18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Ретроспектива Франтишека Купки проходит в Гран-пале

№63
Материал из газеты

Подробный академический показ художника должен поставить его в один ряд с другими пионерами абстракции — Василием Кандинским и Казимиром Малевичем

Огромная ретроспектива Франтишека Купки (1871–1957) — самого известного французского художника чешского происхождения, который проложил прямой и логичный путь от венского символизма к космополитической абстракции. В Гран-пале собрано 300 произведений из самых престижных музеев мира, в том числе Центра Помпиду в Париже, Музея Гуггенхайма в Нью-Йорке, Альбертины в Вене, Атенеума в Хельсинки, Национальной галереи в Праге. По словам Маркеты Тейнхардт, сокуратора проекта, историка искусства из Сорбонны, так получилось, что Купка менее известен, чем другие пионеры абстракции — Василий Кандинский и Казимир Малевич. Подробный академический показ художника, начиная с его ранних произведений 1890-х годов до поздних работ 1950-х, должен восполнить этот пробел. Заодно напомнить девиз Купки, который уместен во многих ситуациях и приличествует любому художнику: «Во всех искусствах, когда вы выделите одну вещь, она всегда с самого начала связана и существует из-за наличия другой». 

Купка начинал с картин «Почему мы созданы?» и «Медитации», отсылавших к Ниц­ше и эзотерической философии. Потом была работа иллюстратором-репортером в журналах, которая давала не только заработок, но и свободу мысли. В 1910-е годы художник создает свои первые абстрактные картины «Диски Ньютона. Этюд фигуры в двух цветах» и «Аморфа. Реплика фигуры в двух цветах». В конце 1920-х Купка заинтересовался связью между новым искусством и прогрессом в мире машин и механизмов. Тогда появилась изысканная картина «Fanny Machine: машинерия», которая ближе к конструктивистам. 

В 1931-м Тео ван Дусбург, один из основателей группы De Stijl, пригласил Купку участвовать в создании ассоциации «Абстракция-креация» для поддержки геометрического абстрактного искусства. Купка откликнулся с энтузиазмом, сочинил несколько манифестов, в том числе «Ложь третьего измерения», и создал абстрактные композиции, построенные на взаимодействии черных линий и белого фона.

В последние десятилетия жизни Купка работал над «Серией C» — минималистической линеарной абстракцией, напоминающей одновременно и работы Кандинского, и Мондриана. После показа в Париже выставка осенью 2018 года отправится в Прагу, а весной 2019-го переместится в Хельсинки. 

Гран-пале
Купка. Пионер абстракции
До 30 июля

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
4
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
5
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
6
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
Любимчик всей Андалусии, Сурбаран на пике карьеры получал заказ за заказом. Национальная галерея показывает главные работы испанского художника — от камерных натюрмортов до целого яруса алтарной композиции, собранного по разным музеям
30.07.2026
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+