18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

«Роскошный натюрморт» появился в экспозиции Эрмитажа

Картина фламандского художника Яна ван ден Хекке «Роскошный натюрморт» заняла свое место в постоянной экспозиции Государственного Эрмитажа. Фото: Алексей Бронников
Картина фламандского художника Яна ван ден Хекке «Роскошный натюрморт» заняла свое место в постоянной экспозиции Государственного Эрмитажа.
Фото: Алексей Бронников

В музее впервые за последние 100 лет состоялось заметное обновление экспозиции в зале Франса Снейдерса, сформированной еще Александром Бенуа. В зале появилось большое полотно фламандского художника Яна ван ден Хекке

Картина фламандского художника Яна ван ден Хекке (1620–1684) «Роскошный натюрморт» заняла свое место в постоянной экспозиции Государственного Эрмитажа. До недавнего времени работа, которую специалисты считают одной из самых значительных в творчестве мастера, никогда не выставлялась и была известна лишь нескольким искусствоведам.

Ян ван ден Хекке. «Роскошный натюрморт». 1659–1675. Фото: Государственный Эрмитаж
Ян ван ден Хекке. «Роскошный натюрморт». 1659–1675.
Фото: Государственный Эрмитаж

«Работа ван ден Хекке — то недостающее звено, которого нам не хватало, чтобы в полной мере оценить эволюцию и тенденции развития фламандского искусства периода золотого века Фландрии, где в то время творили Рубенс и целая плеяда крупных мастеров, — сказал, открывая церемонию обновления экспозиции, Михаил Дединкин, заведующий отделом западноевропейского изобразительного искусства Эрмитажа. — Мы приняли решение внести столь заметное изменение в постоянную экспозицию потому, что это лучшая картина ван ден Хекке. И потому, что такой тип натюрморта хорошо представлен у нас в голландской коллекции, а во фламандской показан впервые».

«Роскошный натюрморт» поступил в коллекцию Эрмитажа в 1935 году из частного собрания Марка Дмитриевича Философова, крупного искусствоведа, занимавшего в музее в 1925–1935 годах должность ученого секретаря. В середине марта 1935 года он был уволен и вскоре отправлен в ссылку в Куйбышев. Там его через два года арестовали, а в феврале 1938-го расстреляли. Накануне отъезда из Ленинграда он передал картину в Эрмитаж.

Церемония открытия обновленной экспозиции в зале Франса Снейдерса.  Фото: Алексей Бронников
Церемония открытия обновленной экспозиции в зале Франса Снейдерса.
Фото: Алексей Бронников

Большое полотно (192,5 на 234 см) было намотано на вал, широкие кромки подогнуты — в таком виде работа поступила в музей, хранилась там до начала Великой Отечественной войны и была отправлена в эвакуацию на Урал вместе с остальными экспонатами. И только спустя многие годы после окончания войны и возвращения шедевров в родные стены специалисты размотали холст, восстановили поломанные кромки и натянули полотно на новый подрамник. С тех пор картина находилась в фондах Эрмитажа. Ее никогда не выставляли, не реставрировали, она не фигурировала в публикациях.

В конце 2023 года в Главном штабе Эрмитажа открылась выставка-инсталляция «„Думай о времени!“ Ян ван ден Хекке. „Роскошный натюрморт“» (художники-дизайнеры Юрий Сучков и Эмиль Капелюш). К выставке картину знаменитого фламандца отреставрировали. «Нам пришлось сделать укрепление всего красочного слоя, особенно много расслоений было по краям, — рассказал Максим Лапшин, реставратор высшей категории Эрмитажа. — Картину когда-то давно дублировали, видны были старые прорывы, потом эту дублировку чинили, ставили заплаты, и мы их сохранили. Когда мы все укрепили, занялись раскрытием живописного слоя и сделали несколько интересных открытий».

К выставке «„Думай о времени!“ Ян ван ден Хекке. „Роскошный натюрморт“», которая проходила в Главном штабе Эрмитажа в конце 2023 года, картину отреставрировали. Фото: Алексей Бронников
К выставке «„Думай о времени!“ Ян ван ден Хекке. „Роскошный натюрморт“», которая проходила в Главном штабе Эрмитажа в конце 2023 года, картину отреставрировали.
Фото: Алексей Бронников

Реставраторам удалось раскрыть монограмму, выполненную, вероятнее всего, самим автором. После снятия темных слоев старого лака на полотне проявились фактура и узор роскошной ткани на столе, стала заметной стеклянная посуда. Самая красивая открывшаяся деталь — отражение натюрморта в висящем на стене зеркале, которое до расчистки читалось с трудом.

За время экспонирования выставки-инсталляции в Главном штабе (закрылась 31 марта 2024 года) научные сотрудники Эрмитажа приняли решение оставить картину в постоянной экспозиции музея. Специально для этого была заказана рама, выполненная дизайнером Алексеем Гладышевым при участии Андрея Мардеева, хранителя рам отдела западноевропейского изобразительного искусства. «Мы делали раму по эрмитажному образцу, аналогично рамам картин фламандских мастеров, — рассказал Андрей Мардеев. — Для этого использовали массив дерева абаш, обладающего природными антисептическими свойствами».

Теперь «Роскошный натюрморт» занял достойное место в постоянной экспозиции, и именно в зале Франса Снейдерса, дизайном которого почти 100 лет назад занимался Александр Бенуа.

Теперь «Роскошный натюрморт» занял достойное место в постоянной экспозиции, и именно в зале Франса Снейдерса.  Фото: Алексей Бронников
Теперь «Роскошный натюрморт» занял достойное место в постоянной экспозиции, и именно в зале Франса Снейдерса.
Фото: Алексей Бронников

«Из того, что было создано в Эрмитаже в 20-е годы прошлого века, до нас дошли большие просветы (три зала с верхним освещением для большеформатных картин в Новом Эрмитаже. — TANR), зал фламандской живописи, в значительной степени залы голландской живописи, — рассказал Михаил Дединкин. — Это ядро Эрмитажа, определяющее лицо музея. Что-то изменить в этом наборе шедевров очень трудно. Картина Хекке равновелика полотнам Снейдерса, которые мы здесь видим, она дополнила зал очень удачно».

В середине мая в Николаевском зале Эрмитажа откроется выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». На ней представят лучшие произведения в этом жанре, многие из которых будут показаны впервые.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
5
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
6
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
7
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+