18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Прогулка по центру столицы

Музей русского импрессионизма показывает «Нарисованную жизнь» Сергея Виноградова

Музей первым столь полно представляет творчество мастера, на чьих картинах не кончается лето

Сергей Виноградов (1869–1938), как его определяет пресс-релиз, относится к кругу Валентина Серова и Константина Коровина. Он имел узнаваемый почерк, свою тему и драму, его имя хорошо известно современным коллекционерам. Музей русского импрессионизма представляет наиболее полную его экспозицию — 60 работ из частных и музейных собраний Архангельска, Барнаула, Иркутска, Казани, Москвы, Омска, Петрозаводска, Санкт-Петербурга, а также из Белоруссии, Литвы и Эстонии. Дополняют экспозицию архивные фотографии и мемуары современников.

В том числе Сергею Виноградову Россия обязана богатейшей коллекцией французского пост- и просто импрессионизма (Винсент ван Гог, Эдгар Дега, Клод Моне, Огюст Ренуар, Поль Сезанн и прочие) в своих музеях. Именно он был консультантом Михаила и Ивана Морозовых при покупке ими в начале ХХ века искусства в Париже. Большая удача, что в этот исторический момент распределял финансовые потоки человек тонкого провидческого вкуса.

Если говорить о его собственном наследии, то тут Сергей Виноградов интересен как человек, обманувший судьбу. Уроженец деревни Большие Соли Ярославской губернии, сын деревенского священника, он, наверное, мог бы пойти по духовной стезе, но очень рано выбрал экзотическую профессию художника. Уже в 11 лет он был отправлен в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где почти десятилетие постигал ремесло. Ранний, деревенский этап его творчества был попыткой примирить две линии — передвижничество с его интересом к жизни крестьян и импрессионизм с красотой собственно живописи. Получались портреты рабов, но в сияющем пейзаже, в ярких нарядах — непонятно, то ли горевать над ними, то ли любоваться. Основной период активной профессиональной деятельности — на рубеже веков, перед революцией — Виноградов был преуспевающим художником: преподавал в Строгановском училище (1898–1913), участвовал в международных выставках во Франции и Германии, у него был изысканный круг друзей (Сергей Дягилев, Алексей Толстой, Федор Шаляпин, Мамонтовы). В 1904 году он со товарищи создал влиятельную группу «Союз русских художников». Его экспертное мнение ценили богатейшие коллекционеры. В 1912 году Виноградов становится академиком Академии художеств.

Все изменилось после Первой мировой войны и революции. И тут Сергей Арсеньевич второй раз обманул судьбу. Командированный в 1923 году в США организовывать художественную выставку, обратно в Советскую Россию он не вернулся. Последние 14 лет прожил в Риге: преподавал, занимался живописью. В 1938-м его проводили в последний путь десятки благодарных учеников.

Его зрелое творчество отмечено печатью гедонизма. Он певец усадебно-дачной жизни. На его холстах не заканчивается лето, по тенистым паркам бродят прекрасные дамы в красивых платьях и шляпках, девушки и дети позируют в плетеных креслах на террасах или на удобных кушетках в залитых солнцем комнатах. Над этой зефирной сладостью впору бы иронизировать, если забыть про исторический контекст: Гражданскую вой­ну, разруху, смерти, свидетелем чего был художник, — если отрешиться от факта, что в 55 лет он отправился в эмиграцию, начав жизнь с нуля. Но, если держать в уме эти обстоятельства, салонная живопись Сергея Виноградова приобретает характер отчаянного фрондерства. Нужна была внутренняя стойкость не реагировать на «пришествие хама» (Дмитрий Мережковский), не выбрать себе роль жертвы. Это объясняет и подзаголовок нынешней выставки — «Нарисованная жизнь». Художник смоделировал себе, как сказали бы сейчас, вторую реальность и прекрасным образом провел в ней земное время. Из всех видов эскапизма (например, пьянство, отшельничество) он выбрал самый действенный и здоровый: работать, радоваться жизни и вдохновлять оптимизмом окружающих. Это ли не лучший завет потомкам?!  

Накануне открытия выставки для публики, 8 сентября в 21:00 можно присоединиться к онлайн-трансляции на ее странице и в соцсетях музея, посмотреть экспозицию и театральный перформанс с участием Александры Ревенко («Гоголь-центр») и рэпера Хамиля («Каста»).

Музей русского импрессионизма
Сергей Виноградов. Нарисованная жизнь
Выставка продлена до 31 марта 2021

Самое читаемое:
1
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
2
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
15.09.2026
Топ-50 молодых художников России
3
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
4
Академическое искусство становится новым трендом
Вторая ярмарка современного академического искусства «Арт Россия» пройдет в московском Гостином Дворе. Для организатора ярмарки, корпорации «Синергия», проект стал продолжением работы на стыке культуры и образования
11.09.2026
Академическое искусство становится новым трендом
5
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Марокканский период, не столь уж и долгий, сделал Анри Матисса именно тем художником, которого впоследствии узнал и запомнил весь мир. В книге Джеффа Кёлера, которая вышла на русском языке, в подробностях рассказано о том, как это было
04.09.2026
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
6
Новая Третьяковка закроется на реконструкцию в марте 2027 года
Директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова рассказала о начале реконструкции здания на Крымском Валу и переезде коллекции
16.09.2026
Новая Третьяковка закроется на реконструкцию в марте 2027 года
7
Два российских проекта получили престижную международную архитектурную премию
Здание Пермской художественной галереи, построенное Сергеем Чобаном и бюро СПИЧ, и Татарский театр им. Г.Камала по проекту Wowhouse и японского архитектора Кэнго Кумы стали победителями International Architecture Awards 2026
15.09.2026
Два российских проекта получили престижную международную архитектурную премию
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+