The Art Newspaper Russia
Поиск

Бунтари против времени — художники, поэты и их музы

Фестиваль «Мода и стиль в фотографии» на этот раз посвящен феномену времени

Раз в два года «Мода и стиль в фотографии» захватывает все пространство Мультимедиа Арт Музея, Москва (МАММ) и целого ряда других ведущих музейных площадок российской столицы. В этом году основная тема фестиваля — «Ветер времени», что напоминает, помимо прочего, об истории самого МАММ, или Московского дома фотографии.

Все выставки нынешнего фестиваля можно разделить на три части. Первая посвящена 1980-м — десятилетию, в последнее время все чаще всплывающему в темах выставок, книг, статей. Директор МАММ Ольга Свиблова объясняет это тем, что 1980-е — время уже настолько далекое, что дает дистанцию для рефлексии, но история эта недавняя и живая, а герои все еще среди нас. «Я никогда не хотела делать только фестиваль моды. Стиль — понятие более широкое, то, в чем отпечатывается и оседает время, что нельзя подделать даже при помощи стилиста. Приметы эпохи всегда заметны в фотографии, а в этом году они интересуют нас особенно. Во всем мире 1980-е — время застоя: закончились бурные 1960-е, улеглись 1970-е, ушли рок и хиппи, пришли пиджаки с подкладными плечами. Мне же интересны те, кто начал выбиваться из эпохи, бунтари против времени, первые предвестники того, что снова пойдут сдвиги пластов. Они пытались выпасть из общих поведенческих и мыслительных канонов. В середине 1980-х началась перестройка, но внимание было приковано к нам не только потому, что начала рушиться крупнейшая империя, — просто в мире не было движения. Мы пытаемся поймать этот ветер времени — в лицах, в жестах, в одежде, в типе съемки».

Те самые 1980-е запечатлел Том Вуд в своих фотографиях о жизни английской провинции, столь похожей и непохожей на Россию, а также Филипп Шансель на фото с уже прошедшей выставки о парижских бунтарях. Свой аккорд внес и Игорь Мухин, недавно выпустивший книгу «Я видел рок-н-ролл», в его объектив попали герои позднесоветского андерграунда и контркультуры 1980-х — начала 1990-х. В пандан к Мухину идут уличная съемка Игоря Верещагина и экспозиция параллельной программы Girls, Girls, Girls певца богемы и сюрреалистической перестроечной эротики Сергея Борисова. Альтернативная культура в Йошкар-Оле запечатлена на снимках Дмитрия Скорнякова и Сергея Чиликова (МАММ продолжает знакомить зрителей с фотошколами российских регионов).

Второй блок выставок ставит 1980-е в исторический контекст, чтобы показать связь времен. Сразу несколько экспозиций покажут классику черно-белой портретной фотографии и золотой век искусства XX столетия сквозь призму индивидуальных фотовзглядов. На снимках Мишеля Сима — художники, поэты и музы Парижской школы времени ее расцвета; выставка перекликается с «Прыжком» Филиппа Халсмана и ретроспективой певца французской элегантности Жанлу Сьефа. Фотограф Элизабетта Каталано, известная портретами итальянских художников arte povera и трансавангардистов, представлена на выставке «Бесценные свидетельства» калейдоскопом эпох c 1960-х по 2000‑е. Достраивает очень личное видение мира художественной богемы до общей картины коллекция снимков из архивов знаменитой киностудии Cinecittà в Риме. На этом фоне интересны и фантазии на стыке документальности и арт-конструирования последних 30 лет Сергея Браткова, и новый проект Сары Мун. Углубляют перспективу экспозиции о более отдаленных временах «Модель художника в объективе фотоаппарата» в Государственной Третьяковской галерее, выставки к 100-летию Евгения Халдея и газеты «Известия».

Наконец, третья часть фестиваля обращает взгляд зрителя в будущее, на новых бунтарей и законодателей художественных мод, среди которых Марк Невилл со съемками Лондона и Питсбурга, Ник Брандт с экологической серией об Африке «Наследовать пыль» и фотоистория Нильса Акермана о молодежи города Славутич через 30 лет после чернобыльской катастрофы. Манеж превратится в пространство молодой или впервые представляемой столичной публике фотографии: ученики Игоря Мухина и Школы Родченко, несколько авторов из Йошкар-Олы, французские фотографы с фестивалей в Арле и Париже, отобранные их куратором Франсуа Эбелем, и молодые участники фестиваля Circulations. 

Мультимедиа Арт Музей и другие площадки
Мода и стиль в фотографии
До 3 сентября

Просмотры: 1745
Популярные материалы
1
Филип Хук: «Сегодня дилеры научены находить слабые места клиентов и давить на них»
Автор бестселлера «Завтрак у Sotheby’s» выпустил новую книгу, посвященную арт-дилерам, — «Галерея аферистов: История искусства и тех, кто его продает».
20 апреля 2018
2
Музей «Ростовский кремль» обнаружил у себя подделки Малевича и Поповой
В фондах музея-заповедника «Ростовский кремль» вместо подлинных работ русского авангарда обнаружены копии произведений Казимира Малевича и Любови Поповой. Руководство музея сочло необходимым сделать этот факт достоянием общественности.
20 апреля 2018
3
ГМИИ им. А.С.Пушкина подарили Роберта Фалька
Коллекция музея пополнилась 7 картинами и 16 графическими работами художника-бубнововалетовца.
18 апреля 2018
4
Леопольд Тун: «Галерист всегда должен быть голодным»
У благотворительного аукциона Off White, пять лет подряд проходящего в рамках Cosmoscow, впервые будет иностранный куратор — 27-летний лондонский галерист Леопольд Тун. Мы узнали у него о новой концепции торгов и о том, почему их перенесли на лето.
18 апреля 2018
5
Шесть тезисов Ильи Кабакова
В Эрмитаже 21 апреля открывается выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. В будущее возьмут не всех». Главред TANR Милена Орлова выбрала цитаты художника, виртуозного критика и комментатора собственных работ с ключевыми для его творчества понятиями.
16 апреля 2018
6
Что могут дать миру искусства блокчейн и криптовалюты?
Как блокчейн-технологии внедряются в арт-рынок, показываем на примере новых сервисов, платформ и криптоаукционов.
18 апреля 2018
7
Рем Колхас: «В том, чтобы спрятаться в здании, есть свои плюсы»
Автор концепции реконструкции Новой Третьяковки уверен, что сохранять прошлое не менее важно, чем создавать новое, видит достоинства в архитектуре советского модернизма и хочет их подчеркнуть.
19 апреля 2018
8
Анатолий Зверев: больше жизни, больше искусства!
Единственный в России частный музей, посвященный одному художнику — легендарному шестидесятнику Анатолию Звереву, отмечает третий день своего рождения масштабной выставкой «ЗВЕРЕВ-GALA».
16 апреля 2018
9
Утраченное искусство: фрески Тициана и Джорджоне в Фондако деи Тедески в Венеции
Искусствовед, эксперт по преступлениям в области искусства Ноа Чарни делится тайнами самых вожделенных работ в истории искусства — тех, которые мы больше никогда не увидим.
19 апреля 2018
10
Витебск воскрешает легенду
С началом весны в городе открылся Музей истории Витебского народного художественного училища, расположившийся в том самом здании, где директорствовал Марк Шагал и утверждал идеалы супрематизма Казимир Малевич.
18 апреля 2018
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru