18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Симбиоз природы и технологий на новой выставке Саши Рощина

Саша Рощин. Untitled No 8. Фрагмент. 2025.   Фото: галерея "ВЫСОТА"
Саша Рощин. Untitled No 8. Фрагмент. 2025.
Фото: галерея "ВЫСОТА"

В галерее «ВЫСОТА» открылась выставка абстрактных работ художника Саши Рощина, созданных с помощью гравировки и пайки на акриловых полотнах

Галерея «ВЫСОТА» продолжает открывать новые таланты в художественном сообществе. В пространстве, расположенном на верхних этажах исторического особняка на Петровке, 22 октября открылась персональная выставка Саши Рощина Pictures from Eden. Куратором проекта выступила Евгения Сероусова, научный сотрудник отдела новейших течений Русского музея и основательница арт-пространства MAISON25.

Галерея «ВЫСОТА», основанная Валентиной Кузиной и Юрием Синозацким, отдает предпочтение молодым авторам с узнаваемым стилем, который представляет собой симбиоз академической школы и актуальных практик. Саша Рощин, родом из Челябинской области, изучал дизайн среды в Южно-Уральском профессиональном институте (ЮУПИ), после чего занялся fashion-иллюстрацией. Он сотрудничал с именитыми брендами, например Chanel, H&M, MAC, Peugeot, Sony Mobile, The Ritz Carlton, а также иллюстрировал юбилейный номер русского издания Наrреr’s Bazaar в 2016 году. Позднее полностью сменил стиль, отдав предпочтение абстракции.

Рощин выработал самобытную формулу: на акриловых полотнах он создает рисунок с применением гравировки, пайки и спиртовых чернил, которые распределяет по поверхности с помощью воздушного потока от фена.

Саша Рощин. Untitled No 2. Фрагмент. 2025.  Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 9. Диптих. 2025.  Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 7. 2025.   Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 8. 2025.   Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 2. Фрагмент. 2025.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 9. Диптих. 2025.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 7. 2025.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Саша Рощин. Untitled No 8. 2025.
Фото: галерея «ВЫСОТА»

Теперь он вдохновляется не высокой модой и кошачьей походкой моделей по подиуму, а слиянием естественного и искусственного. «Меня интересует момент, когда природа и технологии перестают быть антагонистами и начинают создавать новую материю», — отмечает художник.

Три крупные серии — Inhuman, House of Memory и Pictures from Eden — прекрасно иллюстрируют сложившийся художественный почерк и излюбленные темы Рощина. Центральный проект на выставке, Pictures from Eden, напоминает об Эдеме — библейском райском саде, откуда Адам и Ева были изгнаны после грехопадения. Этот сюжет стал одним из самых часто изображаемых в мировом искусстве, к нему обращались Иероним Босх, Ян Брейгель Старший и Питер Пауль Рубенс, Анри Руссо. В абстрактных работах Рощина тоже угадываются очертания райской флоры: сочно-зеленые лапы монстеры, нежные лепестки ярких тропических цветов. Местами они выглядят так реалистично, будто на глянцевую акриловую поверхность приклеен гербарий.

Досье
Саша Рощин
Художник

Родился в 1988 году в городе Сатка в Челябинской области

Окончил Южно-Уральский профессиональный институт по направлению “Дизайн архитектурной среды” (2006-2012)

Выставка ​​INHUMAN в пространстве MAISON 25 (2021)

Проект ДОМ ПАМЯТИ на ярмарке “1703” в Санкт-Петербурге (2024)

Еще…

Все благодаря технике художника: линии гравировки, которую он использует, повторяют рисунок жилок на листьях и лепестках. Однако изображенные на синтетической поверхности отголоски витальных мотивов намекают на утраченный человечеством «рай» — ослабевшую, некогда пульсирующую жизнью природу.

Серия Inhuman, напротив, рисует торжество флоры над человеком. Произведения отсылают к образам заброшенной постсоветской архитектуры — бассейнов, санаториев, фабрик — и фиксируют победу растительности над руинами цивилизации.

Евгения Сероусова, Саша Рощин, Валентина Кузина, Юрий Синозацкий на вернисаже выставки Pictures from Eden.  Фото: галерея «ВЫСОТА»
Александра Высоцкая на вернисаже выставки Pictures from Eden. Фото: галерея «ВЫСОТА»
Анна Чернобай на вернисаже выставки Pictures from Eden. Фото: галерея «ВЫСОТА»
Зоя Зиновьева, Валентина Кузина, Залина Гуриева, Алёна Русеева на вернисаже выставки Pictures from Eden.  Фото: галерея «ВЫСОТА»
Диана Трошина, Юрий Синозацкий на вернисаже выставки Pictures from Eden. Фото: галерея «ВЫСОТА»
Евгения Сероусова, Саша Рощин, Валентина Кузина, Юрий Синозацкий на вернисаже выставки Pictures from Eden.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Александра Высоцкая на вернисаже выставки Pictures from Eden.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Анна Чернобай на вернисаже выставки Pictures from Eden.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Зоя Зиновьева, Валентина Кузина, Залина Гуриева, Алёна Русеева на вернисаже выставки Pictures from Eden.
Фото: галерея «ВЫСОТА»
Диана Трошина, Юрий Синозацкий на вернисаже выставки Pictures from Eden.
Фото: галерея «ВЫСОТА»

Самый автобиографичный из трех циклов — House of Memory — был представлен на ярмарке 1703 в Санкт-Петербурге в 2024 году. Художник обращается к опыту эмиграции и теме утраченного дома, используя в качестве материалов архивные фотографии разрушенных советских зданий 1980–1990-х годов, 3D-сканы растений и собственные детские рисунки. Некоторые работы из серии вдохновлены воспоминаниями о прозаическом элементе советского быта — типовой кафельной плитке, которую Рощин часто видел в детстве: в детском саду, в бассейне, где проходили уроки физкультуры, в поликлинике. «Вслед за этим визуальным образом я наткнулся на случайную фотографию в одной из социальных сетей. На ней был интерьер заброшенного здания на Тайване, где плиткой было покрыто все. При этом точный рисунок плитки был покрыт стеблями вьющихся растений», — рассказывает художник.

Гости, которые успеют посетить выставку до конца октября, смогут застать последние дни работы веранды на крыше, откуда открывается панорамный вид на центр Москвы. А тех, кто не успеет, в морозные дни согреет настоящий камин, который разжигают по вечерам.

Галерея «ВЫСОТА»
«Саша Рощин. Pictures from Eden»
22 октября — 7 декабря

Самое читаемое:
1
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
В новой книге Лидии Файджес «Уроки жизни от современных художников» последние делятся с начинающими авторами всевозможным опытом — от способов обретения душевного равновесия до полезных советов, помогающих грамотно построить отношения с галеристами
16.01.2026
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
2
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
Ольга Галактионова освободила кресло директора ГМИИ им. А.С.Пушкина для Екатерины Проничевой из Владимиро-Суздальского музея-заповедника, а сама возглавила Третьяковку вместо ее сестры Елены Проничевой
14.01.2026
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
3
Гид по мировым выставкам 2026 года
С коллегами из The Art Newsрaper представляем выставки, которые в течение года можно увидеть в главных мировых арт-столицах: Лондоне, Мадриде, Нью-Йорке, Париже, а также в других городах
16.01.2026
Гид по мировым выставкам 2026 года
4
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
Культовой фигуре Индийского Возрождения, педагогу-реформатору, поэту-мыслителю и художнику «ГЭС-2» посвятил главный проект сезона — выставку «Весь мир здесь обретает дом: по следам Тагора»
13.01.2026
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
5
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
Амбициозных художников в искусстве советского андерграунда было немало, но не столь уж многие стремились «создать форму, включающую весь объем человеческого существования», по выражению Александра Боровского, автора новой книги о Янкилевском
16.01.2026
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
6
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
Марафон великого художника, прошедший в Государственном Русском музее и Третьяковской галерее в 2024–2026 годах, привлек рекордное количество зрителей
19.01.2026
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
7
Умевший видеть: памяти Сергея Даниэля
Ушел из жизни один из главных петербургских искусствоведов, чьи книги десятилетиями учили людей по всей стране любить живопись, а практические занятия сформировали многих ученых Северной столицы
14.01.2026
Умевший видеть: памяти Сергея Даниэля
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+