка в Новой Третьяковке призвана показать «новый взгляд» на Михаила Врубеля, трех «Демонов» сразу и графику, сделанную художником в больнице. По-новому взглянул на наследие Врубеля и арт-критик Михаил Боде
02.11.2021
Как смотреть работы Врубеля, или Рождение трагедии из духа узора
2
«Качели» Фрагонара отреставрировали — и теперь они фривольны как никогда
После расчистки на знаменитом полотне в стиле рококо из Собрания Уоллеса обнаружились новые озорные детали
22.11.2021
«Качели» Фрагонара отреставрировали — и теперь они фривольны как никогда
3
Невероятные приключения итальянской статуи в России
Мраморная скульптура, сыгравшая важную роль в фильме «Формула любви», действительно подлинное произведение искусства, а не просто реквизит. Кто ее автор, каково настоящее название, где она сейчас и сколько у нее двойников — в нашем расследовании
19.11.2021
Невероятные приключения итальянской статуи в России
4
Критик Федор Ромер умер от ковида
Художественный критик Александр Панов, известный по своему псевдониму Федор Ромер, умер в Москве от ковида. Ему недавно исполнилось 50. Для арт-сообщества он был одной из ключевых фигур, успев написать о многих художниках
02.11.2021
Критик Федор Ромер умер от ковида
5
Жан-Юбер Мартен: «Пандемия подчеркнула, что музей — место, важное для социальной жизни»
Знаменитый куратор рассказал нам о том, чем живущие художники могут быть полезны музеям, о преимуществе чувств над знаниями и о грандиозном проекте для Пушкинского
09.11.2021
Жан-Юбер Мартен: «Пандемия подчеркнула, что музей — место, важное для социальной жизни»
6
«Бетонный шедевр»: одна из новелл в новом фильме Уэса Андерсона посвящена цене искусства
В прокат вышел фильм «„Французский вестник“. Приложение к газете „Либерти. Канзас ивнинг сан“» режиссера и художника Уэса Андерсона, рассказывающий о превратностях судеб художника и продавца искусства
18.11.2021
«Бетонный шедевр»: одна из новелл в новом фильме Уэса Андерсона посвящена цене искусства
7
Нью-йоркская галерея ABA показывает в Москве русскую живопись
Анатолий Беккерман, коллекционер и владелец нью-йоркской галереи русского искусства ABA, выставляет в Москве подборку работ от Ивана Айвазовского и Николая Дубовского до Роберта Фалька и Олега Целкова
15.11.2021
Нью-йоркская галерея ABA показывает в Москве русскую живопись
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+