18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Нулевой меридиан Захи Хадид

№52
Материал из газеты

Архитектурный взгляд на украшения. Органическая реконструкция одного из главныхбестселлеров Bvlgari — кольца B.zero1

Справка

Воплощение

Маха Кутай, директор бюро Zaha Hadid Architects.

Дизайнеры Bvlgari во многом вдохновляются архитектурой Колизея. Что ваша студия добавила к этой идее?

Мы ничего не добавляли. Я думаю, мы придали постройке больше света. При взгляде на монументальное сооружение вы чувствуете исходящее от него свечение.

Несколько лет назад Заха Хадид уже сотрудничала с Bvlgari в создании инсталляций. Чьей идеей стало продолжение совместного творчества?

Идея проекта зародилась на встрече Захи и Жан-Кри­стофа Бабена, главы Группы Bvlgari, в Серпенти-лаундже (Заха создала специальную инсталляцию для Bvlgari в виде гигантской змеи). Они просто сидели и наслаждались атмосферой. И взглянув друг на друга, вместе они решили дать проекту дальнейшее развитие.

Была ли Заха лично вовлечена в проект?

Да, она участвовала в создании дизайна, утверждала окончательную версию. Но финальное изделие из золота ей уже не довелось увидеть.

Можно ли сравнить процесс изготовления украшений и возведения архитектурных объектов или это совершенно разные вещи?

Я считаю, что они очень похожи. Речь даже не о том, что в итоге получается, а о творческом процессе: о зарождении идеи, создании концепции здания или украшения. Главное — найти интересную идею, основанную на глубоком исследовании, специфике бренда и клиента. То есть в том, что касается генерации идей, рабочий процесс в обеих областях похож. А вот реализация заметно отличается.

У вас есть специальный департамент, занятый дизайном украшений?

Да, есть. И не только украшений. У нас трудится много талантливых мастеров из разных областей, в том числе из модной индустрии. Многие из наших дизайнеров — профессиональные архитекторы, не специализирующиеся на ювелирном дизайне.

Идея

Сюзанна Трокме Вербург, сподвижница Захи Хадид, эксперт по современному искусству.

Заха — какая она была?

Неутомимая. Скорее, интроверт. И всегда в борьбе. Она видела мир иначе. В ее родной арабской культуре нет понятия «архитектура» — есть «пространство», понимание времени тоже совсем другое.

Почему Bvlgari?

Взаимное притяжение наметилось давно. Дом Bvlgari дерзок, по-римски экстравагантен, безошибочен в пропорциях и, конечно, очень архитектурен. Кольцо B.zero1, прообразом которого стал Колизей, в свое время перевернуло классические ювелирные коды.

Смотрите, как в этой новой версии переплетаются геометричность Bvlgari и экспрессивная текучесть, характерная для почерка Захи Хадид. Такие разные новаторы-бунтари дружно посмотрели в одном направлении. Сохранив фирменный мотив пружины Bvlgari и двойной логотип, Заха деконструировала центральный элемент. Кольцо словно парит вокруг пальца наперекор законам физики.

Вы спрашиваете, какая она была... Заха всегда оставалась собой. А еще очень любила жизнь, моду, особенно аксессуары.

Еще…

В ХХ веке кольцо перешло из разряда мелкой пластики ювелирных украшений в совершенно другую категорию: у колец появился заметный объем, расширился спектр материалов, и по степени экспрессии они вышли далеко за пределы «сопровождающего украшения», превратившись в полноценного героя первого плана. Вполне логичным было ожидать, что к началу ХХI века за них всерьез примутся архитекторы.

В конце прошлого года на ярмарке Art Basel в Майами итальянская ювелирная компания Bvlgari представила публике один из последних проектов архитектора Захи Хадид — новую версию знаменитого бестселлера Bvlgari, кольца B.zero1.
Семнадцать лет назад ювелиры Bvlgari отметили приход нового тысячелетия, вспомнив древний Колизей и использовав его силуэт в дизайне нового кольца  B.zero1. Оно почти мгновенно стало культовым, фактически символом ювелирного дома и одним из самых узнаваемых его творений. В нем есть архитектура, выразительный геометрический дизайн и в то же время четкая лаконичность. За прошедшее с тех пор время B.zero1 пережило не меньше 15 переизданий: каждый год оно трансформируется и видоизменяется.

В последние годы жизни Хадид много работала с Bvlgari, и венцом сотрудничества двух больших брендов стало довольно затейливое, но все же лаконичное обновленное кольцо B.zero1. В версии Захи Хадид знаменитое украшение приобрело характерные для ее творчества черты инопланетной архитектуры: колонны и арки Колизея, зашифрованные в центральной части кольца, превратились скорее в их метафору. Заха Хадид освободила ювелирную геометрию от условностей привычной глазу перспективы, создав экспрессивную и мягкую форму. Центральная часть кольца стала сквозной: ювелиры до предела растянули по ободку фирменные «соты» из золота.

Сотрудничество Bvlgari и Захи Хадид легко объяснимо. Римскую ювелирную компанию и архитектора-космополита объединило стремление устанавливать собственные правила игры в области, где, казалось бы, все новое — это хорошо забытое старое, а каноны красоты определены раз и навсегда. Обоим пришлось придумать новую эстетику, совершив революцию. Парадоксальные дизайн-проекты Хадид вызывали шумные дискуссии целых 40 лет, и лишь с 1999 года, когда началось строительство Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, Заха Хадид сделалась звездой, настоящим пророком новой архитектуры.

Bvlgari шла к своему успеху и международному признанию не менее тернистым путем. В 1950-е в дизайне украшений главенствовали бриллианты, а мастера Bvlgari начали создавать изделия, сочетающие полудрагоценные камни с драгоценными, изобретая сложные цветовые комбинации. В 1970-х Bvlgari начинает эксперимент со сталью в ювелирном дизайне. Квинтэссенцией страсти к инновациям Bvlgari стала техника tubogas, когда изделие создается из цельной гибкой трубки с гладкими полированными краями без элементов пайки. Этот ювелирный концепт лег в основу созданного в 1999 году кольца B.zero1, которое стало воплощением синтеза чистых линий, пропорций и необычных материалов, полностью изменив подход к украшениям на каждый день, превратив их из малозаметных аксессуаров в стилеобразующий элемент одежды.

Самое читаемое:
1
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+