18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Инновационная, универсальная, вечная

№65
Материал из газеты

Французский ювелирный дом Van Cleef & Arpels празднует полувековой юбилей своей уже успевшей стать легендарной коллекции-бестселлера Alhambra

Коллекция Alhambra ювелирного дома Van Cleef & Arpels, без преувеличения, одна из гениальных находок ювелирного дизайна ХХ века: безупречная в своей лаконичной простоте, идеальная для развития, минималистичная и декоративная одновременно. Неудивительно, что сотуар Alhambra вошел в число самых цитируемых, копируемых и вдохновляющих украшений. И стал совершенным коммерческим продуктом: у него есть история, колорит, множество смыслов — от непосредственного до мифологического, его можно наделять и собственными нежными воспоминаниями.

Alhambra была пробным камнем — базовой коллекцией, украшениями на каждый день, простыми, но узнаваемыми, которые можно надеть и с деловым костюмом, и с коктейльным платьем. То самое «и в пир, и в мир». За эти полвека подобный «универсальный солдат» появился у каждой уважающей себя ювелирной марки, однако ни одной другой находке не удалось повторить ошеломительного успеха Alhambra. 

Один из руководителей компании однажды пошутил, что аббревиатуру названия дома — VCA — можно расшифровать как very creative artists — «очень творческие художники». При этом Van Cleef & Arpels — уникальный ювелирный дом, который никогда не гнался за модой и актуальными тенденциями. Мастера Van Cleef & Arpels всегда заняты созданием идеального мира. Если они создают розу, то это будет роза без шипов — идеальная, которой не существует в реальности. 

Однако коллекция Alhambra выбивается из этой концепции существования в башне из слоновой кости. Год 1968-й, когда родился знаменитый листок клевера в ювелирном воплощении, стал временем крупнейших в истории студенческих волнений, Париж тогда был буквально пронизан духом бунтарства и жаждой перемен. Так и Alhambra явилась поворотным моментом, причем не только для дома, но и для всего ювелирного мира. «Это именно то, что было необходимо нашей индустрии, — соединить ювелирный дизайн с реальной жизнью», — говорит Николас Бос, CEO и креативный директор Van Cleef & Arpels.

Представляя выставку в марокканском дворце Эль-Бади, посвященную юбилею Alhambra, Бос отмечает, что она также была первой коллекцией, которая изменила покупательский подход к драгоценностям. С ее появлением женщины начали приобретать себе украшения просто потому, что они им нравились, как, например, сделала Грейс Келли, княгиня Монако, приехав в 1975 году на Вандомскую площадь и купив себе несколько сотуаров с четырехлистниками из золота — с ониксом, перламутром и «византийский», которые потом часто носила вместе. Именно Келли мир обязан не только самой популярной сегодня идеей дневного ювелирного гардероба, но и некоторому ироничному подходу к этим украшениям — они могут быть милыми, сентиментальными, забавными (как те броши со щенками и жирафами, которые она так любила), но не будут серьезной статусной вещью. Именно Грейс Келли предложила Van Cleef & Arpels концепцию woman-friendly-украшений, которая так идеально воплотилась в коллекции Alhambra.

В каждом из творений Van Cleef & Arpels есть не только видимый, изобразительный замысел, но и скрытый, «литературный». И чем больше историй, чем больше смыслов стоит за предметом, тем больше он интересен людям. Может быть, этим, а не только дизайнерским совершенством, объясняется уникальность Alhambra. Четырехлистный клевер, лежащий в основе коллекции, — это гораздо больше, чем растение, во многих культурах с древних времен он считается символом удачи. В бутиках дома при покупке любого из изделий коллекции вам обязательно об этом расскажут, чтобы потом вы пересказывали эту историю другим.

Никто в Van Cleef & Arpels не знает, в какой момент при работе над коллекцией вдруг возник образ испанского дворцово-паркового комплекса Альгамбра. Когда-то это была резиденция правителей Гранадского эмирата — одного из богатейших, принесших в Европу всю изысканность и великолепие арабской цивилизации, следы которой сохранились и после Реконкисты. Альгамбра считается одним из прекраснейших памятников мавританской культуры в Испании. С 1984 года комплекс опекает ЮНЕСКО. Тех, кто видел гранадский дворец вживую, поражает одновременно простота, величие и изящество его архитектуры. Цветок с четырьмя лепестками — лейтмотив орнамента Альгамбры, он встречается на барельефах, в каменной отделке фонтанов, в оформлении окон и дверей и на многочисленных мозаиках. Но, обращаясь за вдохновением к дворцовому комплексу, французские ювелиры хотели не только использовать один из часто повторяющихся в его убранстве элементов, но в первую очередь передать те эмоции и ощущения, которые переполняют при взгляде на великолепие Альгамбры. Сложнейшая резьба по камню, продуманные перспективы, выверенность линий и удивительная гармония — все составляющие идеального украшения.

Коллекция Alhambra за время своего существования претерпела множество перевоплощений: от демократизма малахита до сверкания богатства бриллиантового паве; от одиночного сотуара, с которого, собственно, и началась коллекция в 1968 году, до нескольких десятков предметов. 

Изначально цветы сотуара Alhambra представляли собой золотую рамку с поделочным камнем в центре — малахитом. Позднее появились яшма, коралл, белый, серый и серо-зеленый перламутр, черный оникс, бирюза, а также белые бриллианты. Расширялся и ассортимент: к сотуару присоединились кольца, серьги, крупные подвески, а в 2000-х годах — ювелирные часы. 

В начале 2000-х дом Van Cleef & Arpels выделил в коллекции Alhambra две линии: Alhambra Vintage и Alhambra New. Украшения отличались друг от друга дизайном. Цветок Alhambra Vintage сохранил в центре крохотную золотую серединку-пуговку, которой уже не было в цветке Alhambra New с единым покрытием — бриллиантовым, перламутровым и из поделочных камней. Классический цветок с четырьмя лепестками ювелиры дополнили лирическими вариациями — цветками других форм.

Более того, каждый раз выбирая для коллекции новый материал, мастера Van Cleef & Arpels не просто освежали ее вид, но добавляли новый слой истории. За каждым камнем — свое значение: перламутр покровительствует женственности, сердолик обеспечивает радость, оникс обещает красоту и духовность. Можно относиться к этому скептически — да, подобные истории не более чем инструмент маркетинга, но какой изящный! Вам уже захотелось подойти, прикоснуться и сравнить, что привлечет вас больше: бесконечная глубина черного оникса или радостные переливы перламутра. В этом и была задача романтических рассказов, потому что желание прикоснуться — это уже половина покупки. 

Партнёрский материал

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
7
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
01.09.2026
Топ-50 молодых художников России
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+