18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Третьяковка показывает женское лицо русского модерна

На выставке «Мария Якунчикова-Вебер» собраны около 200 произведений, от первых пленэрных опытов до перехода к символизму и модерну

К 150-летию со дня рождения художницы Государственная Третьяковская галерея подготовила ретроспективу Марии Якунчиковой-Вебер (1870–1902). Удивительно, но это первая персональная выставка, которая представляет ее творчество в полном объеме: более 60 живописных работ, около 10 произведений декоративно-прикладного искусства, 60 акварельных этюдов и пастелей, а также уникальные фотографии из архива художницы и ее мужа Льва Вебера.

В ряду женщин, составивших славу русского искусства рубежа XIX–ХХ веков: Анны Голубкиной, Анны Остроумовой-Лебедевой, Зинаиды Серебряковой, Александры Щекатихиной-Потоцкой, имя Марии Якунчиковой, пожалуй, менее известно. Во многом это связано с ранней кончиной (она умерла в 32 года), а также с тем, что большую часть жизни Якунчикова прожила за границей — сперва во Франции, затем в Швейцарии, где и хранился долгое время у наследников значительный корпус ее произведений. В 1905 году в рамках второй экспозиции Союза русских художников в Москве была проведена посмертная выставка работ Марии Якунчиковой-Вебер. Еще через пять лет женевский Музей Рат представил экспозицию Марии Якунчиковой-Вебер и ее сестры Веры Вульф. А дальше, можно сказать, тишина, если не считать громкой продажи на лондонском аукционе Christie’s в 2011 году ее картины «Колонны во Введенском» за £690 тыс. ($1 млн). C тех пор произведения Якунчиковой, которые наследники выставляли на торги, пользовались неизменным успехом у коллекционеров.

Однако в полной мере историческую справедливость призвана восстановить выставка в главном музее отечественного искусства, представив широкой публике творчество одной из первых в России женщин, получивших профессиональное художественное образование. Мария Якунчикова родилась в купеческой семье, тесно связанной родственными и дружескими узами с Третьяковыми, Мамонтовыми и Поленовыми (ее старшая сестра Наталья вышла замуж за Василия Поленова). Юная художница сформировалась во многом под влиянием Абрамцевского кружка, а также Елены Поленовой, с которой она дружила и обменивалась письмами на протяжении многих лет. Из-за слабого здоровья Якунчикова была вынуждена сменить климат и в 1889 году уехала во Францию, где поступила в парижскую Академию Жюлиана. С тех пор она бывала в России лишь наездами, но неизменно тосковала по родной природе, традициям, культуре. «Сколько соку, сколько вдохновенья в России и насколько ее видишь колоритней и интенсивней после долгого отсутствия — прелесть, как это хорошо», — писала она в одном из писем Елене Поленовой.

По формальным признакам искусство Якунчиковой совершенно европейское. Тут можно обнаружить элементы импрессионизма, модерна, символизма и даже зарождавшегося тогда экспрессионизма — чего стоит ее акватинта (гравюра на меди) 1893–1894 годов «Страх», которая мгновенно воскрешает в памяти знаменитый «Крик» Мунка, созданный в то же время! Однако по сути творчество художницы стало едва ли не самым ярким воплощением пресловутого русского стиля. Сергей Дягилев, одним из первых разглядевший талант Якунчиковой и заказавший ей обложку для издаваемого им журнала «Мир искусства», писал в некрологе: «Она была характерной русской женщиной с типичным русским дарованием, а жить большую часть жизни принуждена была за границей. За творческими силами урывками приезжала в Россию, набиралась „русским духом“ и должна была опять лететь назад... Во всем, что она имела время сделать, она выказала глубину чудесного дарования, чутья и любви к далеким от нее русским лесам, этим „елочкам и осинкам“, к которым она относилась с каким-то благоговением и к которым стремилась всю жизнь».

Как и многие художники эпохи модерна, Мария Якунчикова работала в самых разных техниках и жанрах: живопись, акварель, эскизы для вышивок-аппликаций, игрушек и керамических изделий, книжная графика, цветные офорты и декоративные панно. Последние — настоящее ноу-хау художницы, технику исполнения — выжигание по дереву — она позаимствовала из народного искусства и несколько усовершенствовала (выжженный по дереву контур дорабатывался резьбой, а затем покрывался красочным слоем). Иногда при создании панно она совмещала живопись маслом и текстильную аппликацию, словно предваряя будущие эксперименты авангардистов.

«Она одна из тех, весьма немногих, женщин, которые сумели вложить всю прелесть женственности в свое искусство, неуловимый нежный и поэтический аромат, не впадая при том ни в дилетантизм, ни в приторность…» — столь лестную характеристику дал творчеству Марии Якунчиковой обычно язвительный и резкий в оценках Александр Бенуа.

Государственная Третьяковская галерея, Инженерный корпус
Мария Якунчикова-Вебер
До 24 января 2021

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
Первая полная биография выдающегося архитектора, написанная американцем Николасом Фоксом Вебером, издана на русском языке. Наследию Ле Корбюзье были посвящены сотни научных трудов, но максимально подробного жизнеописания до сих пор не было
15.08.2025
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
3
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
4
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
Скульптуры и инсталляции Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Даши Намдакова и других современных авторов чудом удалось спасти от огня в тайге
12.08.2025
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
5
Государственный центр современного искусства: конец истории
Балтийский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина завершил свою работу, в конце года закроются еще два филиала из состава экс-ГЦСИ. Как все будет теперь, рассказала директор Пушкинского Ольга Галактионова, а мы вспоминаем эту историю с начала до финала
28.08.2025
Государственный центр современного искусства: конец истории
6
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Огромная фотография лейб-гвардии 3-й артиллерийской бригады раскрывает свои секреты в процессе реставрации. Сохранность этого отпечатка из саратовского музея оставляет желать лучшего, но изначальный кадр обладал почти идеальным качеством
18.08.2025
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
7
Русские гении как французские борцы
Пожалуй, это самый крупноразмерный автопортрет в русском искусстве, однако это не главное его достоинство. Он ярко иллюстрирует историю советского коллекционирования
22.08.2025
Русские гении как французские борцы
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+