18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Рисунок, сбежавший с картины

Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы».  Фото: PA Gallery
Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы».
Фото: PA Gallery

Алиса Горелова создала в PA Gallery живописную инсталляцию «За пределами формы»: изображенные на стенах человеческие тела стали продолжением единственного в экспозиции холста

В PA Gallery открылась незаурядная персональная выставка Алисы Гореловой «За пределами формы». Художница остается верна своей привычной технике — живописи — и излюбленной теме — телесности. Однако новый проект нельзя назвать традиционным для ее практики: Горелова выпустила яркие нарисованные тела за пределы картины (она на выставке, кстати, всего одна), прямо на галерейные стены. Получилась живописная инсталляция, в которой прослеживается любовь автора к монументальным старинным фрескам. Подобный прием уже был испробован художницей на выставке «Здесь обитают драконы» в галерее «На Солянке». Тогда работы из одноименной с названием выставки серии крепились к потолку и свисали с него, да и сами стены становились простором для творчества.

Соосновательница PA Gallery Елена Паршина отметила размах в мышлении художницы и в работе, которая «вырывается за пределы холста». «Нам очень хочется дать Алисе возможность творить масштабно, потому что мы чувствуем, что она не боится этого. Создается ощущение, что она всю жизнь обитала в широких просторах королевского замка», — отмечает галеристка.

Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы».  Фото: PA Gallery
Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы».
Фото: PA Gallery

PA Gallery работает с художницей не первый год и планомерно развивает ее карьеру. Сотрудничество началось с проекта Corpus mundi (лат. «тело мира»), в котором куратор Ирина Горлова организовала диалог Алисы Гореловой с художником Евгением Чубаровым о телесности. В ноябре эти работы поедут с гастролями в Шанхай, на ярмарку ART021.

На стиль Гореловой повлиял академический бэкграунд: она окончила графический факультет Академии художеств им. И.Е.Репина. А адаптировать свои навыки к трендам современного искусства художница училась в «Открытых студиях» ЦСИ «Винзавод», во время учебы по обмену в Финляндии и Китае, а также в студии «Непокоренные» в Санкт-Петербурге.

В новую выставку вошла картина как раз из уже упомянутой серии «Здесь обитают драконы». Она изображает сливающиеся в клубок атлетичные тела, чьи головы, кисти, голени и торсы лишены скрепляющего центра. Идеально сложенные фигуры напоминают героев античных скульптур и фресок. Образы обезличены, лишены отличительных черт, однако среди них угадываются мифологические персонажи и исторические сцены: например, нимфа Дафна, превращающаяся в лавровое дерево, чтобы спрятаться от Аполлона, или хаос погибающих от извержения Везувия жителей Помпеев. Фон же напоминает языки пламени, перетекающие из оранжевого и желтого в красный и розовый.

Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы». Фото: PA Gallery
Алиса Горелова. Фрагмент инсталляции «За пределами формы».
Фото: PA Gallery

Картину художница писала в своей студии, а вот изображения на стенах галереи создавались на глазах у посетителей Cube.Moscow, где размещается PA Gallery. Получился своего рода перформанс, в котором, к слову, Горелова тоже пробовала себя, будучи резидентом «Открытых студий» «Винзавода». Правда, только ради исследования излюбленной темы телесности и дальнейших экспериментов с живописью.

Если внимательнее вглядеться в галерейное пространство, становится ясно, что расписанные стены местами оклеены тонкими глянцевыми полотнами, которые напоминают китайские свитки. Любовь к этому материалу художница привезла из резиденции в Китае. После окончания выставки стены вновь покроют белой штукатуркой, а фрагменты рисунков на бумажных полотнах останутся и будут интегрированы в грядущие проекты галереи.

PA Gallery, арт-пространство Cube.Moscow
«Алиса Горелова. За пределами формы»
До 7 декабря

Самое читаемое:
1
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+