18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Поэзия воздуха

Ваза из коллекции Air de Lalique.  Фото: Lalique
Ваза из коллекции Air de Lalique.
Фото: Lalique
№141, май 2026
№141
Материал из газеты

Lalique представляет коллекцию Air de Lalique, вдохновленную воздушной стихией

Продолжая глубокое исследование четырех стихий, в этом году мануфактура художественного хрусталя Lalique обращает взор к небу. После земли, воды и огня наступает черед самой эфемерной и неуловимой стихии — воздуха. Новая коллекция, получившая название Air de Lalique, становится смелой попыткой запечатлеть в хрустале невидимое, превратив его в осязаемые произведения искусства. Это гимн легкости, движению и тому самому art de vivre (фр. «искусство жить»), которое стало неотъемлемой частью философии бренда.

Вдохновением в создании этой серии для креативного директора Lalique Марка Лармино и его студии послужили самые тонкие проявления воздушной стихии: легкий бриз летнего вечера, игра света на струящейся шелковой ткани, невесомый танец чувственной грации. Коллекция Air de Lalique — это приглашение остановиться и попытаться удержать в руках мимолетное мгновение, почувствовав ласковое дуновение ветра, теплое сияние предзакатного солнца, ощущение чистоты и безграничного пространства.

Каждый предмет в коллекции — застывшее в скульптуре движение. Мастера мануфактуры из Эльзаса, используя свое непревзойденное ноу-хау, заставляют хрусталь изгибаться и замирать в нежных и прихотливых формах. Эти необычные поверхности, рожденные творческим замыслом креативного директора, создают удивительную динамику. Форма раскрывается именно в этом виртуозном обыгрывании обтекаемых неровностей, где каждая грань шлифуется до блеска вновь и вновь, пока свет не начинает танцевать на поверхности, оживляя материал. Lalique превращает хрусталь в живую субстанцию, которая, кажется, дышит и меняется прямо под взглядом смотрящего на него.

Особым акцентом и настоящей колористической кульминацией коллекции стал новый оттенок, вдохновленный переливами заката. Этот сложный цвет, сочетающий в себе солнечные, мягкие и пудровые тона, наполнил хрусталь поэзией уходящего дня. Для его создания мастера Lalique обратились к редкой старинной технике патинирования, требующей исключительной точности и художественного чутья. Если обычно пигменты добавляются в расплавленную массу, то здесь цвет наносится вручную на уже готовые, остывшие изделия. С помощью губки патина распределяется по поверхности, после чего излишки аккуратно снимаются. В результате цвет остается лишь на матовых, сатинированных участках, создавая деликатный контраст с блеском полированного хрусталя. Эта кропотливая ручная работа рождает уникальную игру оттенков, наполняя каждое изделие собственным характером, теплом и неповторимой поэтичностью.

В коллекцию Air de Lalique вошли предметы, сочетающие в себе функциональность и безусловное художественное совершенство: вазы, чаши для фруктов и ароматические свечи в хрустальных подсвечниках. Каждое изделие, будь то ваза, чьи формы напоминают развевающуюся на ветру ткань, или чаша, улавливающая свет подобно облаку, становится актуальным воплощением вечных ценностей дома Lalique: высочайшего мастерства, красоты природы и творческой смелости.

Оставаясь верной основополагающей концепции Рене Лалика, который видел в природе главный источник вдохновения, коллекция Air de Lalique развивает его идеи в современном ключе. Это чувственное путешествие, где невидимое становится явным и осязаемым, а холодный хрусталь обретает теплоту и трепет живого мгновения. Lalique вновь доказывает, что границы возможного в искусстве стеклоделия существуют лишь для того, чтобы их изящно преодолевать.

Для истинных ценителей в рамках коллекции выпущены лимитированные серии, где эфемерная красота воздуха подчеркнута редким и благородным сиянием розового сусального золота. Приобрести хрустальное воплощение воздуха в исполнении Lalique можно в бутиках в ЦУМе, Barvikha Luxury Village, Третьяковском проезде и Gallery Royal в Москве, а также в ДЛТ в Санкт-Петербурге.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
5
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
6
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+