18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Ярмарка Art Basel: cпешите увидеть и успейте купить

Работы на крупнейшей ярмарке искусства ХХ–XXI веков раскупали раньше, чем сотрудники успевали расклеить этикетки

Впереди ударные и завершающие ярмарку Art Basel выходные в Базеле. Полным ходом идут кинопоказы в рамках некоммерческой секции Film (например, показывают фильм Стэнли Туччи Final Portrait об Альберто Джакометти с Джеффри Рашем в главной роли), а также проходят дискуссии об искусстве, музеях, художниках и арт-рынке в программе Conversations. Ну и разумеется, самое главное — искусство с начала ХХ века и до наших дней, привезенное в Базель лучшими галереями (в ярмарке Art Basel участвует на этот раз 291 галерея) из 35 стран. По предварительным оценкам, за шесть дней работы ярмарку посетят 100 тыс. человек, 15% из которых — особо важные клиенты, коллекционеры из мирового списка Forbes. Именно их активность позволяет некоторым дилерам сделать до 60% годового оборота на нескольких сделках в Базеле. Что касается суммарного оборота самой ярмарки, то его оценивают в €2,5–3 млрд.

Серьезные продажи случились еще в дни ВИП-превью 13 и 14 июня, когда на стендах галерей-тяжеловесов вроде Helly Nahmad Gallery, Hauser & Wirth, Gagosian и Pace было не протолкнуться, а на этикетках произведений искусства появлялись все новые и новые красные и зеленые точки (верный признак, что работа продана или забронирована). Вторник 13 июня выдался феноменально удачным (вроде бы общая сумма продаж достигла €55 млн), среда и четверг прошли не хуже. Повезло Hauser & Wirth (галерея родом из Цюриха с представительствами по всему миру, со стенда которой были разом проданы картины Филипа Гастона и Евы Гессе в общей сложности примерно на €16 млн). По соседству неплохо шли дела у лондонской галереи White Cube: продажа работ Георга Базелица, Энтони Гормли и Трейси Эмин принесла первый €1 млн буквально сразу после ВИП-открытия. В среду на стенде Gagosian еще не было этикеток («просто не успели», по словам представителя галереи, а потом, видимо, уже и смысла не было), зато, по слухам, топовые вещи были распроданы еще накануне, в том числе два варианта восковой семейной пары «Бруно и Йойо» Урса Фишера. Очень натуралистичное изображение галериста Бруно Бишофбергера и его жены было создано художником в 2015 году, а теперь красочные скульптуры из парафина украшают стенд галереи Ларри Гагосяна. Впрочем, обе имевшиеся в распоряжении галереи отливки нашли покупателей (где-то по €850 тыс. каждая). Подозреваю, что работы Лучо Фонтаны и Фрэнсиса Бэкона также уже проданы. Для галереи Pace ярмарка в Базеле началась в этом году с продажи картины Роберта Раушенберга за €900 тыс., но яркая живописная вещь Дэвида Хокни 1977 года вроде бы еще доступна за €5,8 млн.

Разумеется, сметают коллеционеры в первую очередь произведения мастеров послевоенного искусства либо живых классиков, а вот в сегменте современного искусства и цены пониже, и покупки совершаются не с такой молниеносной скоростью.

Что касается раздела модернизма, то здесь на крошечном пятачке (буквально два-три ряда стендов H2–H14 на первом этаже) собраны шедевры чуть ли не всех классиков искусства первой половины ХХ века: от Пабло Пикассо и Марселя Дюшана до Александра Родченко и Василия Кандинского — от ведущих галерей, в числе которых Marlborough Fine Art, Lévy Gorvy, Galerie Berinson, von Bartha и многие другие. Блестящую подборку привезла нью-йоркская Helly Nahmad Gallery: сразу несколько работ Жоана Миро в диапазоне от $6 млн до $20 млн, «Сидящий мужчина» Пабло Пикассо за $11 млн, композиция Василия Кандинского за $3,5 млн, картина Жоржа Брака за $4,5 млн. С семейством Нахмадов может конкурировать разве что блестящий тандем из дилеров Доминик Леви и Бретта Горви, бывшего главы международного отдела послевоенного и современного искусства Christie’s. На стенде Lévy Gorvy — монументальный Babyboom Жан-Мишеля Баскиа за $32 млн, натюрморт Пабло Пикассо с черепом ($7,2 млн), желтые цветы Энди Уорхола ($3 млн) и рисунок Сая Твомбли ($2,5 млн). Говорят, что на Баскиа уже есть предложение, но цену галеристы снижать не хотят, ссылаясь на недавнюю продажу работы художника на аукционе более чем за $100 млн. К тому же за дни превью Леви и Горви продали немало, в том числе картину Зигмара Польке за $12 млн и выполненную в смешанной технике работу Жоана Миро за $825 тыс.

Невероятное даже для Art Basel обилие шедевров и произведений художников, которых на арт-рынке принято называть «голубыми фишками», связано в первую очередь с нынешним состоянием арт-рынка, когда доля частных сделок и галерейных продаж неуклонно растет, а аукционные дома несколько сдали позиции. Владельцы работ не хотят рисковать в условиях экономической нестабильности и предпочитают продавать не через аукцион, где нужно подписать договор и определить резервную цену за много месяцев до торгов, а с помощью дилеров и галеристов. Стенды отдельных галерей на Art Basel по составу легко могут потягаться с каталогами вечерних торгов в Лондоне и Нью-Йорке. Впрочем, есть и обратные ситуации, когда вещи попадают на ярмарку прямиком с аукциона, попутно серьезно прибавив в цене. Галерея Landau Fine Art из Монреаля, например, привезла на ярмарку «Душевные струны» Рене Магритта. Работу можно приобрести теперь за $29,5 млн, хотя еще совсем недавно, в конце февраля она была продана на Christie’s за £14,5 млн (примерно $18 млн).

Парижская Galerie 1900–2000 выделяется не только оригинальным дизайном стенда (в оформлении использованы увеличенные до натурального размера фотографии мастерских художников и интерьеров домов коллекционеров, где находились выставленные на продажу работы, а на место фотографии картины или рисунка помещена подлинная вещь), но и обилием красных точек. Фотография Ман Рэя, графика Марселя Дюшана и Фрэнсиса Пикабиа уже проданы, а портрет Доры Маар, написанный Пабло Пикассо в 1939 году, зарезервирован. Впрочем, еще можно приобрести рисунок Дюшана за €1,2 млн или абстракцию Николя де Сталь за €2,6 млн.

Главным экспонатом на стенде берлинской галереи Galerie Berinson стал огромный полиптих из фотографий Августа Зандера. Серия портретов «Люди 1920-х годов» представляет все многообразие немецкого общества тех лет: от фермеров и горничных до цирковых артистов, профессоров и военных. На этом же стенде можно найти фотографию Владимира Маяковского, сделанную Александром Родченко, — и приобрести всего за €120 тыс.

Кстати, продажи идут не только в основном разделе ярмарки — Galleries, но и в считающемся «некоммерческим» разделе Unlimited, где представлено искусство размера XXL и все, что не вписывается в формат по длине, ширине, высоте, масштабу замысла и выходит за рамки привычных техник. Уже шесть лет за эту секцию отвечает куратор из Нью-Йорка Джанни Джетцер. Его стараниями ангар на 16 тыс. кв. м, заполненный монументальной скульптурой и живописью, инсталляциями и странными перформансами, с каждым разом становится все более модным среди коллекционеров. Неформатное искусство сюда поставляют те же галереи, в том числе самые крутые, вроде Pace, Gagosian, Hauser & Wirth, Lévy Gorvy и других. Разумеется, потенциальные покупатели в этом разделе — не частные коллекционеры, а музеи и фонды с хорошим попечительским советом или солидным капиталом учредителя институции. Известно, что один европейский музей приобрел инсталляцию китайского художника Сун Дуна «Через стену» 2016 года из галереи Pace за $300 тыс.; продана широкоформатная печать на виниле Барбары Крюгер из галереи Sprüth Magers за $350 тыс., а некий американский коллекционер стал владельцем работы Олафа Метцеля, заплатив за нее галерее Wentrup $280 тыс.

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
Произведения из коллекций 27 музеев России, представленные на выставке в Санкт-Петербурге, отдают дань традициям и эстетике импрессионизма, которые находили отражение в советском изобразительном искусстве разных лет
27.02.2024
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
5
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
6
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
7
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще
26.02.2024
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+