Название межмузейного проекта, заявленного санкт-петербургским Центральным выставочным залом «Манеж» почти на всю первую половину года, заведомо провокативно. Чтобы рассказать обо всех представителях разветвленного рода Бенуа, и пяти Манежей не хватит. Основные персонажи этой фамилии связаны с Серебряным веком русской культуры, чрезвычайно богатым на ярких, выдающихся личностей. И на этом ослепительном фоне Александр Николаевич Бенуа (1870–1960) затмевал если не всех, то очень многих. Художник, сценограф, публицист, куратор, историк искусства — иногда даже кажется, что «всё Бенуа» — это он один. Это, конечно, не так, но у автора концепции выставки Павла Каплевича были основания поставить в центр экспозиции именно Александра Бенуа.
Больше половины манежного пространства отведено его книге «Азбука в картинах». Павел Каплевич и его сокуратор Елизавета Павлычева «зашили» среди азбучных оригиналов работы пяти близких родственников Александра Николаевича. Матрица, созданная Бенуа в 1904 году для азбуки, универсальна, и, конечно, велик соблазн расставить по алфавиту главные факты, события и людей, связанных с биографией ее автора. Ограничимся лишь несколькими буквами русского алфавита.
Первую букву займет сам Александр Бенуа. Создание объединения «Мир искусства», художественное руководство «Русскими сезонами», иллюстрации к «Медному всаднику» (эталонные не только в изобразительной пушкиниане, но и во всей книжной иллюстрации русской классики) — уже этого достаточно для попадания в топ-рейтинги отечественной культуры всех времен.
Балет занимал важную часть жизни Александра Бенуа, и в равной степени история русского балета невообразима без его имени. В 1907 году в Мариинском театре состоялась премьера одноактного «Павильона Армиды» на музыку Николая Черепнина. Бенуа был автором идеи, написал либретто и был сценографом. Несмотря на трудности постановки, балет ждал успех. Сергей Дягилев, стиснув Александра Бенуа в объятиях, прокричал: «Вот это надо везти за границу!» Два года спустя этим балетом открылись первые «Русские сезоны» в Париже (их художественным руководителем стал Александр Бенуа), а в 1911-м публика в театре «Шатле» устроила овацию «Петрушке» Игоря Стравинского, где наш герой вновь отвечал за либретто, декорации и костюмы.
«Город» — это слово из «Азбуки в картинах» подходит Александру Бенуа, который был настоящим горожанином — что в Петербурге, что в Париже. В собрании Эрмитажа хранится замечательная акварель 1923 года «Никольский собор зимой. Вид из окна квартиры А.Н.Бенуа» кисти владельца квартиры, которая находилась напротив собора.
Евгений Лансере, племянник Александра Бенуа. В 1912–1915 годах он был заведующим художественной частью Императорских фарфорового и стеклянного заводов. В эрмитажном Музее ИФЗ находятся прекрасные эскизы модерновых ваз с ящерицами — 1901 год, апофеоз русского модерна.
Зинаида Серебрякова, племянница Александра Бенуа, возможно, самая чувственная личность в семье. Без ее работ не обходится ни одна выставка русского портрета ХХ века. Наш зритель как полюбил картины Серебряковой в 1960-е, начиная с «огоньковской» репродукции автопортрета 1911 года «Девушка со свечой», так и не изменяет художнице до сих пор.
Леонтий Бенуа, родной брат Александра Бенуа, архитектор. Выбор построенных им в Петербурге зданий — на любой вкус: Корпус Бенуа Русского музея, Великокняжеская усыпальница в Петропавловской крепости, Придворная певческая капелла, комплекс Института акушерства и гинекологии на Менделеевской линии... Последний построен в 1904 году. Споры о том, как грубо он вторгся в ансамбль стрелки Васильевского острова, разрушив его классицистическую стройность, и вообще о том, не пора ли снести творение Бенуа, то утихают, то разгораются с новой силой.
«Мадонна Бенуа». Шедевр Леонардо да Винчи принадлежал астраханскому купцу Александру Сапожникову и стал приданым его дочери Марии, вышедшей замуж на Леонтия Бенуа.
Под этой литерой два Николая. Николай Леонтьевич Бенуа, отец главного героя, архитектор, яркий петербургский персонаж. В Петергофе достаточно выйти за пределы Нижнего парка с его фонтанами, как в двух шагах увидим Фрейлинский дом, построенный по проекту Бенуа-отца. А дальше замечательный комплекс Дворцовых конюшен, к сожалению давно не используемых, и, наконец, вокзал с двумя арками, куда ныряют поезда, и башенкой на крыше, откуда, как говорят, хорошо виден весь Петергоф.
Николай Евгеньевич Лансере, племянник Александра Бенуа, архитектор, петербургский ленинградец. В 1907 году стал одним из основателей Музея старого Петербурга. Несколько лет назад Санкт-Петербургское городское отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры получило в дар от частного лица три акварельных пейзажа, выполненных Лансере в 1931–1932 годах во время работы проектировщиком в тюремной шарашке. Реабилитирован в 1957 году.
Это, конечно, опера. В 1903 году Александр Бенуа поставил в Мариинском театре «Гибель богов» Рихарда Вагнера. Российская премьера оперы стала первой серьезной работой Бенуа в театре: он выступил автором эскизов декораций и костюмов к грандиозному пятичасовому спектаклю. Премьера ознаменовалась успехом, в коридорах Мариинки к Бенуа подходили с поздравлениями совершенно незнакомые ему люди. Кто-то подарил ему огромный лавровый венок. Много лет спустя Бенуа заметил в мемуарах: «Венок был перевязан широкой алой лентой, пригодившейся затем для всяких детских нарядов, а лавры частью ушли на супы и соусы».
С буквы «т» начинается очень важное для нашего героя слово «театр». Вся жизнь Александра Бенуа, начиная с серии акварелей «Последние прогулки Людовика XIV» (1896–1898), была театральным спектаклем. Возможно, эта игра и обеспечила ему творческое и человеческое долголетие в бурях ХХ века. Театр был альфой и омегой для главного из рода Бенуа — здесь было бы уместно завершить эту подборку.
Центральный выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург
«Все Бенуа — всё Бенуа»
До 19 апреля