18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Шпалерная алхимия: пятый элемент занял свое место

Шпалера «Аполлон и знаки зодиака».  Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж
Шпалера «Аполлон и знаки зодиака».
Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж
№138, февраль 2026
№138
Материал из газеты

В Государственном Эрмитаже продолжается реставрация серии из пяти шпалер XVI века «Времена года. Гротески», одна из которых, «Аполлон и знаки зодиака», уже вернулась в постоянную музейную экспозицию — в зал Рафаэля

В постоянную экспозицию Эрмитажа после реставрации вернулась одна из серии шпалер «Времена года. Гротески», сотканных в Брюсселе в первой половине XVI века. Предполагается, что автором картонов к серии был мастер круга Рафаэля (может быть, Джулио Романо), поэтому в последние десятилетия шпалера экспонировалась в эрмитажном зале Рафаэля. Сейчас отреставрированы три ковра из серии, над четвертым ведется работа.

В музей эти шпалеры попали в 1923 году в результате присоединения к Эрмитажу коллекции музея Центрального училища технического рисования барона Александра Штиглица. Последний приобрел их в начале 1880-х в петербургском антикварном магазине за 83 тыс. руб.; как они там очутились — неизвестно. Специалисты предполагают, что именно эти шпалеры были описаны в инвентаре французской королевской коллекции 1542–1551 годов, затем фигурировали в замке Во-ле-Виконт у Николя Фуке, министра финансов Людовика XIV, потом опять зафиксированы в описи имущества французских королей в 1789 году. Вероятнее всего, шпалеры вышли на антикварный рынок после Великой французской революции.

Представление шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».  Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж
Представление шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».
Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж

Эту серию отличают не только огромные размеры (каждый ковер более чем 4 на 6 м) и выдающееся качество, но и необычный для темы времен года состав. Помимо четырех классических сюжетов «Весна-Венера», «Лето-Церера», «Осень-Вакх», «Зима-Эол», в серию входит пятая шпалера — «Аполлон и знаки зодиака». Кроме того, вокруг главного сюжета, расположенного в центре, поверхность каждой шпалеры заполнена множеством гротескных фигур, находящихся в сложных взаимоотношениях.

Источником композиционной программы шпалер Татьяна Лехович, ведущий научный сотрудник музейного отдела западноевропейского прикладного искусства, называет популярное сочинение конца XV века «Гипнэротомахия Полифила», которое было впервые напечатано в 1499 году в Венеции и украшено многочисленными гравюрами. Сюжет книги — любовные приключения, которые переживает во сне главный герой, — похоже, лишь зашифровывает нечто большее. «Глубокая символика образов выходит за пределы просто литературного произведения и связана с алхимической моделью мира, где четыре времени года — четыре стихии — через трансмутации и трансформации, в результате борьбы и слияния, приводят к появлению высшего, пятого элемента — эфира, солнечного света, который символизирует бог солнца Аполлон», — поясняет Татьяна Лехович.

Фрагмент шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».  Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж
Фрагмент шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».
Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж

Реставрацию проводили сотрудники лаборатории научной реставрации тканей под руководством ее заведующей Марины Денисовой. Пробам на стойкость красителей подвергли едва ли не каждую ниточку шпалеры «Весна-Венера», которая первая попала в работу и была в самом плохом состоянии: в училище Штиглица, где шпалеры украшали зал Совета, она долгие годы висела напротив окон. К тому же этот ковер — как и остальные в серии — был сильно загрязнен сажей (это типично для старинных шпалер, которые проводили века в залах с печами и каминами). Сейчас эрмитажная лаборатория в Старой Деревне располагает уникальным комплексом для водной обработки текстильных памятников с рабочей поверхностью 6 на 9 м. Здесь шпалеры, одна за другой, были помыты с нейтральным моющим средством на основе мыльного корня, разработанным в отделе научно-технологической экспертизы Эрмитажа.

«Шпалеры сотканы из шерсти, шелка и золоченых нитей, покрашенных натуральными красителями, и под влиянием ультрафиолета их цвет необратимо изменился. Лиловые и сиреневые оттенки сохранились только на оборотной стороне, с лицевой они стали бежевыми. В некоторых местах нити, покрашенные черно-коричневыми оттенками, рассыпались и выпали, как и позолоченные нити с основой из шелка (он страдает легче всего), — объяснила Марина Денисова. — Все шпалеры были многократно заштопаны и реставрированы — с разной степенью мастерства. Мы решили удалить только самые грубые зашивки, укрепив поверхность по мере необходимости».

Фрагмент шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».  Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж
Фрагмент шпалеры «Аполлон и знаки зодиака».
Фото: Светлана Рагина/Государственный Эрмитаж

Шпалеру «Весна-Венера» пришлось полностью дублировать на ткань. «Осень-Вакх» была очень загрязнена, но в ее утке меньше шелка, и когда-то прежде ее очень качественно починили. «Зима-Эол» также состоит в основном из шерсти, над ней сейчас ведется работа. «Лето-Церера» ждет своей очереди. Ковер «Аполлон и знаки зодиака» уже вернулся в экспозицию — он заметно посветлел, тела фантастических существ из серых стали розовыми, на лицах виден румянец. Все его слабые участки пройдены реставрационным швом, который армирует ткань и убирает провисание. «Надеемся, следующие 100 лет этой шпалере реставрация не потребуется», — говорит Марина Денисова. 

Самое читаемое:
1
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
2
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
3
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
4
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
5
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
6
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
7
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+