Ежегодный список The Blueprint 100 вручается в 13 номинациях — от моды и гастрономии до классической и поп-музыки. В числе номинаций — современное искусство. 20 марта в LIMÉ Gallery на четвертом этаже флагманского магазина марки на Кузнецком Мосту открывается выставка «Отпечатки / Imprints» с произведениями лауреатов.
Финалистами конкурса в разделе «Современное искусство» в этом году стали семь художников и один творческий дуэт. Вот их имена. Евгения Боневерт — основатель фестиваля Art-Space-Hopping, с каждым годом охватывающего все больше частных арт-локаций, обычно скрытых от посторонних глаз. Дина Боровик запомнилась и полюбилась зрителям и коллекционерам своими инсталляциями с плюшевыми динозаврами. Среди кураторских проектов Ильи Крончева-Иванова жюри выделило выставку котов-художников с «расцарапками» и холстами со следами лапок в галерее «Маня».
Работа художницы по стеклу Александры Пацаманюк в виде хрустального птеродактиля в натуральную величину на ярмарке Cosmoscow облетела практически все сторис посетителей и была продана за гигантские для работы молодого художника 5 млн руб. На выставке можно увидеть ее скульптуру «Повесть о первой любви», где хрупкий барельеф из оптического стекла сочетается с брутальностью дерева и металла. Полина Слепенкова в 2024 году создала Сообщество современных сибирских художников — СССХ и успешно представляет его на ведущих российских ярмарках. Супруги Александр и Лиза Цикаришвили из Санкт-Петербурга в минувшем году открыли на Моховой улице галерею Sobo с акцентом на групповые проекты и коллаборации.
Совместная выставка LIMÉ x The Blueprint «Отпечатки / Imprints» под кураторством Марии Шишкиной представляет лауреатов The Blueprint 100 разных лет. Многие работы были созданы специально для проекта. В их числе — давшая название выставке работа из гипса Нади Лихогруд, а также три объекта Маяны Насыбулловой — «Омут», «Песочница» и «Мама», сделанные с использованием любимого материала художницы — смолы. По замыслу организаторов, выставка представляет гипотетический музей будущего, где «окаменелости стали причиной создания мифологической системы сакрализации прошлого».
Скульптурная композиция Ульяны Подкорытовой «Хранители», выполненная из дерева и керамики, обращается к теме исторической памяти. Генетическое исследование показало, что предки художницы жили в районе Галича, где в 1836 году был найден один из древнейших кладов II тысячелетия до н. э., предположительно связанный с захоронением шамана.
Этот личный сюжет художница интерпретирует через образы с чертами антропоморфных и зооморфных существ, отсылающих к архаическим мифологиям. Работа создает эффект своеобразного портала, отделяющего внешнее пространство от экспозиции.
На выставке можно увидеть две работы Александра Лемиша — «Найди все горы» и «Юля копия Брук Шилдс» — на актуальные темы искусственного интеллекта и цифрового следа. О следе как форме памяти размышляет в своей работе «На память» Василий Кононов-Гредин. Его объект «Банка» — «размышление о том, как случайное, брошенное и незаметное может обрести новые смыслы и стать носителем памяти времени».
Основатель знаменитой студии «Тихая» в Нижнем Новгороде Артём Филатов представлен барельефом Nemo Me Impune Lacessit (с лат. «Никто не тронет меня безнаказанно») из дерева и бетона и серией «Филавтия» — рефлексией на тему идентичности. «Название серии отсылает к античному понятию „филавтия“ — себялюбие, но серия коллажей, наоборот, связана с желанием исчезнуть, раствориться, потерять идентичность. Посредством коллажной маскировки целое распадается, а автопортрет врастает в портрет другого человека, создавая нечто третье», — говорится в описании его графических работ.
В рамках выставки запланированы медиаторские туры — серия живых диалогов между медиатором и зрителями.
LIMÉ Gallery
LIMÉ x The Blueprint «Отпечатки / Imprints»
С 20 марта по 31 июля
Вход свободный