18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В Лондоне опять восхищаются Рафаэлем

Рафаэль Санти. «Мадонна Ансидеи». 1505-1507. Фрагмент. Фото: The National Gallery, London
Рафаэль Санти. «Мадонна Ансидеи». 1505-1507. Фрагмент.
Фото: The National Gallery, London
№101, май 2022
№101
Материал из газеты

Национальная галерея посвятила выставку великому урбинцу, его жизни и творчеству, собрав 89 произведений, созданных им самим или по его эскизам с конца 1490-х и до смерти художника в возрасте 37 лет в 1520 году

Кураторы выставки Рафаэля в лондонской Национальной галерее Дэвид Эксер­джян и Том Генри избрали привычную форму изложения материала в хронологической последовательности. Концепция этого показа настолько проста, что укладывается в одно предложение: рассказать о жизни и творчестве Рафаэля в 89 произведениях, созданных им самим или по его эскизам с конца 1490-х годов и до смерти художника в возрасте 37 лет в апреле 1520 года.

Широкий охват экспозиции, включающей эскизы к скульптуре, предметам декоративно-прикладного искусства и гравюрам, картоны к шпалерам и архитектурные проекты, подчеркивает разностороннюю одаренность Рафаэля, но в его время это была отнюдь не редкость. Из общего ряда Рафаэля выделяла способность безошибочно распознавать и приглашать к сотрудничеству самых талантливых художников и ремесленников, выводя их творчество на новый уровень благодаря экспрессивности и утонченности своих эскизов, по которым они работали. Примером его потрясающей способности к совместной деятельности служит серия из четырех гравюр, выполненных болонским гравером Маркантонио Раймонди по рисункам Рафаэля, одну из которых, «Избиение младенцев», предоставила на выставку венская Альбертина. Кураторы обращают внимание зрителя на практический подход Рафаэля к созданию эскизов, позволявший ему наращивать продуктивность (ключевой актив на его пути к успеху): фигура занесшего оружие солдата на гравюре создана на основе чуть более раннего рисунка, выполненного к фреске «Суд Соломона» для одного из сводов станцы делла Сеньятура в Ватикане.

Рафаэль Санти. Эскиз головы апостола. Фото: Private Collection, New York
Рафаэль Санти. Эскиз головы апостола.
Фото: Private Collection, New York

Подобные работы дают представление о том, как Рафаэлю удавалось совмещать исполнение многочисленных и разнообразных заказов благодаря слаженной работе талантливых сотрудников его безупречно организованной мастерской. Дисциплина и ясность мысли, а также умение делегировать и организаторский талант позволяли Рафаэлю поддерживать высокое качество многообразной продукции, будь то живопись, текстиль или бронза.

Благодаря моде на Рафаэля среди британских коллекционеров XVIII–XIX веков кураторам Национальной галереи повезло иметь в непосредственном доступе работы высочайшего качества, в том числе из собственной коллекции музея, которые и составили ядро экспозиции. В добавок к ним удалось получить во временное пользование не менее выдающиеся экспонаты из зарубежных собраний, в том числе такие картины, как «Мадонна Грандука» (около 1506–1507) и «Донна Велата» (около 1512–1515) из Галереи Уффици, «Мадонна Альба» (около 1510) и «Портрет Биндо Альтовити» (около 1515) из Национальной художественной галереи в Вашингтоне, алтарь святой Цецилии (1518) из Национальной пинакотеки Болоньи, «Форнарина» (1518–1519) из Палаццо Барберини в Риме, а кроме того, два превосходных портрета из Лувра — изображение Бальдассаре Кастильоне (около 1514–1515) и «Автопортрет с другом» (1518–1520).

В экспозицию вошли и менее известные, но столь же выдающиеся вещи, в том числе выполненный цветными мелками набросок к портрету папы римского Льва X из Музея Изабеллы Стюарт-Гарднер в Бостоне и два бронзовых тондо, вероятно выполненных Чезарино Россетти. Кроме того, среди экспонатов есть произведения, которые в последнее время видели только посетители аукционных залов: портрет Лоренцо Медичи, проданный на Christie’s в 2007 году, миниатюрный живописный портрет-тондо резчика по металлу и драгоценным камням Валерио Белли, ушедший на Sotheby’s в 2016 году, и этюд к картине «Святое семейство», проданный на торгах в Париже в 2019 году как «приписываемый Джованни Франческо Пенни».

Чезарино Россетти. The Descent into Limbo. Фото: Courtesy Ministero per i beni e le attivita culturali, Italia
Чезарино Россетти. The Descent into Limbo.
Фото: Courtesy Ministero per i beni e le attivita culturali, Italia

Организаторы выставки в Национальной галерее смогли предельно рельефно представить его как неутомимого изобретателя и напомнить о том, что он не виноват, что его работы были возведены в статус канона, впоследствии определившего стерильный и тусклый характер академической традиции европейского искусства. Глядя на его работы без этого бремени, замечаешь, что они энергичны, технически совершенны и полны точных наблюдений. Даже 502 года спустя талант Рафаэля остается поразительно свежим и по-прежнему более чем достойным восхищения и чествования.  

Национальная галерея, Лондон
«Рафаэль»
До 31 июля

Самое читаемое:
1
Достроена последняя из 18 башен храма Саграда Фамилия
Папа Римский освятит башню Иисуса Христа 10 июня. Однако до полного воплощения замысла Антонио Гауди еще далеко: осталось завершить фасад Славы, построить лестницу и разбить парк, что требует сноса целых кварталов
04.06.2026
Достроена последняя из 18 башен храма Саграда Фамилия
2
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
Идея выставки «Екатерина I», по словам ее создателей, состоит в том, чтобы показать судьбу женщины из низов, волею царя вознесенной на самый верх. Это правда: Петр I умел ценить людей, невзирая на их происхождение
25.05.2026
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
3
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
4
Новое прочтение гостеприимства
Французская мануфактура художественного хрусталя Daum открывает новую главу в своей истории, представляя коллекцию предметов для сервировки стола Or d’Abeille
04.06.2026
Новое прочтение гостеприимства
5
Назначен новый директор Музея имени Арсеньева на Дальнем Востоке
Вместо Виктора Шалая, руководившего Государственным объединенным музеем-заповедником истории Дальнего Востока имени В.К.Арсеньева 15 лет, его возглавила Анна Синявина
26.05.2026
Назначен новый директор Музея имени Арсеньева на Дальнем Востоке
6
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России
Посещаемость российских музеев за год еще немного подросла — правда, неравномерно: спады тоже не редкость
04.06.2026
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России
7
В Берлине оцифрованы музейные утраты Второй мировой: полотна не горят?
Живописным произведениям Караваджо, Веронезе, Рубенса и ван Дейка, погибшим в огне в мае 1945-го, подарили новую жизнь — виртуальную. Архив стеклянных негативов позволил создать онлайн-изображения в высоком разрешении
25.05.2026
В Берлине оцифрованы музейные утраты Второй мировой: полотна не горят?
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+