Эскиз Малевича в Петербурге проездом

В течение четырех дней в проекте «Малевич» петербургской K Gallery демонстрируется «Голова крестьянина» Казимира Малевича

K Gallery, чья выставочная политика на наших глазах смещалась от традиционного антиквариата в сторону авангарда и искусства второй половины XX века, за последний год сумела сделать несколько выставок музейного уровня, но нынешнюю можно считать беспрецедентным событием. В течение четырех дней в проекте «Малевич» демонстрируется «Голова крестьянина» — датированный 1911 годом этюд Казимира Малевича к большой картине «Крестьянские похороны», ставший главным лотом аукциона Sotheby’s в июне прошлого года.

На вечерних торгах русского искусства 2 июня 2014 года в Лондоне молоток аукциониста зафиксировал сумму £2098500 (включая вознаграждение продавца). Работа Малевича, выставленная на аукцион с эстимейтом £600–800 тыс., была продана сохранившему анонимность покупателю из России и вошла таким образом в число аукционных рекордов художника. Список самых дорогих работ Малевича до сих пор возглавляет «Супрематическая композиция» 1916 года, проданная в ноябре 2008 года на нью-йоркских торгах Sotheby’s за $60 млн.

Две эти картины объединяет то, что обе они были показаны на выставке Малевича в Берлине в 1927 году. Художник, по неизвестным причинам раньше срока уехавший в Россию, рассчитывал вернуться в Берлин через год, и картины были оставлены им на хранение архитектору Хуго Херингу, который принимал Малевича и участвовал в устройстве выставки. Он сумел сохранить картины в 1930-е годы и во время войны, затем они были выкуплены у наследников Херинга амстердамским Стеделейк-музеем. Однако неопределенный правовой статус работ стал причиной исков, предъявленных наследниками художника к музею, что завершилось соглашением и возвратом пяти картин (в их числе была и «Супрематическая композиция», ушедшая затем с аукциона). В отличие от других, «Голова крестьянина» была, судя по всему, подарком Херингу: после его смерти работа не перешла вместе с другими в Стеделейк, а оставалась у вдовы архитектора, а позже у их дочери, которая и продала ее известной кельнской галерее Гмуржинской, где в 1977 году проходила выставка к 100-летию со дня рождения Малевича. После этого и вплоть до прошлогоднего аукциона работа находилась в частной коллекции.

Появление на арт-рынке произведений Малевича подобных «Голове крестьянина» — большая редкость. Впервые показанная в 1912 году на знаменитой выставке «Ослиный хвост», она относится ко времени его работы над картиной «Крестьянские похороны» и является одним из немногих дошедших до нас реальных свидетельств об этом большом полотне, которое экспонировалось на берлинской выставке в 1927 году и числится пропавшим.

В K Gallery «Голова крестьянина» демонстрируется в затемненном дальнем зале на черном фоне с точной локальной подсветкой, что подчеркивает ее иконописные свойства. Молодой художник Кирилл Макаров, достаточно известный в Петербурге и Москве как живописец, сделал для проекта видео-арт по мотивам крестьянских работ Малевича, а «Видеофабрика» превратила его в 3D-мэппинг, встречающий зрителя у входа.

Владелец картины Малевича, имя которого по-прежнему не называется, — петербургский коллекционер. Благодаря этому K Gallery, имеющая высокую репутацию и известность в городе, смогла не тратить деньги на страховку произведения. На вопрос о том, что побудило показать работу публике, директор галереи Кристина Березовская ответила: «Подготовка этой выставки была очень сложной и заняла много времени. Владелец произведения, надо отдать ему должное, доверил нам картину и работу над проектом. Сейчас работа Малевича находится в Петербурге, но я не уверена, что после нашей выставки она останется в России, — это понятно, как и нежелание в нынешней ситуации афишировать себя, свои интересы и возможности. Но при этом он хочет дать картине жить и дышать, и это в хорошем смысле тщеславная история: владельцу было приятно увидеть свою вещь в такой галерейной подаче. Посмотрев экспозицию, он сказал, что взглянул на работу по-новому, и даже спросил, пользуемся ли мы специальными фильтрами при подсветке. Он не ожидал, что вместе с видео и подсветкой картина заиграет другими цветами».

Самое читаемое:
1
Юлия Петрова: «Наши выставки — это не просто картины, развешанные по стенам»
Музей русского импрессионизма задумали в 2012 году. Четыре года спустя он обосновался в перестроенном для него здании — и с тех пор не позволяет о себе забывать. Мы поговорили с директором музея об успехах, проблемах и возможных перспективах
11.01.2023
Юлия Петрова: «Наши выставки — это не просто картины, развешанные по стенам»
2
Золота скифов стало ощутимо больше, но ценны и другие находки, сделанные в Тыве
Археологам Государственного Эрмитажа в полевом сезоне 2022 года удалось сделать очередное сенсационное открытие. Множество предметов, созданных около полутора тысяч лет назад, извлечены из кургана Чинге-Тей-1 в саянской Долине царей
25.01.2023
Золота скифов стало ощутимо больше, но ценны и другие находки, сделанные в Тыве
3
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
Монументальные панно с исторического здания 1930-х годов сделали центром публичного арт-пространства
12.01.2023
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
4
Золотой век Древней Руси показывают на выставке в Третьяковке
Ключевые экспонаты Владимиро-Суздальского музея-заповедника, прибывшие в Москву, иллюстрируют все эпохи и жанры искусства допетровской Руси
30.01.2023
Золотой век Древней Руси показывают на выставке в Третьяковке
5
Золотое кольцо неустановленного размера
Туристическому маршруту, а заодно и историко-культурному проекту под названием «Золотое кольцо России» исполнилось 55 лет. Рассказываем, кто его придумал и сколько городов в него входит
17.01.2023
Золотое кольцо неустановленного размера
6
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
В то время как Русский музей приостановил выдачу экспонатов в свой филиал в испанской Малаге, там впервые выставлена значимая частная коллекция русского искусства, собранная за два десятилетия лондонским предпринимателем Дженни Дуган-Чепмен Грин
19.01.2023
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
7
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
Робот в обличье японской художницы Яёи Кусамы, пишущий картины в витрине бутика Louis Vuitton в Нью-Йорке, побудил нас вспомнить самые выразительные образы роботов в искусстве
13.01.2023
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+