18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Анархист и художник — братья не навек

Алексей Ган на мотоцикле. 1924.  Фото: Александр Родченко/A. Родченко – В. Степанова архив
Алексей Ган на мотоцикле. 1924.
Фото: Александр Родченко/A. Родченко – В. Степанова архив
№137, декабрь-январь 2025
№137
Материал из газеты

Две книги затрагивают общую тему — о связях некоторых деятелей русского авангарда с анархизмом, но затрагивают ее по-разному. Нина Гурьянова и Анна Бражкина, каждая на свой лад, интерпретируют не самые известные исторические факты

Революция 1917 года не только уничтожила монархию, разрушила Российскую империю и многовековой общественный уклад. Разумеется, эти события отразились и на сфере культуры. В годы революции и Гражданской войны развивается новое понимание: искусство и творчество без правил (старые правила отменялись, а новые только формировались). Правда, следует подчеркнуть, что как революция 1917 года случилась не вдруг, а вызревала не одно десятилетие, так и искусство русского авангарда возникло не на руинах империи, а загодя, еще до Первой мировой войны.

Далее, прежде чем обратиться к страницам рецензируемых книг, нужно отметить следующее. Не одно десятилетие рассмотрение истории российской культуры в годы революций и войн происходило по той же схеме, что и исследование истории политической: изучалась борьба нового («советского») со старым («царским»), определялись причины неизбежной победы нового, а иным альтернативам уделялось незначительное внимание. Гораздо позже историки стали всерьез и глубоко изучать не только идеологию и деятельность белых и красных, но также и зеленых. Вот и историки культуры обратились к теории и практике «зеленой» ветви могучего дерева русского авангарда — русскому анархизму.

Гурьянова Н. «Эстетика анархии: Искусство и идеология раннего русского авангарда» / Авторизов. пер. с англ. А. А. Рудаковой. СПб.: Издательство Европейского университета в Санкт- Петербурге, 2025. 424 с.
Гурьянова Н. «Эстетика анархии: Искусство и идеология раннего русского авангарда» / Авторизов. пер. с англ. А. А. Рудаковой. СПб.: Издательство Европейского университета в Санкт- Петербурге, 2025. 424 с.

И еще одно необходимое предварительное замечание. Книга известного искусствоведа Нины Гурьяновой «Эстетика анархии» — это перевод на русский язык ее монографии, изданной Калифорнийским университетом в 2012 году. А книга «Авангард и „Анархия“. Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения», подготовленная Анной Бражкиной, является, по словам автора, «в определенном смысле — дискуссионным ответом на масштабные выводы», которые до того сделала Гурьянова. «Основным моим внутренним собеседником при работе над книгой была Нина Гурьянова, хоть она и не знает об этом», — пишет автор.

Бражкина А. «Авангард и «Анархия»: Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2025. 432 с., ил.
Бражкина А. «Авангард и «Анархия»: Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2025. 432 с., ил.

Книга Бражкиной представляет собой комментированное переиздание текстов, опубликованных в разделе «Творчество» газеты «Анархия», печатного органа Московской федерации анархистских групп. Сперва еженедельная двухполосная, а с марта 1918 года ежедневная четырехполосная, газета «Анархия» имела недолгую историю. Основателем ее был Аба Гордин — литератор, сионист, анархист, а выходила она с сентября 1917 по июль 1918 года, тираж составлял 20 тыс. экземпляров. Редакция не раз меняла адрес, с января 1918-го она располагалась в бывшем доме Купеческого собрания (ул. Малая Дмитровка, 6). Раздел «Творчество» существовал еще меньше — с марта по июль 1918 года. Тем не менее основными авторами раздела были Алексей Ган, Казимир Малевич и Александр Родченко, также печатались Ольга Розанова, Владимир Татлин и Надежда Удальцова.

Здание Московского Купеческого Собрания (ныне театр «Ленком») в годы революции стало штаб-квартирой московских анархистов.  Фото: Ленком Марка Захарова
Здание Московского Купеческого Собрания (ныне театр «Ленком») в годы революции стало штаб-квартирой московских анархистов.
Фото: Ленком Марка Захарова

Редакция и авторы «Анархии» вели на страницах газеты оживленные дискуссии и с приверженцами государственного культурного строительства — Александром Бенуа, Максимом Горьким, Анатолием Луначарским, и с футуристами — Давидом Бурлюком, Владимиром Гольц­шмидтом, Василием Каменским, Владимиром Маяковским, и с петроградскими авангардистами — Натаном Альт­маном, Артуром Лурье, Николаем Пуниным.

В своем сборнике Анна Бражкина публикует значительную часть текстов из раздела «Творчество», сгруппировав их по тематическому принципу: материалы по вопросам просвещения и культурного образования, театральная и киноиндустрия, управление культурой, проведение выставок и исполнение пролетарских песен и так далее. История издания газеты обрывается одновременно с разгромом оппозиционного социалистического и анархистского движения в Москве после вооруженных столкновений в июле 1918 года.

Большое Сибирское турне. 1919. На первом плане: Давид Бурлюк, Евгений Спасский.  Фото: из архива Евгения Спасского
Большое Сибирское турне. 1919. На первом плане: Давид Бурлюк, Евгений Спасский.
Фото: из архива Евгения Спасского

Если книга Бражкиной представляет фактические результаты культурной деятельности, осуществленной под эгидой московских анархистов, то монография Гурьяновой написана с целью проанализировать идеологию, эстетику и стиль анархического авангарда, выделить это особое течение в море всего русского авангарда. Исследование Гурьяновой состоит из четырех разделов, раскрывающих философию, поэтику, социальные и политические практики авангардистов-анархистов. Автор определяет главную их методологическую установку как стремление к «свободе художественной совести». Гурьянова придерживается мнения, что русский авангард может быть вписан в общемировой контекст именно с учетом его онтологической анархичности, схожей с цюрихским и парижским дадаизмом или американским авангардом 1950-х годов.

В отличие от Бражкиной, считающей время издания «Анархии» расцветом анархического авангарда, Гурьяновой оно представляется закатом движения. Слишком уж легко и непринужденно основные авторы газеты Ган, Малевич и Родченко, утратив печатную трибуну, отреклись от анархического нигилизма и перешли на позиции художественного универсализма и к новым «большим стилям». 

Самое читаемое:
1
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
Генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности Александр Борода прокомментировал уход Кристины Краснянской
23.03.2026
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
2
Владимирскую и Донскую иконы Божией Матери могут передать из Третьяковской галереи РПЦ
Два шедевра иконописи могут повторить судьбу «Троицы» Андрея Рублева и на долгие годы покинуть музей
11.03.2026
Владимирскую и Донскую иконы Божией Матери могут передать из Третьяковской галереи РПЦ
3
На полотне Карпаччо небо вновь стало неоднозначным
Берлинская картинная галерея проводит мини-выставку ренессансного мастера, приуроченную к завершению реставрации его живописного произведения «Мертвый Христос». Оно обрело изначальную ясность, хотя и осталось по-прежнему загадочным
03.03.2026
На полотне Карпаччо небо вновь стало неоднозначным
4
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
Муниципалитет города Саутгемптон приобрел дом-студию, где эмигрировавший футурист жил с 1941 по 1967 год, и создаст там художественные резиденции, восстановит типографию и откроет для посещения мастерскую Бурлюка
17.03.2026
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
5
Выставка Фриды в Хьюстоне: эволюция суперзвезды
Выставка прослеживает путь Фриды Кало от малоизвестной художницы, находившейся в тени своего мужа Диего Риверы, до фигуры с мировой славой и бренда, оказавшего влияние как на других художников, так и на поп-культуру
10.03.2026
Выставка Фриды в Хьюстоне: эволюция суперзвезды
6
Чем дорог Климт
«Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта — самое дорогое (после «Спасителя мира» Леонардо) произведение искусства, проданное на аукционе. Эксперты объясняют, почему цены на художника так высоки
24.03.2026
Чем дорог Климт
7
Россия представит на биеннале в Венеции музыкальный перформанс
Организаторы Венецианской биеннале современного искусства объявили национальных участников, среди которых есть и Россия с проектом «Дерево уходит корнями в небо»
04.03.2026
Россия представит на биеннале в Венеции музыкальный перформанс
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+