Ольга Чернышева: белый лист — посчитанная пауза

Ольга Чернышева приглашает подумать о рисунке как методе мышления, способе наблюдать непрерывность жизни. В основу выставки легла книга художницы «О рисунках».

Рефлекс наблюдателя оттачивался Чернышевой еще во ВГИКе, где она училась на художника кино. На выставке можно найти примеры автоматического рисунка из 1980-х, например в серии «Знаки» (1989). А вот акварель «Кисточка» — свежая: стоп-кадр из последних месяцев бытовой повседневности.

А еще акварели из серии «Стирки» (2024), «Пособие для роботов по изучению людей» (2019), живопись «Звук в лесу» (2024) и «Москва-река» (2025), видеоинсталляция Blue ovals (2018), а также графика разных лет, фотографии и проекции на основе рисунков тушью. Листы бумажные Чернышева сопоставляет с листьями деревьев и растений: они так же ранимы и наполнены смыслами сиюминутности.

«Как поменялось отношение к рисунку за 40 лет практики? — рассуждает художница. — Наверное, я стала больше доверять рисунку, рисованию, самому процессу. Я люблю спонтанные рисунки. Каждый раз — как прыжок без гарантий долететь». По признанию Чернышевой, за выставкой стоят личные переживания, желание и неловкость рассказывать о чем-то важном. «Из любимых рисунков я бы назвала акварельную работу с синицей. Это одна из 12–15 акварелей, сделанных очень быстро с синиц, которые столуются у меня за окном. Только одна получилась — и то исчезнет, бумага ведь выцветает», — говорит автор.

В фокусе Чернышевой птицы на ветке, неуклюжие прохожие на снегу, росток, привязанный к кисточке в горшке. Есть на выставке и книжный лист — буквально. Это иллюстрации к «Денискиным рассказам» Виктора Драгунского, изданные V–A–C Press в 2023-м, и акварели из проекта «Метро для детей», не вошедшие в выставку в венском Сецессионе в 2017 году. Отдельно — книга «О рисунках» с комментариями автора. Книгу можно листать в медитативной обстановке полумглы.

На выставке, как и в книге, изображения соседствуют с надписями. «Я их рассматриваю как голос за кадром, как возможные ответы на вопросы, которые ставят сами рисунки, — объясняет автор. — Важен баланс, диалог, слой между рисунком и голосом. Беззвучные рисунки я тоже очень люблю. Рисунки не равны надписям. Они — действие. Белый лист — посчитанная пауза».

«Самое удивительное для меня в ее творчестве, — говорит о Чернышевой Наталия Опалева, основатель и директор Музея AZ и ЦСИ AZ/ART, — умение сказать важное через простой и обыденный сюжет. Взгляд художника задерживается там, где обычный человек пройдет мимо, ничего не заметив. В работах Ольги нет осуждения или иронии, но всегда есть теплое и заинтересованное отношение».

Куратором выставки выступила Евгения Киселева-Аффлербах. За экспозицию отвечала архитектор Саша Ким, которая сотрудничала с художницей на проекте «Улица сна». Сценография переносит зрителя в синтезированное пространство: это и мастерская художника, и природный ландшафт.

Центр современного искусства AZ/ART
«С листа (Ольга Чернышева)»
До 17 мая