18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

«Папарацци»: новая яркая выставка от Bvlgari

Главный итальянский ювелирный Дом отдает дань памяти и уважения очаровательной эпохе dolce vita выставкой Paparazzi, представленной в его собственном музейном пространстве DomvsAvrea в историческом бутике на Виа Кондотти

Итальянский Дом Bvlgari получил широкую известность в середине прошлого столетия благодаря революционным формам изделий, которые расходились (и расходятся) с традиционным представлением о ювелирном искусстве. Недавно в центре роскошной и модной жизни Рима — в пространстве DomvsAvrea в историческом бутике Bvlgari на Виа Кондотти, 10 — бренд представил выставку, которая посвящена тому золотому периоду в его жизни. Здесь можно познакомиться с наследием бренда и соприкоснуться с его эстетическим кодом, благодаря которому Bvlgari получил международный успех.

Название выставки «Папарацци» было выбрано неспроста. Неукротимые фотографы стали поэтами своего времени, слагавшими легенды об эпохе dolce vita. «Сладкая жизнь» начала зарождаться в послевоенном итальянском обществе, где блеском роскоши пытались скрасить напряженную повседневность. Слухи и пересуды, знаменитости и гламур — такой была жизнь в Риме 1950–1960-х годов. В тот период ювелирный Дом Bvlgari стал особенно популярным, так как насквозь пропитан духом красивой жизни по-итальянски. Неудивительно, что кинозвезды — живое воплощение этого духа — с удовольствием надевали грандиозные украшения бренда. Каждая муза ювелирного Дома — уникальная личность, а значит, подход должен был соответствовать, поэтому драгоценные камни для звезд подбирались индивидуально. К примеру, Анита Экберг предпочитала сапфиры, Анне Маньяни полюбились бриллианты… Дивы той эпохи преданно надевали изделия ювелирного Дома на эксклюзивные вечерние выходы, подчеркивая собственный вкус и неповторимость. Отдельного внимания заслуживает Элизабет Тейлор. На протяжении всей жизни она не расставалась с украшениями Bvlgari. Однажды Ричард Бёртон сказал про свою жену следующее: «Элизабет знает одно слово по-итальянски, и это „Bvlgari“», — что многое говорит о страсти актрисы к ювелирным произведениям Дома.

Открытие выставки «Папарацци» в DomvsAvrea посетили яркие представители той самой эпохи dolce vita. В их числе — легендарный Рино Бариллари по прозвищу Король, ставший прообразом фотографа Папараццо из фильма Федерико Феллини, благодаря которому возникло само понятие «папарацци» в принципе. Была и чуть ли не главная икона dolce vita Джина Лоллобриджида, известная по ролям в фильмах «Фанфан-Тюльпан» режиссера Кристиана-Жака и «Собор Парижской Богоматери» Жана Деланнуа. На вечере присутствовала и ослепительная красавица Изабелла Феррари, сыгравшая в «Великой красоте» Паоло Соррентино. Гости очаровывали фотографов роскошными нарядами, отсылавшими к итальянскому шику 1950–1960-х годов.

На выставке представлены не только украшения звезд, но и другие значимые предметы. Помимо произведений ювелирного искусства, здесь можно рассмотреть памятные вещи, которые ассоциируются со знаковыми личностями той эпохи. Например, камеру, на которую был запечатлен поцелуй Элизабет Тейлор и Ричарда Бёртона на борту яхты в районе острова Искья — снимок стал скандальным, так как подтвердил до тех пор скрываемую любовную связь актеров. Можно увидеть стрелы, которые Анита Экберг пускала в навязчивых папарацци, увязавшихся за ней после бурной ночи в клубах. Уникальной находкой стал винтажный чемодан, найденный фотографом Марчелло Менкарини на рынке Порта-Портезе в Риме. Случайное приобретение оказалось невероятным сокровищем: внутри обнаружились сотни негативов с фотографиями общественных деятелей 1950–1960-х годов. И это лишь малая часть уникальных экспонатов, которые позволят зрителю вновь окунуться в роскошную атмосферу «сладкой жизни». Выставка ярко демонстрирует культурные тенденции эпохи dolce vita и вклад в них ювелирного Дома Bvlgari.

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
3
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
4
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
7
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+