Девелопмент и молодое искусство ищут общий язык

Коллаборации искусства и девелопмента давно перестали быть чем-то редким и необычным. Однако из маркетингового инструмента такое сотрудничество постепенно эволюционирует в более сложный и тонкий диалог, где архитектурное пространство и художественное высказывание не просто соседствуют, а генерируют новые воплощения. Именно такую попытку осмысленного диалога представляют девелопер FORMA и онлайн-галерея «Объединение» в проекте «Форма присутствия», развернутом в дизайн-пространстве городского квартала SOUL. Выставка приурочена к запуску третьей очереди строительства и призвана стать ее концептуальным прологом.

Проект исследует понятие «дом», выводя его за рамки утилитарного определения как «стен и крыши». Куратор Майя Ковальски, основательница нижегородского Центра современного искусства «Терминал А» и соосновательница ярмарок графики «Контур» и фотографии «Контур. Фото», предлагает рассматривать дом как состояние, которое каждый конструирует для себя сам. В этом кураторская мысль вступает в прямой диалог с философией девелопера, согласно которой «дом — это пространство для жизни, где можно быть собой». Эта сонастройка оказалась столь точной, что художники создавали работы специально для выставки, что, безусловно, повышает градус искренности всего проекта.

Экспозиция объединила шесть молодых авторов, среди которых Александра Азовцева, Екатерина Герасименко, Анна Дерябова, Дмитрий Жуков, Полина Майер и Регина Рзаева. Спектр техник представленных работ намеренно полифоничен: здесь и живопись, и графика, и скульптура. Авторы стремились уловить то, что определяет ощущение «я дома» на уровне тактильности, мимолетной тени или смутного воспоминания. Так, Екатерина Герасименко в реалистической манере балансирует на грани с иллюзией, Полина Майер исследует фактуры повседневности через фотографию, а Регина Рзаева строит свои образы на визуальных ассоциациях, рожденных от мимолетных впечатлений: увиденных поз, формы теней или драпировок ткани. В свою очередь, Анна Дерябова в печатной графике рефлексирует о быте и в целом о разных сторонах жизни человека, а Дмитрий Жуков, работая с узнаваемыми образами массовой культуры (от мемов до мультфильмов), очеловечивает их, помещая в контекст фигуративной живописи.

Для галереи «Объединение» это уже второй совместный проект с FORMA. «Мы сохраняем преемственность в названии выставки и теперь рассуждаем не о форме времени, как в прошлом году, а о форме присутствия», — отмечает операционный директор галереи Александра Жиленко, подчеркивая ценность «творческой синергии с близким по духу проектом».

Особую глубину этому сотрудничеству придает история места. Квартал SOUL возводится на территории, где расположен выдающийся памятник архитектуры — Изофабрика, построенная по проекту архитектора Георгия Гольца в 1933–1938 годах. Пространство с мощным культурным бэкграундом сегодня переосмысляется как центр притяжения для творческих проектов, что делает эту выставку своеобразным программным заявлением. Потенциальным резидентам нового квартала предлагают не просто квадратные метры, но определенный образ жизни, где искусству отведена роль не декора, а медиатора, чтобы почувствовать и осознать собственное ощущение дома.

Дизайн-пространство SOUL (Москва, ул. Часовая, 24, стр. 15)
«Форма присутствия»
До 26 октября