Коды геометрии Якова Чернихова

В музее «Эрарта» открылась выставка «Яков Чернихов. Коды геометрии» — масштабная ретроспектива, организованная музеем совместно с Фондом имени Якова Чернихова. Впервые в Петербурге показаны более 170 графических произведений Чернихова рядом с принадлежавшими ему вещами; они дополнены визуализацией пространственных построений архитектора как в виде макетов, так и с помощью мультимедиа.

Одна из немногочисленных реализованных построек Чернихова — канатный цех завода «Красный гвоздильщик» с водонапорной башней — расположена недалеко от музея, буквально в пяти минутах ходьбы. Естественно, что этому памятнику архитектуры советского конструктивизма уделено на выставке почетное место и представлен макет здания. (Сейчас территорию бывшего завода ожидает реновация, рядом с башней будет построен элитный жилой комплекс и бизнес-центр.)

В последние десятилетия широкую известность и популярность получила архитектурная графика Чернихова, чьи «Архитектурные фантазии» конца 1920-х годов справедливо считаются предшественниками направления «бумажная архитектура», однако на выставке показаны его работы и других периодов: цикл конца 1930-х годов «Дворцы коммунизма», преемственный итальянскому барокко; выполненные во время войны эскизы военной маскировки, чья многоцветная деконструктивистская форма предвосхищает искусство оп-арта; работы по построению классического шрифта, увлекшие художника в конце жизни. Интересно наблюдать, как в виртуозно детально проработанных цветных рисунках маленького размера из серий «Архитектурные сказки» и «Сказки индустрии», выполненных в середине 1930-х годов вслед за знаменитыми теперь «Архитектурными фантазиями», Чернихов стилистически возвращается от ортодоксального планетарного конструктивизма к органическому и фольклорному направлению в духе Николая Рериха. При всей своей оригинальности фигура Чернихова вписывается в контекст развития искусства XX века, и напрашивающаяся аналогия — это, как ни странно, Мауриц Эшер.

Выставка рисует образ Чернихова как предвестника современной визуальности, возможно несколько внеисторически назначая архитектора ответственным за то, что возникает сегодня на экранах наших телефонов и планшетов, но обилие зрителей, фотографирующихся рядом с работами, может служить этому подтверждением.