18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
«Новаторы мировой фотографии» в Центре визуальной культуры Béton

PA Gallery представляет сразу три выставки

Алиса Горелова. Серия Hic sunt dracones. 2024. Фото: PA Gallery
Алиса Горелова. Серия Hic sunt dracones. 2024.
Фото: PA Gallery

Драконов Алисы Гореловой, мутантов-повстанцев из альтернативной истории Андрея Сяйлева и керамические результаты исследований творческих энергий Анны Казьминой можно увидеть сразу на трех персональных выставках в «ГРАУНД Солянке»

Тема необъяснимого стала основой и смыслом персональной выставки Алисы Гореловой «Здесь обитают драконы. Hic sunt dracones». В новой серии крупноформатных работ художница продолжает живописать динамичный орнамент тел, конвульсивную и бессубъектную «человеческую глину». Большой размер холстов, к которому она обратилась после привычных вытянутых свитков, усиливает экспрессию маньеристско-барочной иконографии психоделически-флюоресцентными красками. В образный ряд мускулистых торсов, плеч, голеней и кистей вторгаются пасти, когти, щупальца и рога персонажей из средневековых бестиариев. Схватка, противостояние, постмодернистская поэтика оказываются созвучными маньеризму и барокко — культуре сгибов и искривлений, драматически осознавшей иллюзорность гармоничных представлений о мире. Высказывание о покореженной и противоречивой современности, по версии Алисы Гореловой, возможно только как обращение к новой мифологии — к реальности драконов. И вот изощренная модернистская декоративность в сочетании с академическим мастерством построения многофигурных композиций, присущих современному художнику-монументалисту, порождает драконов тотальной живописной инсталляции, которым тесно в рамках одной картины. Эту внутреннюю темницу Алиса Горелова не воспринимает как неразрешимую проблему, но являет нам в многомерности нового опыта художественного высказывания.

Андрей Сяйлев. Серия «Насекомые против феодалов». 2024. Фото: PA Gallery
Андрей Сяйлев. Серия «Насекомые против феодалов». 2024.
Фото: PA Gallery

Иначе подходит к делу художник, скульптор, фотограф, стрит-артист и куратор Андрей Сяйлев родом из поселка Сары-Агач Южно-Казахстанской области. Экспозиция «Насекомые против феодалов» выстроена как музей альтернативной истории, хранящий артефакты воображаемой эпохи метаморфоз мыслящей субстанции в бесконечной битве с «иным». Взгляд художника устремлен в темные пучины бессознательного, того, что было или могло быть до цивилизации, до религии, до культуры. Следами гротескных межвидовых конфликтов предстают перед нами скульптурные головы окаменевших мутантов и дополняющие их ассамбляжные образы масок. Герои главной инсталляции «Застолье пчел» — насекомые обитатели мира за сотни миллионов лет до появления человека — предстают как универсальный, успешный суперорганизм, а пиршественный образ меда выступает амброзией или амритой. Мотивы экологического триллера и постапокалиптического хоррора визуализируют фантомы сознания, скрывающиеся за границами человеческого опыта. Все творчество Андрея Сяйлева выглядит попыткой материализации духов и расчленения потока времени на лабораторные образцы, чтобы увидеть и исследовать архитектонику «пространственных срезов» реальности под пристальным взглядом «мелкоскопа» художественного метода.

Анна Казьмина. Проект «Искусство». Фото: PA Gallery
Анна Казьмина. Проект «Искусство».
Фото: PA Gallery

Из троих участников многофигурного проекта дальше всех в научном постижении нематериальных феноменов продвинулась в своих исследованиях член Российского союза художников Анна Казьмина. К слову, в списке ее многочисленных профессиональных достижений не только степень доктора изобразительного искусства в Пекинском педагогическом университете и приз за «лучший концепт» на шанхайской ярмарке Art021, но и почетный диплом лауреата международной художественной премии «Тициан» Пекинской центральной академии изящных искусств. Художница давно и плодотворно исследует мультивселенную человеческого опыта, выявляя скрытый в живых организмах творческий потенциал. На ее персональной выставке «Искусство абиогенеза» в «ГРАУНД Солянке» рассматриваются вопросы, коренным образом связанные с понятием жизни. Энергия творчества в широком смысле движет ходом вещей в мире и проявляется во всем. В том числе в фарфоровой посуде — основном медиа Анны Казьминой в ее новом проекте. С уровня прагматического и интимного столовая утварь разрастается до глобального и общечеловеческого. Из битых черепков, согласно теории «абиогенеза» — появления жизни из неживой материи, энергия творчества, генерируемая Анной Казьминой, несомненно, воссоздает некую жизнь в форме современного искусства.

PA Gallery, «ГРАУНД Солянка»
«Здесь обитают драконы. Hic sunt dracones»
«Насекомые против феодалов»
«Искусство абиогенеза»
До 16 февраля

Самое читаемое:
1
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
Началась разработка проектно-сметной документации капитального ремонта музея-квартиры Максима Горького в Москве — шедевра русского модерна авторства Федора Шехтеля
10.11.2026
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
2
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
3
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
Экс-пресс-секретарь президента и дипломат впервые публично предстает в амплуа коллекционера наивного и примитивистского искусства. В галерее Sistema покажут около 120 полотен и скульптуру — от африканских артефактов до картин Павла Леонова
10.11.2026
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
4
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
Выставка к 160-летию художника освещает основные направления его творчества: участие в объединении «Мир искусства», сотрудничество с «Русскими сезонами» Дягилева, а также деятельность в области моды, дизайна и журнальной иллюстрации
10.11.2026
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
5
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
6
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
Название выставки «Школа видения», устроенной руководителем Музейного острова в Восточном Берлине на закате жизни, стало заглавием биографической книги о нем, а вернее, о его удивительной карьере на стыке разных исторических времен
06.11.2026
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
7
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+