18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Центр Помпиду — Hanwha в Сеуле заходит с кубизма

Новый Центр Помпиду — Hanwha в Сеуле открывается 4 июня.  Фото: Hanwha Foundation of Culture
Новый Центр Помпиду — Hanwha в Сеуле открывается 4 июня.
Фото: Hanwha Foundation of Culture
№142, июнь 2026
№142
Материал из газеты

Новый художественный музей в Сеуле стал совместным проектом легендарной парижской институции с Культурным фондом Hanwha. Партнерство подается как «взаимовыгодное», но есть подозрения, что фокус все же будет на западном искусстве

Новый Центр Помпиду — Hanwha в Сеуле открывается 4 июня, и это уже второй филиал французской институции в Азии: начало тренду положило сотрудничество с шанхайским Художественным музеем Западного Бунда, стартовавшее в 2019 году.

Центр Помпиду — Hanwha — это партнерский проект Культурного фонда Hanwha и Центра Помпиду, рассчитанный на четыре года. Предполагается, что в Южную Корею из французской коллекции будут привозить две выставки в год. Премьерным показом в рамках этой программы заявлена экспозиция «Кубисты. Изобретая современное видение» (до 4 октября).

«Дух междисциплинарности и современности Центра Помпиду прекрасно сочетается с миссией Культурного фонда Hanwha: с 2007 года мы поддерживаем молодых художников и показываем корейскую культуру в мировом контексте», — сообщил в интервью The Art Newspaper представитель фонда. Принцип сотрудничества, как уточнил он, «подразумевает не односторонний показ западного искусства, а взаимообмен, при котором корейское и в целом азиатское искусство может рождать новые интерпретации и поднимать новые вопросы в глобальном художественном дискурсе».

Новый сеульский музей разместился в том же архитектурном комплексе, что и корпорация Hanwha Group. Фото: Hanwha Foundation of Culture
Новый сеульский музей разместился в том же архитектурном комплексе, что и корпорация Hanwha Group.
Фото: Hanwha Foundation of Culture

Новый музей, который в апреле, еще до официального открытия, посетил президент Франции Эмманюэль Макрон, занимает 11 тыс. кв. м на четырех этажах штаб-квартиры корейской корпорации Hanwha Group — знаменитого здания «63», которое до 2003 года было самым высоким в Южной Корее. Два главных зала, площадью около 1,6 тыс. кв. м каждый, разделят между собой ключевые функции. В одном будут показывать европейское искусство начала XX века из коллекции Центра Помпиду, а в другом развернутся экспозиции международного современного искусства с фокусом на корейском искусстве XXI века — этим занимается отдельная кураторская команда. В частности, предстоящая выставка «Корейский фокус» встроит западный кубизм в местный контекст через творчество таких художников, как Ким Хванги и Ю Ёнгук.

Более 90 работ авторства 40 художников, представленных на гастрольной выставке из Парижа, исследуют кубизм «как коллективный эксперимент, сформированный обширным арт-сообществом в ответ на стремительные социальные и культурные перемены», объясняют в пресс-службе нового сеульского музея. В этом проекте особое внимание уделено художницам: Марии Бланшар, Наталии Гончаровой, Соне Делоне, Сюзанне Дюшан. «Мы представляем их не как периферийные фигуры истории искусства, а как полноправных создательниц нового визуального языка», — подчеркивают в музее.

Музей занимает 11 тыс. кв. м на четырех этажах штаб-квартиры Hanwha Group . Фото: Hanwha Foundation of Culture
Музей занимает 11 тыс. кв. м на четырех этажах штаб-квартиры Hanwha Group .
Фото: Hanwha Foundation of Culture

Напомним, Центр Помпиду в Париже закрылся в сентябре 2025 года на пятилетнюю реконструкцию и в этот период проводит серию выставок в разных городах Франции и за рубежом.

«Открытие Центра Помпиду — Hanwha совпадает со 140-летием установления дипломатических отношений между Францией и Республикой Корея и вписывается в динамику их развития, — говорит представитель Центра Помпиду. — Проект позволит нам укрепить связи с корейской аудиторией и местными арт-сообществами». Этот музей «не просто копия парижского, а воплощение настоящего сотрудничества с корейскими партнерами и другими заинтересованными сторонами, культурный проект, точно настроенный на местную аудиторию».

Фонд Hanwha отказался комментировать информацию о том, что выплатит Центру Помпиду около $21 млн за четыре года. В любом случае намерение фонда тратить средства на гастрольные европейские выставки вместо поддержки отечественной арт-сцены вызывает недовольство в Южной Корее.

Два главных зала, площадью около 1,6 тыс. кв. м каждый, разделят между собой ключевые функции. Фото: Hanwha Foundation of Culture
Два главных зала, площадью около 1,6 тыс. кв. м каждый, разделят между собой ключевые функции.
Фото: Hanwha Foundation of Culture

Чон Чжунмо, специалист по культурной политике, который ранее был главным куратором корейского Национального музея современного искусства, с энтузиазмом воспринял появление Центра Помпиду — Hanwha. Однако он отмечает: «Рассчитывая на бренд „Помпиду“ для привлечения публики, мы рискуем превратить корейское арт-сообщество в пассивный канал для потребления западных шедевров, вызвав своего рода культурную зависимость. Меня больше всего беспокоит то, что будет дальше: корейские корпорации любят копировать друг друга, и я опасаюсь, что, как только Hanwha откроет Помпиду в Сеуле, другие кинутся делать собственные филиалы зарубежных музеев».

В прошлом году город Пусан подписал с Центром Помпиду меморандум о филиале, который планировали открыть в 2031 году. Но инициатива столкнулась с общественными протестами из-за вероятных экологических последствий строительства здания площадью 15 тыс. кв. м в парке Игидэ и внушительного бюджета — 108,3 млрд вон ($78 млн), причем средства просили у государства. Лондонский Музей Виктории и Альберта, по слухам, в январе договорился с сеульским районом Донджак об открытии там своего филиала.

«В корейской арт-среде преобладает мнение: модель лицензирования Центра Помпиду — крайне расточительная трата ресурсов, есть варианты куда лучше», — говорит Чон Чжунмо.

Самое читаемое:
1
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
2
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
3
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
4
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
5
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
6
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
Любимчик всей Андалусии, Сурбаран на пике карьеры получал заказ за заказом. Национальная галерея показывает главные работы испанского художника — от камерных натюрмортов до целого яруса алтарной композиции, собранного по разным музеям
30.07.2026
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+