Раскадровки как произведения искусства: почему нет?

Более тысячи предметов, датируемых промежутком времени с 1930 по 2024 год, принадлежат полусотне авторов: режиссерам, операторам, художникам, графическим дизайнерам, аниматорам и другим участникам кинопроизводства.

Первые раскадровки появились в анимации. С 1930-х годов в студии Уолта Диснея художникам поручалось создавать полосы эскизов, разрабатывая повествование и персонажей истории. На выставке представлены раскадровки к новаторской диснеевской «Фантазии» (1940). Спустя десятилетия анимационные проекты невозможно представить себе без предварительных раскадровок, о чем свидетельствуют работы Хаяо Миядзаки. Из анимации раскадровки перекочевали во все прочие формы кинопроизводства, став универсальным инструментом визуального построения сцены и планирования динамики повествования.

Экспонаты выставки расположены на наклонных витринах, дизайн которых отсылает к классическим чертежным столам. Каждый стол посвящен определенному фильму. Раскадровки к «Маленькому Будде» (1993) Бернардо Бертолуччи и «Великому диктатору» (1940) Чарли Чаплина, эскизы декораций Макса Дуи для экранизации научно-фантастического романа «Дюна», которую так и не снял Алехандро Ходоровски, рисунки Пабло Буратти для «Джульетты» (2016) Педро Альмодовара и собственноручные раскадровки Терри Гиллиама для его «Страха и ненависти в Лас-Вегасе» (1998). К радости киноманов — а именно им в первую очередь адресована выставка — шедевры кинематографа здесь на каждом шагу.

Фонд Prada
«Своего рода язык. Раскадровки и другие визуализации в кино»
До 8 сентября