18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Париж с Алексеем Тархановым: комментаторы отправились в вагину

Художественная осень в Версале вышла неприятно жаркой. Одно из главных произведений выставки Аниша Капура в третий раз стало объектом нападения. Речь идет о «Грязном угле» (Dirty Corner), огромной воронке из покрашенного суриком металла, расположенной на главной оси перед Большим прудом. В интервью накануне открытия Аниш Капур назвал работу Вагиной королевы. Общественность напряглась: «Вагина, говоришь? Ну-ну».

17 июня «Грязный угол» обдали из ведра желтой краской. Был большой скандал, об этом написали все газеты. Но, поскольку никто так и не признался в содеянном и не выступил с манифестом, даже спорить о символике желтой краски не стали. «Грязный угол» отмыли, но 6 сентября камни, входящие в инсталляцию и окружающие капуровскую железяку, были расписаны разными сентенциями вроде «La reine sacrifiée, deux fois outragée» («Замученная королева оскорблена дважды») и выпадами против еврейского засилья — то ли в искусстве, то ли, бери выше, в Версале. Поддержку художнику выразили последовательно директор Музеев Версаля Катрин Пегар, министр культуры Флер Пеллеран и, наконец, сам президент Франции. Вмешательство Франсуа Олланда вызвало, правда, язвительные комментарии насчет того, кто в каждой бочке затычка.

Гордый Аниш Капур сказал, что не замажет ни одной надписи и пусть тому, кто это сделал, будет стыдно навсегда: «Я не позволю смыть следы этого акта насилия и нетерпимости. Теперь „Грязный угол“ будет отмечен ненавистью, и я сохраню на нем эти шрамы в память об этой отвратительной истории».

В результате 12 сентября работу украсили очередной надписью «Respect art as u trust God» («Уважай искусство, как Господа»). То ли упрек Капуру, который художественное поставил выше божественного, то ли возражение предыдущему оратору, монархисту-антисемиту.

На сей раз художник был напуган и обратился к властям с просьбой защитить его работу: «В эту опасную эпоху, когда произведения всех времен становятся объектом ненависти, наша обязанность — сохранить скульптуру в Версале до завершения выставки».

И не стоит заблуждаться, что этот скандал художнику хоть чем-то выгоден. Его обвиняют то в рекламе, то в антирекламе (в чем, кстати, он давно не нуждается), но это совершенно не в интересах автора. Зачем ему заранее напрягать дирекцию других музеев, в которых намечены расписанные на годы вперед выставки? Думаете, им охота спорить с идиотами? Тот же Версаль, после того как публика морщила нос перед выставленными в залах работами Такаси Мураками, отказался в 2012 году разместить «Невесту» Жоаны Вашконселуш — люстру, сделанную вместо хрустальных подвесок из гигиенических тампонов.

Скандал с «Вагиной королевы» напомнил историю, произошедшую год назад в другом знаковом месте Парижа — на Вандомской площади. К открытию FIAC там установили работу американца Пола Маккарти. В мэрию тут же стали трезвонить неизвестные, потому что зеленая надувная скульптура напомнила им секс-игрушку. 69-летний классик современного искусства этих аналогий не отрицал. В конце концов, каждый видит в искусстве то, что ему ближе: кто — зеленую елку, кто — анальную пробку.

Но в итоге сначала неизвестный хулиган повысил градус дискуссии, набросившись на старого человека с кулаками. А потом ночью злоумышленники перерезали воздушные шланги и сдули произведение, стоявшее рядом с Вандомской колонной, похожей, если присмотреться, вообще бог знает на что.

Нападения на искусство, которые происходят в Версале, Париже или Москве, выглядят по-разному. Но, под каким бы флагом это ни делалось: монархическим, антисемитским, религиозным, — они имеют одну и ту же причину. Люди, которые на это идут, не в состоянии оценить искусство по его законам. Они спорят не о сущности произведения, не о его пластике, масштабе и цвете, — они готовы уничтожать произведение за его название.

Современное искусство поощряет своих противников тем, что часто склонно к провокации. В этом его сущность, но, начав провоцировать толпу, трудно остановиться. Капур обмолвился о «вагине королевы», и люди ничего иного в его работе больше не видят. Они цепляются к словам и отвечают на уровне слов, сопровождая свои слова ударами.

К тому же они перестали стеснятся того, что им не нравится современное искусство. Они проклинают его в голос. И простые прохожие, у которых чешутся руки, и известные маршаны, которые начинают говорить о том, что после Пикассо, Бэкона и Кляйна искусства нет, а есть лишь надувательство в духе Маккарти.

Им возражают в основном профессионалы, находящиеся внутри этого искусства, а им мало веры как лицам заинтересованным. Но, мне кажется, дело не в том, что публике не нравится современное искусство. Ей не нравится искусство как таковое, потому что оно не всегда литературно. Не всегда художника удается поймать на слове. Люди испытывают желание заставить замолчать все, что кажется непонятным и неприятным.

Люди сейчас не в состоянии пережить, когда их задевают каким бы то ни было сложным способом. Идеи автора должны быть однозначными, если нет — можно переходить к рукоприкладству. Это, конечно, свидетельствует о том, что современное искусство возвращает себе утраченный бунтарский дух. Оно идет в первых рядах и получает первые удары. Но в этой истории есть и кое-что новое.

Переписка, организовавшаяся вокруг работы Капура и даже прямо на работе Капура, — пример материализовавшихся комментариев к произведению. Капур заявил, что они останутся, — и это его право как автора. В то же время никто не имеет права открыто выставлять антисемитские лозунги, и, несомненно, вскоре появятся оскорбленные оскорбителем, которые потребуют эти надписи убрать.

Интернет дал публике голос и право на реплики. Прочитайте их в конце каждой статьи, ужаснитесь и подумайте, что рано или поздно любые слова превращаются в дело. Комментарии выходят на природу и пишутся краской на камне.

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
Произведения из коллекций 27 музеев России, представленные на выставке в Санкт-Петербурге, отдают дань традициям и эстетике импрессионизма, которые находили отражение в советском изобразительном искусстве разных лет
27.02.2024
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
5
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
6
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
7
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще
26.02.2024
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+