18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Международный и российский музейный рейтинг 2024

Еще один гениальный таможенник — на этот раз из Шотландии

Джордж Уайлли в фильме Мюррея Григора Whys?Man для  Channel 4 (1990). Фото: Estate of George Wyllie
Джордж Уайлли в фильме Мюррея Григора Whys?Man для Channel 4 (1990).
Фото: Estate of George Wyllie
№121, май 2024
№121
Материал из газеты

Неподалеку от Глазго открылся музей бывшего акцизного чиновника Джорджа Уайлли, ставшего успешным художником после выхода на пенсию. Его локальную известность решено превратить как минимум в общенациональную

Галерея, посвященная творчеству Джорджа Уайлли (1921–2012), который, прежде чем найти себя в искусстве, более 30 лет проработал таможенником и акцизным чиновником, открылась 26 апреля в Шотландии, недалеко от Глазго, в новом комплексе на набережной в Гриноке.

Пространство под названием «Уайллиум» расположено рядом с бывшим офисом Уайлли, таможенным отделением — теперь это часть Ocean Terminal, нового центра для пассажиров круизных лайнеров.

Галерея, посвященная творчеству Джорджа Уайлли, открылась 26 апреля в Шотландии, недалеко от Глазго, в новом комплексе на набережной в Гриноке. Фото: The Wyllieum
Галерея, посвященная творчеству Джорджа Уайлли, открылась 26 апреля в Шотландии, недалеко от Глазго, в новом комплексе на набережной в Гриноке.
Фото: The Wyllieum

Этот художник-самоучка прославился такими работами, как, например, «Бумажный кораблик» (1989) — огромное судно из бумаги, которое было спущено на воду на реке Клайд и отправилось в турне по США. Еще одно его заметное произведение — скульп­тура «Время бежит» (1999), установленная возле автобусной станции Бьюкенен в Глазго.

Джордж Уайлли вышел на пенсию, когда ему было около 50 лет, и решил продолжить карьеру — но уже в искусстве. «Легенда гласит, что на прощание он, встав на ступеньки лестницы в таможне, заявил бывшим коллегам, что теперь-то настало время для искусства», — рассказал в интервью The Art Newspaper Уилл Купер, директор музея «Уайллиум». Впоследствии Уайлли даже подружился со знаменитым немецким художником Йозефом Бойсом.

Произведения для премьерной выставки в основном предоставлены государственными и частными организациями. «После смерти Джорджа значительная часть его работ ушла с молотка, притом больше всего отошло одной организации — благотворительному фонду Dunard Fund, основанному бывшей концертной пианисткой Кэрол Колберн Григор. Они одолжили нам некоторые вещи, — поясняет Купер. — Многие работы все еще хранятся у наследников и переданы нам в долгосрочное пользование. Другие организации, такие как Институт искусств Робертса, также очень помогли в подготовке экспозиции».

Работа Джордж Уайлли «Бумажный кораблик» (1989) — огромное судно из бумаги, которое было спущено на воду на реке Клайд и отправилось в турне по США.  Фото: The Wyllieum
Работа Джордж Уайлли «Бумажный кораблик» (1989) — огромное судно из бумаги, которое было спущено на воду на реке Клайд и отправилось в турне по США.
Фото: The Wyllieum

Институт, основанный коллекционером Дэвидом Робертсом, предоставил на выставку произведение под названием «Соломенный локомотив» (1987) — подвесную модель железнодорожного локомотива, сделанную из соломы.

Новая часть Ocean Terminal была построена по заказу Совета округа Инверклайд. На строительство потратили £20,1 млн, из которых около половины выделили правительства Великобритании и Шотландии (грант от программы Glasgow City Region City Deal составил £10,4 млн); финансовую поддержку оказали также портовая компания Peel Ports (£8 млн) и Фонд Джорджа Уайлли, получивший £1,7 млн от фонда Dunard. «У нас фандрайзингом занимается отличная команда, мы собрали значительную сумму, что позволит нам спокойно работать по крайней мере первые несколько лет, — говорит Купер. — Мы также очень выгодно договорились с местными властями по поводу налогов и оплат».

«Самое интересное, что Джордж — весьма известный художник, но я не уверен, что широкая публика хотя бы поверхностно знакома с его творчеством, — добавляет он. — Благодаря музею мы сможем лучше познакомиться с некоторыми его идеями по поводу экологического мышления, колониализма и постколониализма — темами, которые особенно волнуют сегодняшних художников. А ведь он заговорил об этом еще 40 лет назад».

Первая выставка под названием «Шпили представила подборку одноименных аскетичных скульптур Уайлли. Фото: The Wyllieum
Первая выставка под названием «Шпили представила подборку одноименных аскетичных скульптур Уайлли.
Фото: The Wyllieum

Первая выставка под названием «Шпили» (до 11 августа) представила подборку одноименных аскетичных скульптур Уайлли. Это треножники с вертикальным столбом посередине, равновесие которым придает камень или булыжник у основания шпиля. Непритязательные с виду работы задуманы автором в качестве «антимонументов», которые отмечают конкретное время или место празднования, «где бы они ни оказались». Джордж Уайлли начал создавать шпили в 1982 году и в течение последующих десятилетий разрабатывал конструкции своих арт-объектов, разбросанных в итоге по всей Великобритании, европейским странам и США.

На временных выставках в музее, которые планируется менять каждые полгода, будут рассматриваться разные грани творчества художника; более того, в экспозиции намерены включать произведения и других авторов.

«Скульптуры Уайлли великолепны, но работы на бумаге добавляют еще один слой к пониманию его видения вещей», — считает Купер. На вопрос, кому адресован этот музей, его директор отвечает: «Думаю, определенной части шотландской аудитории. И она будет очень удивлена и рада увидеть те грани творчества художника, которые не были доступны публике раньше; это похоже на то, как заново открываешь для себя других, уже признанных, художников».

Камень судьбы из Художественной галереи и музея Стирлинга Смита. Фото: Estate of George Wyllie
Камень судьбы из Художественной галереи и музея Стирлинга Смита.
Фото: Estate of George Wyllie

Следующая выставка готовится в сотрудничестве с Домом скульптур, арт-центром в соседнем Пейсли. В экспозицию «Дом-работа» (20 сентября 2024 года — 16 марта 2025 года) будут включены произведения таких художников, как Лора Олдридж, Джеймс Риглер и Ник Эванс. 

Аутсайдеры с собственными музеями

Музеев наивного искусства в мире немало, но персональных, посвященных творчеству одного художника, гораздо меньше. Даже Анри Руссо (1844–1910) по прозвищу Таможенник, один из наиболее знаменитых примитивистов, собственного музея не удостоился, хотя его работы можно встретить в крупнейших художественных музеях мира. Зато неподалеку от Лаваля, родного города Руссо, располагается экстравагантный замок-музей его земляка, наивного скульптора Робера Татена (1902–1983).

Особый случай представляет собой дом канадского художника-аутсайдера Артура Вильнёва (1910–1990), почти полностью покрытый, изнутри и снаружи, авторскими фресками. Уже после смерти хозяина это строение было целиком перенесено на территорию Монреальского музея изящных искусств.

А вот муралы, созданные южнокорейским художником-самоучкой Чан Укчином (1917–1990), как и другие его произведения, были перенесены в 2014 году из мастерской, пущенной под снос, в новое здание, которое спроектировали специально для его персонального музея в том же городе Янчжу. Любопытно, что при работе над проектом архитекторы вдохновлялись картиной самого Чан Укчина.

В Грузии существует даже два музея Нико Пиросмани (1862–1918): небольшой кирпичный домик с террасой в селе Мирзаани, собственноручно построенный художником, и мемориальная квартира в Тбилиси.  

Самое читаемое:
1
В Русском музее открылась выставка работ, подаренных коллекционером Владимиром Некрасовым
Выставка, которую ждали почти пять лет, открылась в Корпусе Бенуа. Существенную часть вещей, пополнивших собрание ГРМ, составляют работы художников, чьих произведений в фондах музея до сих пор не было
10.06.2024
В Русском музее открылась выставка работ, подаренных коллекционером Владимиром Некрасовым
2
Три богатыря: Виктор, Аполлинарий и Андрей Васнецовы в Третьяковке
Каждый из художников мог стать героем отдельного проекта, но в Третьяковке решили поразить зрителя мощным династическим аккордом. «Эпохалка» приурочена к датам: 175-летию со дня рождения Виктора Васнецова и 100-летию со дня рождения Андрея Васнецова
27.05.2024
Три богатыря: Виктор, Аполлинарий и Андрей Васнецовы в Третьяковке
3
Образы дореволюционной дольче вита проявили в Музее русского импрессионизма
Выставка «Журнал красивой жизни» посвящена «России, которую мы потеряли», только вместо хруста французской булки — Бакст, Коровин и Фешин
20.06.2024
Образы дореволюционной дольче вита проявили в Музее русского импрессионизма
4
Пушкинский покажет «Три времени Рима»
Выставка в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, посвященная архитектуре Вечного города в исторической гравюре, стала первым кураторским проектом нового директора музея Елизаветы Лихачевой в этих стенах
11.06.2024
Пушкинский покажет «Три времени Рима»
5
Надежда Плунгян: «Наши москвички — женщины отважные, и одновременно у них очень тяжелый личный опыт»
В Музее Москвы идет выставка «Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х». Мы поговорили с ее сокуратором Надеждой Плунгян о создании этого и других проектов, написании книг, а также об особенностях восприятия гендера в России сегодня
17.06.2024
Надежда Плунгян: «Наши москвички — женщины отважные, и одновременно у них очень тяжелый личный опыт»
6
Вихрь и звон русской ярмарки в Нижнем Новгороде
Два главных символа Нижнего Новгорода — стрелка Волги и Оки и знаменитая ярмарка — объединились в выставке Нижегородского государственного художественного музея «Русская ярмарка. Торг. Гулянье. Балаган»
30.05.2024
Вихрь и звон русской ярмарки в Нижнем Новгороде
7
Ярмарка искусства 1703 объявила состав участников и программу
Количество участников, широкая география проекта, насыщенная образовательная программа и новый подход к организации выставочного пространства — все это отличает ярмарку искусства 1703 в этом году
27.05.2024
Ярмарка искусства 1703 объявила состав участников и программу
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+