18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Итальянцы предпочли авангард тоталитарному реализму

№62
Материал из газеты

Выставка «Рождение нации. От Гуттузо к Фонтане и Скифано» — это экскурс в искусство и социально-политическую жизнь Италии с конца 1950-х до конца 1960-х годов

Когда в Национальной галерее современного искусства в Риме в 1959 году ее директор Пальма Букарелли выставила «Большой мешок» (1953) Альберто Бурри, это вызвало такой скандал, что итальянский парламент начал даже специальное расследование. От Букарелли потребовали объяснений, почему средства, выделенные на приобретение произведений искусства, тратятся на покупку мусора. Здесь важно уточнить, что запрос был инициирован коммунистами, которые обладали в те годы большим политическим весом в Италии и поддерживали фигуративное искусство, знаменем которого был Ренато Гуттузо, тоже коммунист. Его полотно «Битва у моста Аммиральо» (1955), посвященное борьбе Гарибальди за объединение Италии (а иносказательно — с фашистским режимом), включено в выставку «Рождение нации» в Палаццо Строцци во Флоренции. Как и скандально знаменитая консервная банка Merda d’artista (1961) — объект enfant terrible итальянского искусства Пьеро Мандзони с собственными фекалиями. «Нам этим проектом хотелось показать, насколько сложны были процессы двух послевоенных десятилетий в итальянском обществе и искусстве», — говорит куратор выставки Лука Массимо Барберо. Собственно, политика и культура и задают тон всей экспозиции, где в первом же зале на четырех мониторах реконструируется история Италии от ее объединения в 1861 году до «экономического чуда» 1960-х и кризисного 1968 года с его студенческими волнениями и зарождением леворадикального терроризма, потрясшего страну в 1970-е. 

В борьбе же реализма и авангардизма победил последний, хотя бы потому, что у молодых художников все фигуративное ассоциировалось с фашизмом. Сегодня уже очевидно, что искусство при Муссолини было куда сложнее. Об этом идущая сейчас в Фонде Prada в Милане выставка «Искусство, жизнь, политика. Италия 1918–1943». В 1960-е итальянское искусство уже часть мирового мейнстрима. За старшее поколение на выставке отвечают Альберто Бурри, Лучо Фонтана, Джузеппе Капогросси. За поп-арт — Миммо Ротелла, Марио Скифано. За арте повера — Янис Куннелис, Джузеппе Пеноне, Микеланджело Пистолетто, Марио Мерц. Всего 70 участников. Завершается же все работой «Перевернутый взгляд» (1970) Пеноне, символом новых вызовов итальянской нации. Но это уже другая ­тема.  

Палаццо Строцци.
Рождение нации. От Гуттузо к Фонтане и Скифано
До 22 июля

Самое читаемое:
1
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+