18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Культурный импорт и экспорт

Вторую часть однодневного симпозиума «Современное искусство: специфика глобального культурного обмена», прошедшего в рамках V Санкт-Петербургского международного культурного форума, посвятили культурному импорту и экспорту

Модерировали встречу в петербургском Манеже ректор Института живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина и комиссар российского павильона на Венецианской биеннале Семен Михайловский, а также художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин. В центральном выставочном зале Петербурга подобный симпозиум проходит во второй раз — предыдущий, под девизом «Современное искусство: вместе или рядом?», состоялся год назад, также в рамках Культурного форума.

Глобальный обмен

Организаторы справедливо ведут отсчет подобных мероприятий от встречи деятелей культуры и искусства с вице-премьером Ольгой Голодец и министром культуры Владимиром Мединским на открытии нижегородского Арсенала в июне 2015 года — тот первый симпозиум носил название «Современное искусство как важнейший фактор развития российской культуры».

С тех пор многое изменилось. В этом году в программе Культурного форума нет отдельной секции, посвященной изобразительному искусству, а из официальных лиц симпозиум в Манеже посетили замминистра культуры Александр Журавский, глава РОСИЗО Сергей Перов и руководитель санкт-петербургского Комитета по культуре Константин Сухенко.

Во второй части симпозиума были подняты вопросы глобального культурного обмена. «Чего от нас ждут? Какое искусство готовы принять на Западе?» — обратился к собравшимся Семен Михайловский.

Отдел новейших течений Государственного Русского музея в лице его основателя Александра Боровского вначале бодро отрапортовал впечатляющими цифрами обменных выставок, а затем, уже с другой интонацией, сформулировал важный вопрос, ответ на который до сих пор не найден. «Способно ли искусство функционировать вне повсеместно принятого международного формата обмена?» — спросил Боровский, имея в виду арт-истеблишмент, и отметил, что сейчас мало внимания обращают на «ниши локального искусства», которое даже количественно превосходит те модные тенденции, что выходят на биеннале и традиционно получают поддержку.

О поддержке на государственном уровне современного искусства как направления в целом первым заговорил заведующий отделом современного искусства Государственного Эрмитажа Дмитрий Озерков. Вслед за ним совладелец галереи «Триумф» Дмитрий Ханкин обострил дискуссию, заявив, в частности: «Современное русское искусство погрязло в мелкотемье!» По его мнению, государство должно заботиться о «дискурсостроении», но это любопытное предложение из его уст прозвучало почти как призыв к установлению официальной идеологии.

Спор по принципиальным вопросам, возникший у Дмитрия Ханкина с Ольгой Свибловой, едва не перерос в перепалку, но в финале своего выступления директор Мультимедиа Арт Музея мудро резюмировала: «Чудесно, что мы сражаемся проектами, художниками, выставками — у кого лучше».

Состоявшаяся по инициативе Свибловой передача в Центр Помпиду произведений современных российских художников и открытие выставки «КОЛЛЕКЦИЯ!» были упомянуты Семеном Михайловским и консулом Франции в Санкт-Петербурге Тибо Фуррьером как важный положительный пример.

Опасные сигналы

Однако Александр Боровский, Дмитрий Ханкин и директор Музея древнерусского искусства им. Андрея Рублева Михаил Миндлин не преминули отметить, что это событие у каждого из них оставляет вопросы (которые, впрочем, остались невысказанными). Стоявший у истоков Государственного центра современного искусства Миндлин в своем выступлении прямо назвал его переформирование уничтожением, но Сергей Перов на этот раз никак не отреагировал на резкое заявление. Заставляли задуматься и понятные всем слова Ольги Свибловой: «Желательно, чтобы государство не давало тех опасных сигналов, которые недавно получали современное искусство и театр».

Как рассказал председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Константин Сухенко, инвестиции городского бюджета в современное искусство все время растут. «Не хватает моды на культуру», — закончил он свое выступление. По мнению директора Политехнического музея Юлии Шахновской, пока что у нас отсутствует запрос на создание культурной инфраструктуры, которая может быть предметом экспорта, и государство должно поставить перед собой задачу создания такой среды.

Алиса Прудникова, недавно назначенная главой дирекции регионального развития РОСИЗО, подчеркнула значение горизонтальных связей, локальных сюжетов, малых сообществ. Основываясь на опыте Уральской индустриальной биеннале, представленной во Всемирной ассоциации биеннале, Прудникова рассказала, как современная культура способна работать в Екатеринбурге или южнокорейском Кванчжу, противопоставив эти истории успеха глобализму Венецианской биеннале.

Яркую речь екатеринбургского комиссара выслушивали заместитель мэра Венеции по вопросам инноваций Люка Батистелла и вместе с ним другие иностранные гости, в частности петербургские генконсулы Нидерландов Ханс Весселинг, Индии Арун Кумар Шарма, директор Гете-института Ангелика Эдер, ограничившиеся в своих выступлениях набором общих мест и комплиментов.

Самое читаемое:
1
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
В новой книге Лидии Файджес «Уроки жизни от современных художников» последние делятся с начинающими авторами всевозможным опытом — от способов обретения душевного равновесия до полезных советов, помогающих грамотно построить отношения с галеристами
16.01.2026
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
2
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
Ольга Галактионова освободила кресло директора ГМИИ им. А.С.Пушкина для Екатерины Проничевой из Владимиро-Суздальского музея-заповедника, а сама возглавила Третьяковку вместо ее сестры Елены Проничевой
14.01.2026
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
3
Гид по мировым выставкам 2026 года
С коллегами из The Art Newsрaper представляем выставки, которые в течение года можно увидеть в главных мировых арт-столицах: Лондоне, Мадриде, Нью-Йорке, Париже, а также в других городах
16.01.2026
Гид по мировым выставкам 2026 года
4
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
Культовой фигуре Индийского Возрождения, педагогу-реформатору, поэту-мыслителю и художнику «ГЭС-2» посвятил главный проект сезона — выставку «Весь мир здесь обретает дом: по следам Тагора»
13.01.2026
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
5
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
Амбициозных художников в искусстве советского андерграунда было немало, но не столь уж многие стремились «создать форму, включающую весь объем человеческого существования», по выражению Александра Боровского, автора новой книги о Янкилевском
16.01.2026
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
6
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
Марафон великого художника, прошедший в Государственном Русском музее и Третьяковской галерее в 2024–2026 годах, привлек рекордное количество зрителей
19.01.2026
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
7
Третьяковская галерея включила «Северное сияние» заново
Завершена реставрация одного из панно, созданных Константином Коровиным для знаменитой Нижегородской ярмарки 1896 года. Монументальным полотном с непростой судьбой специалисты занялись после четырех предыдущих собратьев по циклу «Крайний Север»
28.01.2026
Третьяковская галерея включила «Северное сияние» заново
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+