«Наше все» Валентин Серов. Широко, подробно и с размахом

№36, сентябрь 2015
№36
Материал из газеты

Третьяковская галерея приготовила большую ретроспективу классика

Прудик. Абрамцево (Верхний пруд в Абрамцеве). 1886. Дерево, масло. 34,5 × 24,5
Девочка с персиками. 1887. Холст, мало. 91 × 85
Девушка, освещенная солнцем. Портрет М.Я. Симонович. 1888. Холст, масло. 89,2 × 71,3
Заросший пруд. Домотканово. 1888. Холст, масло. 72 × 90,5
Портрет художника К.А. Коровина. 1891. Холст, масло. 112 × 89,7
Портрет художника Ильи Ефимовича Репина. 1892. Холст, масло. 66,6 × 53,7
Портрет художника И.И.Левитана. 1893. Холст, масло. 81,7 × 85,4
Летом. 1895. Холст. Масло. 74 × 94
Портрет великого князя Павла Александровича. 1897. Холст, масло. 166,7 × 149,5
Портрет императора Николая II. 1900. Холст, масло. 71,2 × 59,2
Мика Морозов. 1901. Холст, масло. 32,3 × 70,6
Натурщица. 1905. Картон, уголь, темпера. 68 × 63
Портрет Марии Николаевны Ермоловой. 1905. Холст, масло. 224 ×120
Портрет Генриэтты Леопольдовны Гиршман (1885-1970). 1907. Холст, темпера. 140 × 140
Похищение Европы. 1910. Холст, масло. 71 × 98,7
Прудик. Абрамцево (Верхний пруд в Абрамцеве). 1886. Дерево, масло. 34,5 × 24,5
Девочка с персиками. 1887. Холст, мало. 91 × 85
Девушка, освещенная солнцем. Портрет М.Я. Симонович. 1888. Холст, масло. 89,2 × 71,3
Заросший пруд. Домотканово. 1888. Холст, масло. 72 × 90,5
Портрет художника К.А. Коровина. 1891. Холст, масло. 112 × 89,7
Портрет художника Ильи Ефимовича Репина. 1892. Холст, масло. 66,6 × 53,7
Портрет художника И.И.Левитана. 1893. Холст, масло. 81,7 × 85,4
Летом. 1895. Холст. Масло. 74 × 94
Портрет великого князя Павла Александровича. 1897. Холст, масло. 166,7 × 149,5
Портрет императора Николая II. 1900. Холст, масло. 71,2 × 59,2
Мика Морозов. 1901. Холст, масло. 32,3 × 70,6
Натурщица. 1905. Картон, уголь, темпера. 68 × 63
Портрет Марии Николаевны Ермоловой. 1905. Холст, масло. 224 ×120
Портрет Генриэтты Леопольдовны Гиршман (1885-1970). 1907. Холст, темпера. 140 × 140
Похищение Европы. 1910. Холст, масло. 71 × 98,7

В последнее время отечественным музейщикам понравилось выказывать оригинальность при создании экспозиций. Например, Русский музей свою выставку-оммаж к 150-летию Валентина Серова концептуально решил и озаглавил почти как оксюморон — «Серов. Не портретист». Это все равно как если бы в Мадриде сделали выставку «Веласкес. Не портретист». Оригинально и даже остроумно. Если же вернуться к родным осинам, то стоит представить себе какое-нибудь юбилейное мероприятие в честь «нашего всего» в литературе, некую выставку с названием «Пушкин. Не поэт». Не секрет, что Александр Сергеевич писал и прозу, составлял исторические записки, занимался драматургией, но все-таки главным образом мы его чтим как поэта. То же самое и с Серовым, который par excellence был мастером портрета.

Третьяковская галерея по сравнению со своим петербургским визави тоже, как кажется, соригинальничала, решив представить «наше все» в изобразительном искусстве достаточно традиционно, то есть широко и подробно. Все размещено по разделам: тут живописный портрет, там графический, с одной стороны пейзажи, с другой — театральные эскизы. Кстати, главный хит этого раздела — занавес к «Шахерезаде» (4x6 м) 1911 года, который долгое время был в руках у Дягилева, потом попал на Sotheby’s в 1968-м, а в конечном счете оказался в собрании Ростроповича Вишневской. Их наследники и предоставили работу для показа в Третьяковке.

Традиционный подход к экспозиции отнюдь не повредит классику. Серов и сам себя всегда ощущал связанным с традицией, от которой, однако, хотел ускользнуть. Меж насупленных передвижников он был тем, кому «хотелось отрадного», а среди веселых молодых мирискусников зачастую выглядел как «скучный Серов» (так назвал он один из своих рисунков). Поначалу он мучился психологией портретируемых и одновременно увлекался исключительно живописными эффектами. Всматриваться в модель, как Рембрандт, и писать ее, как Клод Моне, — на это был способен только русский художник, такой как Серов, написавший «Девушку, освещенную солнцем» (1888). Уже в предпоследний год жизни он написал декадентски изломанную танцовщицу Иду Рубинштейн, взяв за основу свою же раннюю афишу к дягилевским «Русским сезонам» в Париже. Серов позволял себе вольности как по отношению к великосветской публике, так и имея дело с высочайшими особами. Так или иначе, его портретами можно проиллюстрировать том российской истории рубежа XIX–XX веков, в котором найдется место и Александру III, и его сыну Николаю II, и аристократическому клану Юсуповых, и тогдашним нуворишам Гиршманам, и «литературным поводырям» — Горькому и Андрееву.

Возможно, отношение Серова к людям напоминало его отношение к животным, в изображениях которых он, как никто, знал толк. Об этом свидетельствуют его замечательные рисунки к басням Крылова. Впрочем, они слишком реалистические, чтобы уверовать в побасенки.

Это тоже одна из проблем русского художника — правдивость во что бы то ни стало, которая помеха самой сказке. Неоднократно Серов прилагал усилия, чтобы преодолеть эту самую «правдивость». Пытался придумывать. Как с Навсикаей из Одиссеи. Но трудно найти Средиземноморье среди финских шхер, где писались этюды. В годы первой русской революции он рисовал карикатуры на зверства жандармов и «солдатушек-ребятушек». Ему предложили уйти из Академии художеств. Он и ушел. Кажется, это была одна из лучших акций русского художника. Кто бы сейчас мог себе такое позволить?

Самое читаемое:
1
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
Представляем новый рейтинг наших современников, высоко котирующихся на рынке
18.10.2021
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
2
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
Директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова рассказала о том, каким видит музей в будущем, об идеальной выставке и почему картины Михаила Врубеля вызывают интерес у зрителей от Казани до Осло
22.09.2021
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
3
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
Гигантская монографическая выставка Михаила Врубеля в Новой Третьяковке станет важным этапом в познании его наследия. На ней встретятся три «Демона» и впервые будет показано такое количество поздней графики
05.10.2021
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
4
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
В Париже открылся последний грандиозный проект Христо и Жанны-Клод — упакованная Триумфальная арка. Оказывается, работа над ним шла полвека. Показываем, как это было
24.09.2021
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
5
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
Перед реконструкцией главного здания Пушкинского музея в нем решились на большой эксперимент
07.10.2021
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
6
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
Сандро Боттичелли сейчас второй среди старых мастеров по цене после Леонардо да Винчи. Как правило, главные шедевры таких гениев давно в музеях, и каждое появление их произведений на рынке становится сенсацией
08.10.2021
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
7
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
«Муж скорбей» появится на январских торгах с предварительной оценкой в $40 млн. Картина обрела авторство Боттичелли благодаря недавней переатрибуции, а до этого считалась работой его учеников
07.10.2021
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+