The Art Newspaper Russia
Поиск

Контуры великой утопии

Новая книга о Борисе Иофане наглядно демонстрирует, как на протяжении жизни менялись взгляды и методы «архитектора власти»

Чаще всего имя Бориса Иофана (1891–1976) вспоминают в связи лишь с двумя его главными проектами. Гигантский Дворец Советов должен был появиться на месте храма Христа Спасителя в центре Москвы, но, к счастью, так и остался на бумаге. Аккурат же напротив, через Москву-реку, по чертежам Иофана был выстроен знаменитый Дом на набережной (тот самый, из повести Юрия Трифонова) — элитный дом-коммуна с собственными фабрикой-кухней, клубом, прачечной, детским садом и кинотеатром, а также довольно зловещей репутацией среди москвичей: почти все его привилегированные жители подверглись репрессиям в 1930-е годы. 

Однако на счету Иофана было еще много чего: проекты павильонов СССР на всемирных выставках в Париже 1937 года (именно он служил постаментом статуи «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной) и в Нью-Йорке 1939-го, новые корпуса Тимирязевской академии в Москве, послевоенные проекты восстановления Сталинграда и Новороссийска, а также санаторий «Барвиха», где архитектор и скончался в преклонном возрасте.

Книга Марии Костюк «Борис Иофан. До и после Дворца Советов» фактически впервые предлагает всесторонний анализ творчества архитектора, не ограничиваясь разбором лишь хрестоматийных построек и проекта дворца — которому, разумеется, уделено особое внимание. Книга возникла в результате многолетнего изучения наследия ее главного героя. Еще в 2004 году Мария Костюк, ныне главный хранитель Государственного музея архитектуры имени А.В.Щусева, защитила диссертацию на тему «Стилевая проблематика творчества архитектора Б.М.Иофана», а в 2012-м стала куратором выставки «Архитектор власти», приуроченной к 120-летию мастера. Автор подчеркивает, что архитектурный язык Иофана менялся на протяжении всей его творческой жизни, охватывающей без малого 60 лет: от небольших ранних работ в Италии до поздних проектов жилых домов 1960–1970-х. Начав с неоклассицизма и тяготения к ордеру, он предложил собственную версию монументального стиля 1930-х годов, в которой чувствовалось переосмысление тенденций авангарда в архитектуре.

Поздние работы Иофана отличаются новаторским по тем временам применением бетонных панелей в жилом строительстве.
Каждому периоду в творчестве Бориса Иофана посвящен самостоятельный раздел. В частности, главу о его итальянских проектах, прежде почти неизвестных в России, написала историк архитектуры и архитектор Федерика Патти. А еще в книге опубликована статья архитектора, профессора Миланского технического университета Алессандро де Маджистриса, в которой он излагает собственную версию истории замысла и конкурса по Дворцу Советов. По его мнению, это было «самое знаменитое событие в истории советской архитектуры» и архитектуры прошлого столетия в целом. Материалы по последнему периоду деятельности Бориса Иофана подготовлены при участии Елены Желудковой, заведующей научным отделом хранения архитектурно-графических фондов XX–XXI веков Музея архитектуры. 

Все тексты продублированы на русском и английском языках. Отдельного упоминания заслуживает иллюстративная часть, которая занимает не менее трети издания. Впервые в такой полноте представлена архитектурная графика Иофана, его многочисленные чертежи, рисунки и акварельные визуализации выполненных и оставшихся нереализованными проектов. Публикация стала возможна благодаря совместной исследовательской программе Государственного музея архитектуры (Москва) и издательства DOM publishers (Берлин) «Архитекторы и архитектурные памятники Советского Союза», которая стартовала еще в 2013 году. 

Просмотры: 1247
Популярные материалы
1
Арт-группа AES + F учредила грант для молодых российских художников
Победитель конкурса, в жюри которого вошли Марина Абрамович и Джозеф Кошут, примет участие в программе арт-резиденции ISCP в Нью-Йорке.
29 ноября 2019
2
Знакомьтесь, Томас Гейнсборо!
В Пушкинском музее впервые покажут большую выставку Томаса Гейнсборо из британских музеев в окружении произведений художников, которыми вдохновлялся английский классик.
02 декабря 2019
3
Марк Шагал гостит в Подмосковье
В музейно-выставочном комплексе «Новый Иерусалим» проходит выставка «Шагал: между небом и землей», где представлено более двух сотен произведений художника: живопись, графика, livre d’artiste и гобелены.
29 ноября 2019
4
«Русская неделя» в Лондоне принесла аукционным домам £35,1 млн
Серию торгов «русской недели» завершили MacDougall’s (суммарная выручка £4,1 млн) и Bonhams (£984 тыс.). В обоих случаях значительную часть выручки обеспечили успешные продажи работ Наталии Гончаровой.
29 ноября 2019
5
Антиквары доказали приверженность традициям
В Москве в Гостином Дворе проходит юбилейный, 45-й Российский антикварный салон.
29 ноября 2019
6
Угадать художника по его рисунку предлагает Третьяковская галерея
«Неизвестные передвижники» — это выставка малоизвестной графики известных художников второй половины XIX века.
29 ноября 2019
7
Дэвид Аджайе построит вблизи Лувра — Абу-Даби церковь, мечеть и синагогу
Заказчиком проекта стала новая организация — Высший комитет человеческого братства.
29 ноября 2019
8
Картина Рубенса станет одним из топ-лотов на нью-йоркских торгах старых мастеров Sotheby's
Картина, изображающая Святое семейство в вечернем пейзаже, находилась в собственности манхэттенской семьи более 60 лет
02 декабря 2019
9
Марина Варварина: «Мы идем вразрез с канонами»
Коллекционер и создатель музея современного искусства «Эрарта» Марина Варварина рассказала о будущем суперпопулярного в Петербурге пространства.
03 декабря 2019
10
Посвященный Юрию Злотникову сборник посылает сигналы из прошлого
В сборник «Искусство как форма существования» включены интервью и собственные тексты классика неофициального советского искусства.
29 ноября 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru