18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная

Владимир Янкилевский. «Триптих № 30. Адам и Ева. VI. Изгнание из рая». 2010.  Фрагмент.  Фото: Собрание Шалвы Бреуса
Владимир Янкилевский. «Триптих № 30. Адам и Ева. VI. Изгнание из рая». 2010. Фрагмент.
Фото: Собрание Шалвы Бреуса
№137, декабрь-январь 2025
№137
Материал из газеты

Амбициозных художников в искусстве советского андерграунда было немало, но не столь уж многие стремились «создать форму, включающую весь объем человеческого существования», по выражению Александра Боровского, автора новой книги о Янкилевском

Всей своей жизнью и работой — и размерами триптихов, полиптихов, инсталляций, и стремлением объять необъятное — Владимир Янкилевский (1938–2018) оправдывает название книги о нем. «Вселенная Янкилевского» в данном случае не возвышенный эпитет, а точное описание грандиозных замыслов и бескомпромиссного их воплощения. В некотором смысле именно это стало причиной того, что о работах этого художника мы чаще читаем, а видим их реже. Знаменитые музеи — Тейт Модерн, Музей Людвига, Центр Помпиду, не говоря о частных коллекционерах, отечественных и зарубежных, показывают их редко.

Боровский А. «Вселенная Янкилевского: От абстракции к инсталляции присутствия». М.: BREUS, 2025. 176 с., ил.
Боровский А. «Вселенная Янкилевского: От абстракции к инсталляции присутствия». М.: BREUS, 2025. 176 с., ил.

С этого, довольно болезненного для художника момента, со сложной выставочной судьбы его произведений, которая стала для него постоянной травмой, начинает свой текст Александр Боровский. В 14 главах «Вселенной Янкилевского» он рассматривает одну за другой важнейшие проблемы его художника. Представлены они пусть и в хронологическом порядке, но так, словно обстоятельства, политические и географические трансформации, лишь обрамляют его биографию, мало влияя на цельную, рано сформировавшуюся личность. Будто и не было в его жизни препятствий и испытаний, все вело к успеху естественно и безусловно, а неофициальный статус просто перешел в какой-то момент в международную известность.

Владимир Янкилевский. «Триптих № 19. Адам и Ева. III». 2005. Фото: Собрание Шалвы Бреуса
Владимир Янкилевский. «Триптих № 19. Адам и Ева. III». 2005.
Фото: Собрание Шалвы Бреуса

Выступление лидера партии Никиты Хрущева в Манеже если и наложило некоторую печать, то лишь на самые ранние работы Янкилевского. Закрыв на много лет все возможности выставляться, тот скандал освободил его и от необходимости соответствовать чьим-либо ожиданиям. Боровский заостряет внимание на том, что и в той истории, в путанице смыслов и интриг, Янкилевский был уникален. О себе он писал: «„Единственный абстракционист“ в Манеже». Участвовал он в выставке вместе с учениками Элия Белютина — автор книги отмечает некоторое сходство в приемах, но и всегдашнюю отдельность Янкилевского, невозможность принадлежности к группе.

Владимир Янкилевский. «Триптих № 21. Адам и Ева. V». 2005. Фото: Собрание Шалвы Бреуса
Владимир Янкилевский. «Триптих № 21. Адам и Ева. V». 2005.
Фото: Собрание Шалвы Бреуса

Среди тех немногих, кто заново изобретал, открывал абстракцию в СССР, у него была своя роль. В отличие от коллег — Лидии Мастерковой, Владимира Немухина, Эдуарда Штейнберга — Янкилевский не вдохновлялся абстрактным экспрессионизмом, не перепридумывал супрематические формы; в отличие от Белютина и учеников — не ограничивался поиском закономерностей. Его поиск был глобальным, амбициозным. Отмечая связь художника со временем, его умение цитировать материал эпохи, Боровский пишет о том, как он «ценил собственную способность принадлежать каким-то другим измерениям». И более того, «создать форму, включающую весь объем человеческого существования».

Владимир Янкилевский. «Триптих № 30. Адам и Ева. VI. Изгнание из рая». 2010.  Фото: Собрание Шалвы Бреуса
Владимир Янкилевский. «Триптих № 30. Адам и Ева. VI. Изгнание из рая». 2010.
Фото: Собрание Шалвы Бреуса

Несмотря на ретроспективные выставки, тексты о нем и множество интервью, Владимир Янкилевский остается художником загадочным. И сам он о себе писал меньше, чем многие другие, и о нем рассуждали не так часто, обычно в пределах самых очевидных, поминая то романтику технического прогресса, то эротическое напряжение работ.

В книге помянуты и эти темы, но больше ее автора интересует своеобразная биоморфность произведений Янкилевского, особенно ранних — то, что в «самоописании» названо «первичным бульоном». А еще его — редкие в неофициальных кругах — позитивность и свобода в трансформации, изобретении форм. Не увлекаясь восстановлением исторической справедливости, Боровский все же поддерживает право Янкилевского на первую отечественную инсталляцию — произведение «Дверь. Посвящается родителям моих родителей» 1972 года.

Владимир Янкилевский. «Дверь. Посвящается родителям моих родителей». 1972.  Фото: Le musée Maillol/Galerie Dina Vierny
Владимир Янкилевский. «Дверь. Посвящается родителям моих родителей». 1972.
Фото: Le musée Maillol/Galerie Dina Vierny

Сложные отношения, внутреннюю критику неофициального круга Александр Боровский тоже не забывает упомянуть — как и то, впрочем, что Янкилевский ценил коллег, общее время и место, выпавшие им («Москва варила суп / из всех из нас… / Оскар и Эрик, Эдик и Илья, / и Миша Шварцман, / где-то там и я…»). Его сила возникала из «застольных бесед обо всем: / о Дьяволе, о Брежневе, о Зле… о судьбе». Не противопоставляя официальное и неофициальное искусство, Боровский расширяет представления о поколении, описывая все возможные варианты выбора, пути, которые не выбрал его герой. Не претендовавший на описания социума, не замыкавшийся в живописных снах, не увлекавшийся сопротивлением власти, арт-активизмом. Создававший картину мира.

Самое читаемое:
1
В Третьяковке открылась выставка шедевров Пикассо и Матисса из коллекции Пушкинского
Выставка «Матисс и Пикассо. Цвет и форма» разместилась в зале Марка Шагала в Новой Третьяковке на Крымском Валу, чьи работы показывают сейчас в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина
17.02.2026
В Третьяковке открылась выставка шедевров Пикассо и Матисса из коллекции Пушкинского
2
Дом творчества «Переделкино» открывает на своей территории музей
Музейный дом «Первая дача» располагается в тщательно отреставрированном Коттедже № 1. Он откроется 1 марта выставкой про писателя Виктора Шкловского
17.02.2026
Дом творчества «Переделкино» открывает на своей территории музей
3
В Музее русского импрессионизма откроется пространство «Подписных изданий»
В Москве появится первая точка петербургского книжного бренда «Подписные издания». Техническое открытие нового пространства для любителей искусства, книг и кофе состоится в Музее русского импрессионизма в день премьеры выставки «Под маской»
04.02.2026
В Музее русского импрессионизма откроется пространство «Подписных изданий»
4
Размышления у парадного подъезда привели к активным действиям
Дом Пашкова существует не только в Москве, но и в Санкт-Петербурге, на Литейном проспекте. Облик этого особняка, увековеченного Некрасовым, теперь постепенно становится все ближе и ближе к историческому
19.02.2026
Размышления у парадного подъезда привели к активным действиям
5
Счастливы вместе: пять арт-пар
Накануне Дня влюбленных мы пообщались с пятью парами художников и расспросили их о знакомстве, творчестве бок о бок, взаимной критике, попросили вспомнить любимые работы партнера и, конечно, поделиться секретом гармоничного сосуществования талантов
13.02.2026
Счастливы вместе: пять арт-пар
6
Эдуард Мане и Берта Моризо: четыре сезона на двоих
Организаторы выставки в Сан-Франциско впервые показали вместе четыре портрета — аллегории времен года. По мнению кураторов, эти картины, две из которых были написаны Мане, а две — Моризо, стали апогеем художественного диалога двух мастеров
03.02.2026
Эдуард Мане и Берта Моризо: четыре сезона на двоих
7
Золотое кольцо увеличится в шесть раз
Расширение популярного маршрута станет ответом на растущий запрос граждан на путешествия по стране
18.02.2026
Золотое кольцо увеличится в шесть раз
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+