18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Cпасти и сохранить

№50
Материал из газеты

Достижения российских реставраторов беспрецедентны. В нашем юбилейном обзоре — примеры нестандартной реставрации уникальных экспонатов, выполненных в разных техниках

Иконопись

Богоматерь Боголюбская. Вторая треть XII века.
Владимиро-Суздальский музей-заповедник

Материал, техника: дерево, левкас, темпера

Александр Горматюк, художник-реставратор высшей категории Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.Э.Грабаря, в прошлом году стал лауреатом Премии The Art Newspaper Russia за раскрытие и реставрацию одной из древнейших русских икон. Именно он завершил 100-летнюю историю исследования и восстановления святыни. Слой неизвестной авторской живописи зафиксировали еще в 1970-х годах, однако доступные тогда средства не позволили довести работу до конца. Только теперь оказалось возможным найти и высвободить из-под многовековых записей фрагменты 1158–1163 годов и ввести в научный оборот неизвестную до этого древнюю живопись. Сейчас образ находится на мониторинге в мастерских музея-заповедника. Горматюком предложена конструкция специальной витрины-кассеты, стабилизирующей состояние Богоматери Боголюбской и делающей музейный показ безопасным для иконы.


Ювелирное искусство

Арабская масляная лампа из горного хрусталя.
X — начало XI века. Государственный Эрмитаж

Материал, техника: горный хрусталь, золото, эмаль

Лампа сделана в Басре или Египте из цельного куска горного хрусталя и покрыта резьбой. В начале XVI века в Италии лампа получила оправу из золота, украшенную эмалями. Заведующий лабораторией научной реставрации драгоценных металлов Государственного Эрмитажа Игорь Малкиель объяснил, что в музее «лампа хранилась по частям (хрустальный сосуд — в отделе Востока, а убранство — вместе с западным декоративно-прикладным искусством), но затем была собрана». Реставрация продолжалась четыре месяца.


Стекло

Холодильник со съемной крышкой. 1700–1716. Музеи Московского Кремля
Материал, техника: стекло, серебро, штамп, гравировка, резьба, золочение

Дар датского короля Фредерика IV в 1716 году. Автор сосуда — мастер Франц Гонделах (Гессен), выдающийся гравер и резчик по стеклу. Художник-реставратор Вадим Яковлев боролся с часто встречающейся «болезнью стекла»: нарушенная технология литья приводит к мелким трещинам, запуская процесс шелушения. Яковлев применил технологию укрепления проблемных участков эпоксидными смолами. Пока закончена верхняя часть — слоник на крышке. Теперь деталь стала прозрачной, на ней также проявилась изначальная фактура, приданная фигуре в XVIII веке.


Реликвии

Шапка «Алмазная» царя Петра Алексеевича. 1680-е. Музеи Московского Кремля
Материал, техника: золото, серебро, драгоценные камни, мех, литье, чеканка, эмаль, резьба

Последняя реставрация шапки была в XIX веке, когда накладки на каркас закрепили не проволокой, но нитками. От времени они рассохлись. На драгоценных камнях и металле образовались окислы и патина. Художник-реставратор Вадим Яковлев рассказал, что «в процессе реставрации мастерскими Московского Кремля все элементы были разобраны, удалены все окислы, органические загрязнения, а затем венец заново собран и закреплен проволокой; внутри шапки создана основа, удерживающая каркас от дальнейшей деформации».


Ткани

Знамя Победы. 1940‑е. Центральный музей Вооруженных Сил России
Материал, техника: ткань, живопись по ткани

Весной 2010 года в Государственном научно-исследовательском институте реставрации (ГосНИИР) начали восстанавливать Знамя Победы, водруженное на Рейхстаг. Оригинал хранился в запасниках, а копии приходилось менять: витрина располагалась у окна, из-за солнечных лучей ткань выгорала. На оригинале, несмотря на всю аккуратность музейного обращения, пошли трещины по живописи. Реставратор ГосНИИР Софья Мартьянова рассказала: в соответствии с заданием знамя сдублировали на окрашенный шелковый газ по изнаночной стороне, восстановлена вся живопись.


Керамика

Большая ойнохоя с четырехсторонним декором. Конец VIII — начало VII века до н.э.
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина

Материал: глина, обмазки

Большая ойнохоя происходит из предметов, пострадавших в мае 1945 года при взрыве бункера, где хранилась часть коллекций берлинских музеев. До 2011 года ее фрагменты находились среди других обломков из Фонда перемещенных ценностей. После месяцев кропотливой работы научный сотрудник отдела искусства и археологии античного мира Дмитрий Калиничев подобрал друг к другу 126 черепков, предварительная склейка которых стала первым этапом восстановления сосуда. Примерно пятая часть его поверхности была закопчена, вплоть до полной невозможности различения росписи, а седьмая часть утрачена. После первичной склейки и последующего демонтажа фрагменты подвергли термической очистке. Затем их вновь склеили раствором акрилового сополимера (БМК-5) в изопропиловом спирте. Утраченные фрагменты восстанавливались из тонированного медицинского гипса.

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
3
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
4
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
7
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+