18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50 молодых художников России

Наскальные рисунки изменили представления об истории Пуэрто-Рико

Изображение, напоминающее льва, породило гипотезу о том, что в создании наскальных рисунков в Пуэрто-Рико участвовали порабощенные африканцы.  Фото: Angel Acosta-Colon
Изображение, напоминающее льва, породило гипотезу о том, что в создании наскальных рисунков в Пуэрто-Рико участвовали порабощенные африканцы.
Фото: Angel Acosta-Colon
№121, май 2024
№121
Материал из газеты

Новое исследование показало, что люди жили и создавали здесь искусство намного раньше, чем считалось. Вместе с тем появилась и гипотеза о том, что отдельные наскальные изображения могли сделать выходцы из Африки, доставленные сюда в качестве рабов

Революционное исследование древней наскальной живописи в Пуэрто-Рико сдвинуло датировку доколониальных культур архипелага. Анализ пиктограмм показал, что древнейшие из них были созданы между 740 и 400 годами до н.э. Это на много столетий раньше, чем предполагаемое время заселения региона коренными народами по версии испанских колонизаторов.

Археолог Рениэль Родригес Рамос и геофизик Анхель А.Акоста-Колон обследовали карстовые пещеры на Ла-Исла-Гранде, главном острове Пуэрто-Рико. Они собрали образцы пигментов с 61 пиктограммы, стремясь уточнить хронологию заселения этого региона человеком. «Хотя наскальное искусство Пуэрто-Рико и Карибского бассейна в целом задокументировано довольно хорошо, сколько-нибудь надежной информации о его хронологии до сих пор не было, — рассказывает Родригес Рамос. — Хронология основывалась на формальной типологии, то есть на том, как со временем менялся визуальный характер этих изображений. Но у нас было недостаточно информации, чтобы определить, к какому времени восходит та или иная традиция».

Прежде считалось, что самое раннее наскальное искусство в Пуэрто-Рико, включающее пиктограммы и петроглифы, относится к периоду после 600 года н.э. По словам Родригеса Рамоса, испанцы полагали, что народы группы таино — почти исчезнувшие после завоевания в 1493 году — прибыли на остров всего за 500–1000 лет до них.

Археолог Рениэль Родригес Рамос и геофизик Анхель А.Акоста-Колон обследовали карстовые пещеры на Ла-Исла-Гранде, главном острове Пуэрто-Рико.  Фото: Reniel Rodríguez Ramos/University of Puerto Rico at Utuado
Археолог Рениэль Родригес Рамос и геофизик Анхель А.Акоста-Колон обследовали карстовые пещеры на Ла-Исла-Гранде, главном острове Пуэрто-Рико.
Фото: Reniel Rodríguez Ramos/University of Puerto Rico at Utuado

«Долгое время исследователи исходили из того, что таино были единственной культурой, жившей здесь до вторжения испанцев, — объясняет Родригес Рамос. — Благодаря археологическим исследованиям мы смогли установить, что люди жили на острове за тысячи лет до их прибытия». Он добавляет, что новые данные «опровергают представление о том, что испанцы полностью уничтожили все аборигенное население острова», подтверждая другую антропологическую теорию: таино не вымерли, а смешались с представителями африканской и испаноязычной культур.

Исследователи установили, что традиция наскального искусства не прервалась с колонизацией Пуэрто-Рико. Самые поздние из проанализированных пиктограмм относятся к XVIII столетию. В числе наиболее выдающихся образцов — изображение XVI века, напоминающее льва. Согласно гипотезе рисунок мог создать человек, угнанный в рабство из Африки, где он видел льва собственными глазами. Однако Родригес Рамос объясняет, что это может быть не лев, а солярный символ, поскольку похожие изображения встречаются и в других частях Карибского бассейна. «Идея о том, что выходцы из Африки создавали здесь собственное наскальное искусство, заслуживает внимания, потому что нам известны подобные примеры на Виргинских островах, Кубе и Гаити», — добавляет он.

Другие рисунки изображают более характерную для Пуэрто-Рико фауну — электрических скатов, черепах и ящериц, а кроме того, встречаются антропоморфные элементы и изображения сверхъестественных сил. Археолог объясняет, что люди могли просто рисовать животных, которых видели вокруг, а могли использовать их как тотемные элементы, в которых изображали самих себя.

Пиктограммы создавались с использованием органических пигментов, и поэтому их проще датировать, чем другие виды наскального искусства.  Фото: Angel Acosta-Colon
Пиктограммы создавались с использованием органических пигментов, и поэтому их проще датировать, чем другие виды наскального искусства.
Фото: Angel Acosta-Colon

Пиктограммы создавались с использованием органических пигментов, и поэтому их проще датировать, чем другие виды наскального искусства. Кроме того, для их изучения достаточно небольших образцов краски, что позволяет сохранить сами рисунки. Радиоуглеродную датировку пиктограмм с Ла-Исла-Гранде провели при помощи технологии ускорительной масс-спектрометрии (УМС). УМС еще с 1980-х годов используется для датировки пиктограмм по всему миру, но в Пуэрто-Рико ее впервые использовали лишь в 2016 году для определения возраста пиктограмм с острова Исла-де-Мона. Оказалось, что эти рисунки были созданы в XIII веке, что породило волну интереса к установлению возраста других наскальных рисунков в регионе.

Родригес Рамос и его коллеги изучили типологию наскального искусства на Ла-Исла-Гранде и отобрали для анализа ряд образцов пиктограмм, от более простых до более сложных изображений. В некоторых случаях похожие и расположенные неподалеку рисунки изучали, чтобы понять, были ли они созданы в одно время или же разными группами, приходившими в эти пещеры в разные века. «Мы обнаружили оба варианта, — рассказывает Рениэль Родригес Рамос. — В ряде случаев наблюдалось соответствие, в некоторых — рисунки складывались в своего рода палимпсест, когда одни изображения наносились поверх других. Например, у нас была одна группа, в которой самые ранние изображения датировались 500 годом до н.э., и на той же стене была фигура XVI века н.э. Люди приходили в эти места снова и снова». 

Самое читаемое:
1
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
2
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
3
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
Книжное собрание, многие годы используемое для научных исследований, не просто принято на хранение Владимиро-Суздальским музеем-заповедником, но и послужило основой для появления в Архиерейских палатах нового культурно-выставочного центра
06.11.2026
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
4
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
5
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
Название выставки «Школа видения», устроенной руководителем Музейного острова в Восточном Берлине на закате жизни, стало заглавием биографической книги о нем, а вернее, о его удивительной карьере на стыке разных исторических времен
06.11.2026
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
6
Музей икон в США празднует 20-летие
Об истории музея и главной выставке юбилейного сезона «Иконы: старообрядцы и их мир» из собрания Олега Кушнирского рассказывает Наталья Комашко крупнейший эксперт и историк древнерусского искусства
20.10.2026
Музей икон в США празднует 20-летие
7
Почему искусство становится частью современного дома
Интерьеры клубного дома TURGENEV позволяют сделать искусство главным акцентом пространства, которое при этом не теряет своей индивидуальности
19.10.2026
Почему искусство становится частью современного дома
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+