18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В Берлине оцифрованы музейные утраты Второй мировой: полотна не горят?

Караваджо. «Святой Матфей и Ангел». Около 1602. Фрагмент. Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Караваджо. «Святой Матфей и Ангел». Около 1602. Фрагмент.
Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
№141, май 2026
№141
Материал из газеты

Живописным произведениям Караваджо, Веронезе, Рубенса и ван Дейка, погибшим в огне в мае 1945-го, подарили новую жизнь — виртуальную. Архив стеклянных негативов позволил создать онлайн-изображения в высоком разрешении

Работы великих художников, утраченные при пожаре в конце Второй мировой войны, скоро можно будет увидеть онлайн. Берлинская картинная галерея, обладающая одним из богатейших в Европе собраний живописи старых мастеров, завершила оцифровку своего архива стеклянных негативов в высоком разрешении с изображениями сотен холстов, впоследствии погибших. Благодаря этой работе все желающие смогут получить представление об одной из крупнейших музейных утрат нашей эпохи.

Архивный фотокадр, запечатлевший пожар в зенитной башне. Берлин, май 1945 года.  Фото: Herbert Hensky/Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Архивный фотокадр, запечатлевший пожар в зенитной башне. Берлин, май 1945 года.
Фото: Herbert Hensky/Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie

Под конец Второй мировой, в мае 1945 года, два пожара вспыхнули в зенитной башне противовоздушного бункера во Фридрихсхайне, куда на хранение из музея перенесли 430 крупноформатных произведений. В том числе работы очень именитых художников: десять картин Рубенса, по пять Паоло Веронезе и Антониса ван Дейка и три произведения, приписываемые Караваджо. После их утраты в вопросах атрибуции и провенанса, а также в реставрационной науке образовались ощутимые пробелы.

Справка
Погибшие сокровища башни во Фридрихсхайне

Сохранность берлинских музейных коллекций стала вызывать беспокойство у руководителей гитлеровской Германии уже вскоре после начала Второй мировой вой­ны. В 1941 году тысячи единиц хранения — ценнейшие произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства — разместили в бункерах двух недавно построенных из железобетона зенитных башен — в парке Фридрихсхайн и в Зоологическом саду. Участившиеся бомбардировки Берлина заставили нацистов в конце 1944 — начале 1945 года тайно эвакуировать более 1,2 тыс. картин отсюда в отдаленную соляную шахту, но многие экспонаты остались в прежних укрытиях.

Обе башни были захвачены советскими вой­сками в самых первых числах мая 1945-го. Все внимание трофейных команд было обращено на бункер в Цоо, поскольку по договору этот район должен был вскоре вой­ти в британскую зону оккупации. В это время бункер во Фридрихсхайне дважды оказался охваченным пожаром, бушевавшим 5–6 и 14–18 мая. Причины возгорания так и не были официально установлены, хотя наиболее убедительной представлялась версия о намеренных поджогах. В огне погибло более 400 живописных произведений, существенно пострадали скульптурные, ювелирные, керамические коллекции. Несколько тысяч фрагментов, относящихся к этим коллекциям, в 1945–1946 годах было вывезено в СССР. Лишь в XXI веке ими основательно занялись музейные реставраторы. 

Еще…

Сохранившиеся фотографии были сделаны в рамках многолетней музейной программы, запущенной в 1925 году. Большинство из этих негативов выполнено фотографом Густавом Шварцем (1871–1958), работавшим в Музеях Берлина с 1906-го. Катя Кляйнерт, замдиректора Берлинской картинной галереи и руководитель нынешнего проекта, рассказывает, что произведения, как правило, фотографировали вскоре после того, как они попадали в музей. Архив формировался вплоть до 1944 года и включает приобретения, сделанные в военное время.

Лист из списков хранения в зенитной башне противовоздушного бункера во Фридрихсхайне.  Июнь 1943 года.  Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Лист из списков хранения в зенитной башне противовоздушного бункера во Фридрихсхайне. Июнь 1943 года.
Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie

Изначально стеклянные негативы создавались для документации коллекции, а также с целью изготовления репродукций. Упорядоченные по формату и каталожному номеру, пластины десятилетиями хранились в архиве Музея кайзера Фридриха, расположенного на берлинском Музейном острове. В 1998 году, когда коллекции прежде разделенного города объединили, их перенесли в Культурфорум на Потсдамской площади.

По словам Кляйнерт, за редким исключением стеклянные негативы очень хорошо сохранились, а их четкость просто поражает. «Они обладают огромной документальной ценностью — не только для музея и его коллекции, но и для широкой публики, — говорит она. — Оцифровка стеклянных негативов позволяет увидеть значение нашего собрания в совершенно новом свете».

Кляйнерт указывает на то, что доступность этих изображений важна и для изучения провенанса, поскольку коллекция стеклянных негативов, по сути, служит основным визуальным источником для исследователей или просто для тех, у кого возникают разного рода вопросы. «Нам регулярно присылают изображения картин и спрашивают, не могут ли это быть произведения, которые, как считается, были уничтожены или утрачены во время войны», — поясняет она.

Петер Пауль Рубенс. «Вакханалия». 1618–1620. Фрагмент.  Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Петер Пауль Рубенс. «Вакханалия». 1618–1620. Фрагмент.
Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie

Чтобы крайне хрупкие пластины никуда не перевозить, оцифровка велась прямо в помещении фотоархива Берлинской картинной галереи. Вместо сканирования специалисты перефотографировали каждый негатив с помощью камеры высокого разрешения. Затем изображения обработали, кадрировали и подготовили к загрузке. Хотя в этой коллекции по большей части черно-белых изображений есть несколько цветных фотографий, в рамках нынешнего проекта цветные пластины не оцифровывали, поскольку это более сложный процесс.

Франциска Май, музейный специалист по провенансу, уточняет, что негативы хранились в бумажных конвертах, помеченных каталожным номером, названием произведения и именем художника. При оцифровке негативы переложили в бескислотную бумагу и архивные коробки, чтобы обеспечить им более надежную и долгосрочную защиту. «Учитывая хрупкость пластин, удивительно, насколько хорошо сохранилась эта коллекция, — отмечает Май. — Лишь на очень небольшом их числе есть повреждения». Сама оцифровка длилась чуть меньше шести недель; на редактирование и подготовку базы данных для предстоящей публикации в интернете ушло несколько месяцев.

Картину «Распятие Христа и сцены Его Страстей» (1450–1460) - РАБО Мастера Шоппингенского алтаря удалось в числе других оцифровать с негатива.  Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Картину «Распятие Христа и сцены Его Страстей» (1450–1460) - РАБО Мастера Шоппингенского алтаря удалось в числе других оцифровать с негатива.
Фото: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie

Когда результаты этой работы выложат в виртуальную базу данных Берлинской картинной галереи — что, вероятно, произойдет позднее в этом году, — пользователи со всего мира получат возможность увидеть в высоком разрешении произведения, большинство из которых прежде можно было найти только на иллюстрациях в печатных каталогах утраченных экспонатов. Изображения можно будет увеличивать и скачивать, но версия для скачивания не будет доступна в максимальном разрешении.

Музей планирует оцифровать стеклянные негативы и других утраченных произведений, упомянутых в его каталогах, в том числе переданных во временное пользование и не возвращенных, вывезенных советским военным командованием, утраченных до 1945 года, а также значащихся как похищенные или уничтоженные. В результате этого общее число утрат вырастет примерно до 585 единиц хранения. «Оцифровка, безусловно, дает облегчение, потому что теперь изображения хранятся в цифровом виде, — говорит Катя Кляйнерт. — Когда держишь в руках стеклянные негативы, понимаешь, насколько они хрупкие, и думаешь только о том, что их ни в коем случае нельзя уронить».

Самое читаемое:
1
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
2
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
3
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
4
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+