Путешествие из Реймса в Люберцы: судьба «Дамы с розовыми лентами»

Картина «Дама с розовыми лентами» 1856 года кисти французского художника Амори Дюваля (1808–1885) представляет собой портрет Мадлен Терез Бланшет (1814–1889), зажиточной обитательницы города Реймса. Люберецкому музею ее изображение подарено потомками. Как так получилось? В 2014 году Наталья Бодко преподнесла музею обширную коллекцию французских предметов интерьера и быта XVII–XIX веков. Это более 3 тыс. произведений искусства и личных вещей ее родителей — русского офицера Василия Бодко и его супруги Марии-Луизы Блан-Манжан, приемной дочери известного музыканта Сильвана Манжана. Изображенная на картине дама с лентами приходится Наталье Бодко прабабушкой по линии матери.

Семья Бодко жила в поселке Малаховка (городской округ Люберцы) с 1954 по 2016 год. Однако история семьи началась во Франции. В 1918 году в Париже русский офицер, участник Первой мировой войны, кавалер золотого Георгиевского оружия «За храбрость» Василий Бодко женился на дочери известного композитора. В 1925 году семья построила виллу на Лазурном Берегу в Антибе, где и обосновалась с двумя дочерями. Именно там с 1932 года хранился портрет. Бодко неоднократно подавал прошения о разрешении на въезд в СССР, но впустили его только в 1954-м. Семья покинула Францию на корабле, полностью загруженном семейными реликвиями и искусством. Бодко привезли с собой тысячи предметов XVI–XX веков: мебель, живопись, скульптуру, предметы быта, ювелирные изделия и украшения, фотографии, одежду, обувь, дамские и мужские аксессуары. Живопись была представлена 26 картинами русских и европейских художников; до наших дней дошла только «Дама с розовыми лентами». Картина сильно пострадала при переезде, в том числе на состояние повлияло длительное пребывание в порту под ленинградскими дождями. До 2014 года она висела на почетном месте в доме в Малаховке.

Как рассказывают в музее, при поступлении портрет находился в аварийном состоянии. Он имел пылевые и плотные загрязнения с лицевой и оборотной стороны, осыпи грунта и красочного слоя, длинные порезы, потемневшую, пожелтевшую лаковую пленку, записи по всем линиям порезов, поновительские дублетный холст и заплаты на оборотной стороне холста, ветхий авторский холст и узкие кромки, хлипкий авторский подрамник. Реставрация шла с 2022 по 2025 год, ею занималась реставратор Музейно-выставочного комплекса Люберец Мария Курбанова.

«Я до сих пор вспоминаю, как мне впервые принесли картину, — рассказала реставратор нашему изданию. — Она была настолько в аварийном состоянии, что кто-то из собравшихся сказал: „Если это невозможно восстановить, вы только скажите — мы поймем“. Но реставратор может многое, даже когда кажется, что можно забыть о восстановлении картины и потерять ее из истории навсегда. Впрочем, работа усложняется в условиях ограниченных возможностей музея, поскольку необходимо находить баланс между качественной реставрацией и имеющимися ресурсами».

Реставрационные работы включали укрепление приподнятых слоев грунта и красочного слоя, раздублирование картины, удаление поновительских заплат с оборотной стороны холста, укрепление грунта и красочного слоя, опретирование (пропитка оборота холста клеем) и дублирование (наклеивание авторского холста на новый, реставрационный), раскрытие авторской живописи от наслоений и тонировку живописного слоя в местах утрат.

По словам Курбановой, запоминающимся этапом реставрации стало восстановление авторского холста в местах порезов. «Они были длинные и кое-где даже с утраченным участком холста. Помню, с какой любовью соединяла края порезов и вставляла реставрационные вставки холста в места утрат. А самым сложным этапом (помимо того, что было множество проб на укрепление грунта и красочного слоя) считаю подведение реставрационного грунта. На однотонном фоне он должен быть почти незаметным, как и тонировки. Попасть в цвет и тон однотонного фона сложно. Но с „Дамой с розовыми лентами“ все получилось», — говорит реставратор.

Руководитель реставрационных работ Александр Козьмин, глава мастерской реставрации станковой живописи в Институте им. В.И.Сурикова, отдельно подчеркивает, что Мария Курбанова приступила к работе над картиной еще в статусе студентки и справилась с ней на самом высоком уровне.

Завершение реставрации дало повод устроить в музее выставку к 170-летию картины. Экспозиция под названием «Неизвестная Терез» знакомит с процессом реставрации, погружает в историю семьи модели и прослеживает географический путь, который проделала картина. Выставка продлится в течение ближайших двух лет.