18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Народ Калифорнии против розового поросенка Кунса за $8 млн

№34
Материал из газеты

Работа, заказанная городскими властями, вызывает возмущение у общественности и политиков

Самый дорогой объект паблик-арта, заказанный властями столицы штата Калифорния города Сакраменто за всю его историю, стоит $8 млн. Именно во столько обойдется новому торгово-развлекательному центру Книжка-раскраска № 4 (2016) американского художника Джеффа Кунса. Местные художники и политики возмущаются: а нужна ли такая работа? «Кунс нам собирается свинью подложить за эти деньги!» — воскликнул на одном недавнем телешоу художник Марко Фуоко. «У города прежде не было возможности купить такую работу, потому что у нас не было достаточного финансирования», — отметил Шелли Уиллис, исполнительный директор комиссии Metropolitan Arts Sacramento в интервью газете Sacramento Bee.

Трехмерная скульптура высотой почти 5,5 м входит в серию Кунса Праздник — это яркий, словно ребенком раскрашенный силуэт Пятачка из известной сказки о Винни-Пухе. Работа финансируется в основном благодаря городской программе Percent for Art (PCA), в рамках которой девелоперы должны перечислять 2% строительных расходов на искусство в городской среде. PCA выделяет $5,5 млн (из бюджета, заложенного на строительство торгово-развлекательного комплекса) Gagosian Gallery, у которой и хотят приобрести работу. Оставшиеся средства обещали собрать владельцы баскетбольного клуба Sacramento Kings, в общей сложности это $8 млн, включая монтаж и установку арт-объекта. Еще $1,5 млн центр заложил на заказы для местных художников.

Работа Кунса не единственная покупка PCA, которая вызвала такой общественный резонанс. Например, жители Лонг-Айленда, как сообщают местные СМИ, уже окрестили Sunbather (2016), произведение художника Огада Мероми, которое вот-вот «украсит» улицы города, «огромной розовой кишкой». Многие возмущены отсутствием прозрачности и недостаточным местным участием: рендеры комиссии Мероми были представлены общественности только после того, как их утвердил нью-йоркский департамент по культурной политике.

Сейчас, согласно городскому законодательству, членами комиссии по отбору могут стать только искусствоведы, но в марте был внесен законопроект, требующий большей вовлеченности рядовых горожан. Инициатива, с которой выступают Джимми ван Брамер из нью-йоркского городского совета и поддерживающие его Лори Камбо и Брэд Ландер, предлагает проводить общественные слушания, на которых можно обсуждать и голосовать за те произведения искусства, которые будут принадлежать городу. Ван Брамер признался газете New York Times, что ожидает «широкую поддержку» законопроекта.

Не исключено, что процесс от этого станет еще более бюрократизированным. «Не думаю, что имеет смысл устраивать такие городские собрания-дебаты, чтобы обсуждать работы до того, как они будут заказаны или куплены», — считает Уиллис. Власти Сакраменто прислушиваются к общественному мнению, если стоимость произведения искусства превышает $100 тыс. Всегда существует опасность того, что вместо народа решения будут принимать чиновники. «Искусство может стать невероятно действенным инструментом выстраивания гражданского диалога, — говорит Нато Томпсон, главный куратор некоммерческого художественного фонда Creative Time. — Тем не менее тот паблик-арт, который будут одобрять вот такие „народные“ комиссии, скорее всего, негативно отразится на облике города». В любом случае эта схема долго не просуществует: чиновники на Аляске, в Калифорнии и Пенсильвании за то, чтобы если не отменить, то радикально ее перестроить. Сенатор Линн Гаттис от штата Аляска, в марте представившая требования к искусству в общественных местах, заявила: «Эти деньги вполне могли бы пойти на ремонт больниц или обеспечение безопасности».

Самое читаемое:
1
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
Собрание изделий Императорского фарфорового завода — пожалуй, крупнейшее в частных руках — опубликовано в трехтомном каталоге, который недавно был выпущен в свет Государственным институтом искусствознания
15.11.2024
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
2
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
Вслед за открытием нового корпуса на Кадашёвской набережной музей занял Центральный павильон на ВДНХ с выставкой искусства XX–XXI веков
12.11.2024
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
3
«Не такой уж суровый»: в Третьяковской галерее открылась ретроспектива Виктора Попкова
В Третьяковке в Кадашах открылась ретроспектива Виктора Попкова, задуманная еще десять лет назад. Однако ее подготовка растянулась на годы. Каким явили современному зрителю шестидесятника, которого знают как мастера «сурового стиля»?
05.12.2024
«Не такой уж суровый»: в Третьяковской галерее открылась ретроспектива Виктора Попкова
4
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
Строение конца XVII века после проведенной реставрации выглядит не совсем так, как при молодом царе Петре Алексеевиче, но гораздо лучше, чем всего несколько лет назад, когда его состояние было фактически аварийным
28.11.2024
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
5
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
В Пушкинском музее начала работу еще одна выставка по мотивам великой коллекции
26.11.2024
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
6
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
Поставить Алексея Моргунова в один ряд с первыми авангардистами начала ХХ века Ларионовым, Малевичем и Татлиным — цель выставки в Новой Третьяковке. Задача сложная. Начнем с того, что большинство зрителей спрашивают: «Моргунов? А это кто?»
13.11.2024
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
7
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Музею AZ исполняется десять лет. Его основатель и директор, коллекционер Наталия Опалева, рассказывает, как от Анатолия Зверева и шестидесятников азарт привел ее к современному искусству, о новом пространстве и новых горизонтах
25.11.2024
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+